C Est Dans Un Contexte Tragique Que La Fontaine

poètes recourent pour caractériser la femme connotant la jeunesse et la fraîcheur, il s’agit d’une métaphore très répandue dans l’imaginaire masculin. Le comparé ici est absent (métaphore in absentia) : l’image est à comprendre en fonction du contexte. Il existe également un cas particulier celui de la métaphore filée, celle-ci développe l’analogie à l’échelle d’une strophe comme le montre l’exemple suivant : « La nature est un temple où de vivants piliers Laissent parfois sortir de confuses

délibérer Perspective dominante : étude de l’argumentation et de ses effets sur le destinataire Perspectives complémentaires : histoire culturelle et littéraire ; genres et registres Axes d’étude et notions abordées : - Les Lumières : Contexte littéraire et culturel - La notion de « bonheur » : quels moyens pour y parvenir dans la société d’Ancien Régime ? - Convaincre, persuader : enjeux et stratégies - Argumentation directe et indirecte (poème argumentatif d’une part ;

didascalie : « Œdipe aveugle apparaît. Antigone s’accroche à sa robe. » jusqu’à la fin. Objectifs : – Familiarisation avec le mythe antique; retour à Œdipe-Roi de Sophocle ; – Fonction du dernier acte de la tragédie ; modernité de la tonalité tragique ; – Modernisation du mythe : interprétation originale, selon une thématique propre à Cocteau. Présentation de la pièce et du passage à expliquer Jean Cocteau a été le premier dramaturge français à reprendre au XXème siècle le mythe antique en commençant

aveugle apparaît. Antigone s’accroche à sa robe. » jusqu’à la fin. Objectifs : – Familiarisation avec le mythe antique; retour à Œdipe-Roi de Sophocle ; – Fonction du dernier acte de la tragédie ; modernité de la tonalité tragique ; – Modernisation du mythe : interprétation originale, selon une thématique propre à Cocteau. Présentation de la pièce et du passage à expliquer Jean Cocteau a été le premier dramaturge français à reprendre au XX

Sonnets pour Hélène, 1578) ; Du Bellay (Les Regrets, 1558 ; Les Antiquités de Rome, 1558), Baillif, Jodelle.. | D’Urfé (L’Astrée,1607-1619) ; D’Aubigné (Les Tragiques, 1616) ; Corneille (L’Illusion Comique,1636) ;Viau (Œuvres poétiques,1621) | Corneille (Le Cid,1637), Raci- ne(Andromaque,1667), Molière (L’Avare,1668), La Fontaine (Fables, 1668-1693), La Bruyère (Les Caractères,1688) | Montesquieu (Lettres persanes, 1721), Voltaire (Candide,1759), Rousseau (Du contrat social,1762) Diderot

Sonnets pour Hélène, 1578) ; Du Bellay (Les Regrets, 1558 ; Les Antiquités de Rome, 1558), Baillif, Jodelle.. | D’Urfé (L’Astrée,1607-1619) ; D’Aubigné (Les Tragiques, 1616) ; Corneille (L’Illusion Comique,1636) ;Viau (Œuvres poétiques,1621) | Corneille (Le Cid,1637), Raci- ne(Andromaque,1667), Molière (L’Avare,1668), La Fontaine (Fables, 1668-1693), La Bruyère (Les Caractères,1688) | Montesquieu (Lettres persanes, 1721), Voltaire (Candide,1759), Rousseau (Du contrat social,1762) Diderot

didascalie : « OEdipe aveugle apparaît. Antigone s’accroche à sa robe. » jusqu’à la fin. Objectifs : – Familiarisation avec le mythe antique; retour à OEdipe-Roi de Sophocle ; – Fonction du dernier acte de la tragédie ; modernité de la tonalité tragique ; – Modernisation du mythe : interprétation originale, selon une thématique propre à Cocteau. Présentation de la pièce et du passage à expliquer Jean Cocteau a été le premier dramaturge français à reprendre au XXème siècle le mythe antique en

Colorado, dans le contexte de crise des années 30. La publication (1938) de l’ouvrage et les faits dans le roman se correspondent (Roosevelt, Dimagio…).L’auteur nous raconte le parcours de la famille Bandini, immigrée, à la dérive, à travers la description du fils aîné Arturo. John Fante est présent tout au long du roman à travers le personnage d’Arturo Bandini (« Je » du narrateur) , grâce à l’utilisation du style indirect libre. Il s’agit d’une situation plutôt banale dans le contexte des États Unis

à travers les âges, les poètes ne se sont pas contentés de comparer les animaux et les humains par le biais de la métaphore dans le seul but de mettre en évidence leurs ressemblances. C'est alors que le maître incontesté des fables, Jean de La Fontaine utilise la personnification des animaux ainsi que l'ironie pour composer une multitude de récits satiriques de la société au moyen âge. De ce grand ensemble de fables nous n’étudierons que celle de « La grenouille qui veut se faire aussi grosse que

spectacle, un bel-endroit de la pièce, et peut-être aussi une leçon tragique de politique comme nous le verrons à la fin de notre analyse. L’hypotypose est une figure qui consiste à raconter une scène comme si elle se déroulait sous les yeux du spectateur. Rappelons-nous que le texte d’Epicharis a vocation à être récité sur une scène tragique où la présence réelle du sang (définitoire du genre tragique, voir Furetière « Tragique, qui est funeste, sanglant ») est interdite. Dans ces conditions,