Biennale de Venise

d'Ulay, avec qui elle voyage à travers le monde. Leur travail repousse les limites physiques et mentales du corps. En 1992, elle obtient une chaire à l'Académie des Beaux-Arts de Hambourg, et reçoit en 1997 le Grand prix international de la Biennale de Venise. Marina Abramovic se consacre aussi à l'enseignement, transmettant l'art de la performance. Chris Burden Nous pouvons penser également aux limites que les femmes ont eu à franchir : Le droit de vote. Il y a aussi les limites que marque

30 janvier 1939. Tous les protagonistes appelés à la fabrication du film savaient donc de quoi il retournait. Son tournage commença le 15 mars 1940 dans les studios de Babelsberg. Il fut présenté en première mondiale le 5 septembre 1940 à la Biennale de Venise. Veit Harlan, son épouse l’actrice Kristina Söderbaum, et Ferdinand Marian, l’interprète du personnage central, étaient présents pour recueillir les applaudissements. Dans la seule Allemagne, où les projections furent souvent accompagnées du

la façon de cultiver s’améliore. La pratique de l’assolement triennal (regroupement des champs sur 3 soles de grandes surfaces, chacune d’une même culture, permet la rotation des cultures d’avoine, de blé ou de seigle chaque année sur 3 ans), ou biennal, favorise l’extension de l’élevage sur les terres laissées en jachère (champ laissé au repos, sans être cultivé). Les cultures se diversifient et la vigne se répand dans toute l’Europe. La production augmente. Les rendements doublent (triplent parfois)

temps de la place que la poésie, le dessin et l'esthétique ont prise dans sa vie . Joseph Zobel, Le nom d'un écrivain dont l'ouvrage le plus connu " La rue Cases Nègres " a donné son titre à un film auquel a été decerné un Lion d'Argent à la biennale de Venise en 1980 mais aussi l'auteur de plusieurs autres ouvrages.

dans un rire silencieux. Dans Solar System, trois Yue identiques sont représentés « caquetant » au bas de la toile, chacun vêtu seulement de sous-vêtements, des plantes géantes tournoyant derrière eux dans l'espace. Invité à participer à la biennale de Venise en 1999, Yue choisit de commencer la fabrication en bronze de versions sculpturales de sa signature d'auto-portraits, parodiant la célèbre armée de guerriers en terre cuite de la dynastie Qin. Alors que les sculptures sont connues pour l'individualité

fortement influencé par les idées de Paul Gauguin et également très intéressé par la vogue du japonisme (voir notamment ses toiles "intimité" et "La partie de croquet "). Dans le début des années 1900, Bonnard voyage beaucoup à l'étranger. D'abord à Venise et à Milan en 1899, avec Roussel et Vuillard, puis en Espagne en 1901, Séville, Grenade, Tolède, Madrid. En 1905 et 1906, il entreprend une croisière en Belgique et en Hollande. Bonnard semble trouver sa voie dans un retour à un certain impressionnisme

locaux et de la mise en cohérence d’un répertoire de symboles culturels. Ces initiatives, souvent organisées au sein des villes et villages, conduisent à la mise en scène du patrimoine culturel. Dans un autre registre, les festivals internationaux, biennales et autres événements culturels ou festifs sont encouragés par les collectivités et contribuent à produire un ensemble d’images pour représenter une « identité locale ». En France, des nouvelles relations entre l'État et les instances locales se

le lieu artistique, il rencontre la nouvelle garde existentialiste et constate que le surréalisme n’est plus apprécié. Eluard meurt un an après son retour en France. Quand en 1961, il reçoit la médaille d’or pour son œuvre photographique à la Biennale de Venise il est redécouvert par les grands noms du pop art  qui reconnaissent en lui un précurseur: Andy Warhol lui dédie une série de tableaux et de sérigraphies en 1974. Enterré au cimetière du Montparnasse à Paris on peut lire sur sa tombe, une épitaphe

qui se voulait l'expression de la « vocation » universaliste et humaniste de la marque, le photographe Oliviero Toscani ira jusqu'à proposer des images de malades du sida et de victimes d'attentats. O. Toscani sera d'ailleurs invité à la Biennale d'art de Venise en 1994, tandis que le musée d'Art contemporain de Lausanne proposera un historique de la campagne Benetton. On touche ici aux excès d'une interprétation exclusivement artistique, voire philosophique, de l'imagerie publicitaire. Car si la

2004 : marque la remise d'un Prix Nijinski du meilleur chorégraphe pour rendre hommage à sa carrière dans le monde de la danse. 2007 : Lion d'or pour l'ensemble de sa carrière le 20 juin 2007 dans le cadre du festival de danse de Venise organisé durant la Biennale. 2008 : Prix de Kyōto pour l'ensemble de sa carrière. 2008 : Prix Goethe Cinéma[modifier]Pina Bausch fut également l'héroïne de Federico Fellini dans son film E la nave va de 1982, où elle interprétait le rôle d'une princesse