Beckett Et Sartre

Théophraste) … elles sont donc indispensables 3. Les œuvres contemporaines ne sont pas si abordables qu’on pourrait le croire. a) Lire Sartre ou Camus est une tâche exigeante car œuvres nourries de philosophie b) Elles développent une esthétique avant-gardiste qui souvent déconcerte ( le Nouveau Roman : Claude Simon, Nathalie Sarraute, le théâtre de l’absurde : Ionesco, Beckett) III. A quoi reconnaît-on un chef d’œuvre ? 1. Le message qu’il délivre reste actuel  questions sociales, politiques, morales :

Goriot Balzac, Eugénie Grandet Barbery, L’ Elégance du hérisson Barbusse, Le feu Barjavel, Ravage Bauchau, Antigone Bazin, Vipère au poing Beaumarchais, Le Barbier de Séville Beaumarchais, Le Mariage de Figaro Beauvoir, Le Deuxième sexe Beckett, En attendant Godot Beckett, Fin de partie Beigbeder, Un roman français Bradbury, Fahrenheit 451 Breton, Nadja Camus, Les Justes Camus, L’ étranger Camus, La Peste Céline, Voyage au bout de la nuit Cervantès, Don Quichotte Césaire, Les Armes miraculeuses Chanson

Maupassant PIERRE ET JEAN de Maupassant LE GRAND MEAULNES de Alain-Fournier ELECTRE de Giraudoux ANTIGONE de Jean Anouilh SI C'EST UN HOMME de Primo Lévi L'ETRANGER de Albert Camus LE PREMIER HOMME de Albert Camus LES MOTS de Jean-Paul Sartre LES MOUCHES de Jean-Paul Sartre Textes Le IVème siècle Les Confessions de Saint-Augustin Larcin (II, 4) Le XIIème siècle Yvain ou le chevalier au lion Chrétien de Troyes Le XVIème siècle Utopie Thomas More Pantagruel François Rabelais Discours de la servitude

devraient le préoccuper. Il s’agit donc de s’interroger sur la manière dont le théâtre apporte une distraction aux spectateurs. Il est en effet indéniable que le théâtre permet l’évasion. Des auteurs audacieux tels qu’Eugène Ionesco ou encore Samuel Beckett ont judicieusement mélangé le registre comique au registre tragique, comme le prouve par exemple la pièce Le roi se meurt d’Eugène Ionesco est une pièce de théâtre écrite en 1962. Son originalité réside dans le mélange du tragique et du comique propre

PIERRE ET JEAN de Maupassant LE GRAND MEAULNES de Alain-Fournier ELECTRE de Giraudoux ANTIGONE de Jean Anouilh SI C'EST UN HOMME de Primo Lévi L'ETRANGER de Albert Camus LE PREMIER HOMME de Albert Camus LES MOTS de Jean-Paul Sartre LES MOUCHES de Jean-Paul Sartre Textes Le IVème siècle Les Confessions de Saint-Augustin Larcin (II, 4) Le XIIème siècle Yvain ou le chevalier au lion Chrétien de Troyes Le XVIème siècle Utopie Thomas More Pantagruel François Rabelais Discours de la servitude

est sorti l’année dernière, ne doit pas pour autant être négligé. Quelques sujets sont des références obligées : Molière, bien sûr, mais aussi le drame romantique (Victor Hugo, Alfred de Musset…) et le théâtre d’après-guerre, d’Ionesco à Beckett en passant par Sartre et Camus. Les sujets peu probables Pour les enseignants que nous avons interrogés, il est peu probable qu’un sujet traitant d’un mouvement littéraire et culturel en particulier soit proposé lors de la prochaine session du baccalauréat

Sardou * Eugène Scribe | Théâtre contemporain * Paul Claudel * Jean Cocteau * Jean Anouilh * Arrabal * Samuel Beckett * Brecht * Albert Camus * Copi * García Lorca * Ghelderode * Jean Giraudoux * J.-C. Grumberg * Sacha Guitry * Eugène Ionesco * B.-M. Koltès * Wajdi Mouawad * Heiner Müller * Yasmina Reza * Jean-Michel Ribes * Jean-Paul Sartre * Anton Tchekhov * Oscar Wilde * Michel Tremblay | Problématique : Pensez-Vous Que Le Théâtre "est Le Lieu De La

Françon _____ © Odéon-Théâtre de l’Europe / 2012-2013 / dossier d’accompagnement / Fin de partie / 10 janvier – 10 février 2013 / Odéon 6e DOSSIER D’ACCOMPAGNEMENT Fin de partie ●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●● Fin de partie de Samuel Beckett mise en scène de Alain Françon durée : 1h40 Décors et costumes Jacques Gabel Lumière Joël Hourbeigt Avec Serge Merlin Gilles Privat Michel Robin Isabelle Sadoyan production Théâtre de la Madeleine Odéon – Théâtre de l’Europe en

= refus des règles, se débarrassent des « carcans » Ionesco : absurde, absence de sens Rhinocéros  incapacité à communiquer  La cantatrice chauve  se moque des vices des humains, de la langue, etc « Le théâtre est autant visuel qu’auditif » Beckett : théâtre absurde, Fin de Partie (beaucoup de didascalies) Selon Antonin Artaud, la représentation supprime la frontière entre la scène et le public. Richelieu reconnait en 1630 le théâtre comme un art officiel. Voltaire et Diderot disent que

Samuel Beckett ou de Ionesco, donne à réfléchir sur les rouages d’un monde où la communication est quasi-impossible. Les paroles des personnages tournent en rond, révélant un sens obscur ou un symbole dénonçant une déshumanisation : « CLOV. Pourquoi cette comédie, tous les jours ? HAMM. La routine. On ne sait jamais. (Un temps). Cette nuit j’ai vu dans ma poitrine. Il y avait un gros bobo. CLOV. Tu as vu ton cœur. HAMM. Non, c’était vivant… » (extrait de Fin de partie, S. Beckett, 1957)