Beauté Et Laideur Femme Baudelaire

Une charogne Rappelez-vous l'objet que nous vîmes, mon âme, Ce beau matin d'été si doux : Au détour d'un sentier une charogne infâme Sur un lit semé de cailloux, Les jambes en l'air, comme une femme lubrique, Brûlante et suant les poisons, Ouvrait d'une façon nonchalante et cynique Son ventre plein d'exhalaisons. Le soleil rayonnait sur cette pourriture, Comme afin de la cuire à point, Et de rendre au centuple à la grande nature Tout ce qu'ensemble elle avait joint ; Et le ciel regardait

la mission de traduire la multiplicité de ses souffrances morales et physiques. * " Tableaux Parisiens " : ou " la ville " ou " la fourmillante cité pleine de rêves ". Cette vision impose à la fois au créateur le miroir multiplié de sa laideur et son mal crée un mirage : un lieu magique, fantasmatique où se perdre mais aussi se retrouver. * " Le vin " : poème désigné comme l'un des plus poèmes qui peuvent inciter les gens à utiliser l'un des " paradis artificiels "( ici l'alcool)

Baudelaire a voulu élevé la poésie en véritable art d’où on peut considérer la boue comme un symbole qui est le propre de son courant. Citation : "J’ai pétri de la boue et j’en ai fait de l’or". Dans cette citation il nous apparait quelques mots assez importants donc voici leur interprétation selon moi. Il y a tout d’abord le "j" qui laisse penser que l’on parle de l’auteur a travers l’Alchimiste dont le travail premier est de transmuter des métaux et à les purifiés par divers moyen. L’alchimie est

La modernité poétique des Fleurs du MalL’œuvre « Les fleurs du Mal » de Baudelaire est l’une des œuvres poétiques les plus singulière de son temps ayant suscité des réactions notamment judiciaires. Entre romantisme et symbolisme, elle a été l’une des premières œuvres parnassiennes du symbolisme, Baudelaire étant le précurseur et le chef de fil de ce mouvement littéraire. Elle peut ainsi être qualifier comme moderne autant au niveau de la forme que du contenu. On se demande ainsi pourquoi l’œuvre

obscurément, dont nous n’avons pas de connaissance claire. La réalité semble étrangère aux thèmes traités par la poésie – le plus souvent irrationnels – mélancolie, mysticisme, rêve, idéal, grandeur, beauté, désir d’évasion vers des destinations exotiques, parfois réelles mais inaccessibles, ou vers monde de beauté idéale. L’image du poète lui-même va dans le même sens… • Dire de quelqu’un qu’il est un « poète » le désigne comme un rêveur, qui n’a pas les pieds sur terre, pas de sens pratique. Charles Cros

Le Spleen de Paris Charles Baudelaire est né en 1821 et mort en 1867 à Paris. C'est l'un des plus grands poètes français du XIX° siècle qui a définit les principes créateurs de la poésie moderne, du symbolisme au surréalisme. Après les Fleurs du mal, le recueil le Spleen de Paris, qui est le 4ème volume des œuvres complètes de Baudelaire, représente la dernière tentative de Baudelaire pour accéder à une écriture libre et poétique, pour parvenir à son rêve esthétique, la rencontre magique de l'insolite

goût est la faculté de juger d’un objet sans aucun intérêt. On appelle beau l’objet d’une telle satisfaction. Étude du 2e moment : du point de vue de la quantité : le jugement de goût est universelle. Nous voulons que notre sentiment sur la beauté d’un objet soit partagé par tous Kant parle alors d’exigence d’un sentiment partagé par tous. L’agréable revoit à pour moi ou pour mon corps à l’inverse de beau. Exemple de Kant « si l’on me dit que le vin des îles Canaris m’est agréable, chaqu’un

une balance et un glaive. Personnification : elle représente une abstraction, un animal ou un objet sous la forme d’une personne. La majuscule suffit souvent à marquer la personnification. Exemple : « Tu marches sur des morts, Beauté, dont tu te moques » Baudelaire. Les figures par substitution : Métonymie : elle remplace un mot par un autre qui entretient avec le 1er un rapport logique. Elle désigne : - un contenu par son contenant. Boire un verre, finir son assiette. - un produit par

Texte 11 Crépuscule (Apollinaire)OE : Modernité poétique. Texte 11 : « Crépuscule » (Suite de l’explication linéaire) La dédicace à Marie Laurencin a été commentée dans l’introduction et directement liée à la problématique. Rappel du plan : une partie par strophe, comme les 5 actes d’une tragédie. Crépuscule : passage du jour à la nuit donc au sens figuré mort, échec de l’amour. Strophe 1 : Ce premier quatrain d’octosyllabes dégage une atmosphère étrange, semblable à celle des tableaux

lecteur. Les poètes prennent la force qu’ont les mots pour créer un poème.  De plus, la poésie est l'expression d'un langage harmonieux où je me sens entraîner dans le long voyage du labyrinthe de la vie et de ses mystères. L'imagination joue avec la beauté parfois cruelle des mots en les associant, les opposants, en les faisant chanter afin de percer subitement les turbulences complexes de l'existence. La magie des mots, leurs sonorités touchent émotionnellement la sensibilité de la personne par le