Beauté Cruauté Flaubert

DISSERTATION Sur le thème de «La vie», le sujet de dissertation était le suivant : La vie est-elle autre chose que le théâtre de la cruauté ? Beaucoup de candidats de 2010 auraient eu intérêt à prendre connaissance des rapports établis par le jury ces dernières années. Ils y auraient trouvé, plus d'une fois répété, le conseil de daigner LIRE ATTENTIVEMENT les libellés des sujets qu'ils doivent traiter. Cette année en effet, beaucoup de candidats ont cru que les concepteurs de sujets avaient eu

passer un message qui peut se limiter à une information, à la dénonciation et au combat des maux et vices de la société. Même si certaines écrivains sont partagés sur le rôle de la littérature et refusent l'idée d'une œuvre utile, et cela au nom de la beauté de l'art. Avant toute chose, les écrivains invitent leurs lecteurs à une prise de conscience... Après la période du Moyen-âge, c'est la fin de l'époque de l'obscurantisme, de l'inquisition et des autodafés notamment, des

l’inverse des mésaventures de ses prédécesseurs, L’écrivain qu’est Maupassant se faisait courtiser par les femmes qui se disputaient les faveurs de ce dernier. L’auteur n’a jamais caché son intérêt pour les femmes et dans une lettre qu’il envoie à Flaubert, il dit « Plaire aux femmes ! Voilà le désir ardent de presque tous. ». Mais l’amour à l’égard des femmes n’était qu’un amour sexuel car Maupassant critiquait la Femme. En effet, dans Dimanche d’un bourgeois de Paris (Qui n’est pas au programme,

poète français du XIXe siècle, né en 1821 et mort en 1867. Il détache la poésie de la morale et la proclame tout entière destinée au Beau. Son recueil de poèmes Les Fleurs du mal, où il tisse des liens entre le mal et la beauté, le bonheur et le malheur. Le Livre I des Fleurs du mal s'intitule « Spleen et Idéal », du nom des deux tendances contradictoires qui animent le poète (et l'être

choisissent alors de donner des particularités aussi bien psychologiques que physiques à leur héros. Par exemple dans Vipère au poing une femme cruelle maltraite ses enfants. Celui-ci choisit de la surnommer Folcoche (à la foi folle et cochonne). Sa grande cruauté est une des caractéristiques que l'auteur Hervé Bazin décrit dans son roman. D'autres traits peuvent influencer le lecteur: les grandes passions amoureuses tel la princesse de Clèves et le duc de Neimour. Ou encore une particularité physique comme

il n’y a aucune cause à défendre. Il n’y a que la beauté du poème. On remarque que dès que Rimbaud décrit une voyelle, il y a une assonance en cette voyelle. Ici le poète joue avec les sons, les mots, les lettres et les couleurs ; comme le dit si bien Madame de Staël : « le poète doit réfléchir, par les couleurs, les sons, et les rythmes, toutes les beautés de l’univers ». Ces dernières ont une valeur symbolique : noir, s’associe avec la cruauté et la nuit ; le blanc avec la fierté ; le rouge avec

Giono retrouve une certaine liberté d'écriture, physique (il avait été emprisonné) mais dans un état d'esprit sombre. On est en 1947, la fin de la guerre est encore proche. Il est habité par des idées de sang. On a libéré les camps. Il découvre la cruauté humaine presque gratuite. Tonalité pessimiste dans le roman. Réflexion profonde sur le mal et surtout sur celui engendré par l'ennui. Le roman au moment de sa sortie n'a pas un grand impact et Giono en est affecté mais s'en console qu'en même puisque

épopée par la vie tumultueuse de la cathédrale, mais ila aussi un caractère symbolique grâce à la construction des personnages qui incarnaient des idées abstraites (Quasimodo = laideur et bonté, Claude Frollo = concupiscence et ascétisme, Phoebus= beauté stupide). Le roman historique et le romantisme : Le roman historique (ambition de saisir les élémens d'un vaste conflit historique ds une période de crise) coïncide avec l'avènement du romantisme. Mais le roman historique comporte un paradoxe majeur

caractères, […] peut-être pouvais-je arriver à écrire l’histoire oubliée par tant d’historiens, celle des mœurs ». Balzac, avant-propos à La Comédie humaine : “Le hasard est le plus grand romancier du monde; pour être fécond, il n'y a qu'à l'étudier.” Flaubert, lettre à Louise Colet, 16 janvier 1852 : « Ce qui me semble beau, ce que je voudrais faire, c’est un livre sur rien, un livre sans attache extérieure, qui se tiendrait de lui-même par la force interne de son style […]un livre qui n’aurait presque

sont proches des leurs : l’existence futile, la mort inexorable, l’espoir de rédemption dans l’art, le désir de choquer pour éveiller, l’amour du contraste, l’imagination et l’invention comme valeurs suprêmes en art. On veut de la grandeur et de la beauté, plutôt que de la mesure et du vraisemblable. Ce qu’on cherche, c’est la liberté – la liberté dans l’art comme dans la société. C'est ce que représente le credo romantique : l’artiste doit pouvoir se permettre toutes les libertés en autant qu’elles