Baroque Conclusion

Énoncé : Dans l’Acte V, scènes 5-6, Molière utilise les caractéristiques du théâtre baroque, mais aussi du théâtre classique. Montrez cette affirmation. Paragraphe 1 : Idée principale 1 : Dans cet extrait, Molière exploite le baroque Idée secondaire 1 : D’abord en y donnant des personnages de rang divers et archétypaux. Preuve : «SGANARELLE, (Ah! mes gages! mes gages!...)*Voilà par sa mort un chacun satisfait […] Il n’y a que moi seul de malheureux… (Mes gages, mes gages, mes gages!)*» (p.87

Soleil est au centre de l’Univers. La Terre n’est qu’une planète qui gravite autour du soleil. (Bible : Vision géocentrique) La Réforme ( Protestantisme => LUTHER ) et la Contre-Réforme ( réaction des catholiques XVI.s => Le Pape Paul III / l’Art Baroque pour convaincre de rester catholiques => Ignace de Loyola : fondateur des Jésuites) L’HOMME FACE A DIEU : une nouvelle relation Le mouvement de protestation 1. Depuis le XIV siècle , l’Eglise fait objet de nombreuses critiques Les hommes

recherche esthétique. Son Recueil des vers fut publié en 1628. Son sonnet baroque« Et la mer et l'amour... » n'est pas un poème engagé mais précieux. Ce poème de Pierre de Marbeuf n’a pas de titre.. Le poète développe le thème de l’amour malheureux en y associant le thème de l'eau. Il reflète deux tendances présentes dans les pratiques artistiques de l’époque : la tendance précieuse de la littérature et la tendance baroque de l’art en général. Préciosité : Elle se développe dans les salons (par

à eux ne se laissent pas conduire par leurs passions et sentiments mais qui préfèrent s’incliner vers la raison et la modération. Ainsi, nous avons une première opposition. La deuxième survient grâce au baroque, duquel est héréditaire la tragicomédie. Le classicisme contestant aux excès du baroque, introduit des valeurs de pureté et de rigueur. Ainsi, la base de ce courant se concentre autour des concepts suivants : rationnel et raisonnables. Puis viennent les règles desquelles il faut tenir compte

Khôlle Art Le baroque Intro Le baroque est un mouvement artistique qui naît en Italie à la fin du XVIème siècle et va conquérir le continent européen jusqu’à la moitié du XVIIème siècle. A l’image de la Renaissance qui l’a précédé et des grands mouvements qui le suivront, il est à la fois l’expression et l’acteur des bouleversements historiques qu’il accompagne, tant sur le plan politique que scientifique. Le terme « baroque » est né de la transposition dans la langue française de

« Baroque » « La littérature baroque » Marie-Annick Cluzan Conseillère pédagogique Pessac Décembre 2009 « La littérature baroque » Sommaire INTRODUCTION Les origines du baroque PERIODE 1598 – 1630 CARACTERISTIQUES Une conception du monde en transformation permanente Le triomphe du mouvement Le goût pour le provisoire Le sens de la complexité Une aspiration à la liberté

académique. * Ce poète sombrera dans l’oubli après 1650 dès lors que triompha le goût classique. On le redécouvrira au XIXème siècle. On peut le rattacher au courant littéraire du baroque. En effet, le vocabulaire, le rythme et les images de ses poésies comme « les Saisons et les Visions » brillent d’un éclat baroque. * Ce grand voyageur parlant plusieurs langues vivantes est issu d’une famille de marchands protestants. Il visita plusieurs pays d’Europe, l’Amérique du Nord, le Sénégal, les Indes

médiéval L'origine religieuse apparaît dans trois formes théâtrales : les miracles, les mystères et les passions. La production profane est riche aussi : soties, farces et moralités. A retenir : la Farce de maître Pathelin. Le théâtre baroque Le théâtre baroque se fonde sur l'idée que le monde est en équilibre instable (>< classique), il privilégie le mouvement, l'illusion, l'irrationnel, le décor. Il s'adresse plus à la sensibilité qu'à la raison. Il use de la folie, du déguisement, des intrigues

» dans le recueil Essay de quelques poèmes chrétiens. Jean de Sponde est un auteur du mouvement baroque, au départ protestant puis converti au catholicisme. Ainsi, il s’écarta de certains auteurs tel que Agrippa d’Aubigné, et c’est pourquoi nombreux de ses poèmes furent redécouverts après sa mort (Alan Boase). Ecrit en 1588, ce poème fut composé avant sa conversion. Il se situe en pleine époque baroque, à la fin du XVIème siècle. Il représente par ailleurs une réponse à l’évocation épicurienne de

purgation des passions. La catharsis est reprise dans de nombreuses tragédies tel que Phèdre de Racine ou l'héroine inspire pitié et terreur lors de son suiscide sur scène, accablée par le poids de son héritage. La fable dégage une morale La conclusion d'une fable exprime souvent une leçon morale, un enseignement que l'on peut tirer d'un événement, d'un récit. Les fables les plus connues sont celle de Jean De La Fontaine qui cherche à allier l'instruction (une morale) et l'agrément (un récit)