Barbare Rimbaud Illuminations

SLAMTI SadEléments de critique littéraireSemestre v Université Ibn Zohr2020/ 2021Avertissement L’article intitulé L’ivresse intertextuelle aura comme but de vous amener au lieu de la littérarité chez Baudelaire. Le poète arabe cité comme un intertexte n’est qu’un prétexte pour approcher l’écrire poétique baudelairienne qui est l intertexte sur lequel nous bâtirons notre critique des poèmes proposés à l’étude Avant propos « Qu’on ne me dise pas que j’ai rien

n’est pas le seul but esthétique que peut poursuivre la poésie. La beauté des images est également essentielle. On peut évoquer la poésie d’Arthur Rimbaud, fondée sur la fulgurance des images et de leurs associations. Ses Illuminations semblent tournées vers l’irréel. Barbare constitue un voyage vers un paysage inédit, à la fois exaltant et inquiétant. Rimbaud ne délivre pas de « message » ; il nous transporte dans un univers inconnu et étrange. Le rôle onirique de la poésie des images a été mis en relief

de Leconte de Lisles (1818-1894), apôtre du rapprochement de l’art et de la science et auteur de grands recueils où triomphent la distanciation historique (Poèmes antiques, 1852) et le dépaysement culturel ou géographique de l’inspiration (Poèmes barbares, 1862). A ses côtés, on retrouve d’anciens romantiques « convertis » à une pure virtuosité formelle (Banville, Odes funambulesques, 1857) ; des maitres en poésie didactique comme Sully Prudhomme (1839-1907) ou encore des artistes proches du symbolisme

le symbolisme. Les créateurs les plus importants échappent cependant à un étiquetage étroit et offrent des œuvres multiples et encore proches de nous, particulièrement dans le domaine de la poésie (avec Lamartine, Vigny,Musset, Hugo, Baudelaire, Rimbaud, Verlaine, Mallarmé…) comme dans le domaine du roman (avec Stendhal, Balzac, Dumas, Hugo, Flaubert, Zola, Maupassant, Verne…) et dans une moindre mesure au théâtre avec le drame romantique et ses épigones (avec Musset, Hugo, Edmond Rostand…). Siècle

en 1876 en tant que mouvement, même si les poètes parnassiens continuent de publier par la suite. Les grandes figures du Parnasse Gautier, Théophile (1811-1872) : Émaux et Camées. Leconte de Lisle, Charles (1818-1894) : Poèmes antiques, Poèmes barbares. Banville, Théodore (1823-1891) : Les Stalactites, Les Princesses. Poétique du Parnasse Religion du beau : la poésie n’est plus considérée comme un divertissement, elle vise à atteindre les sommets de l’Art. Les poètes parnassiens cherchent l’équilibre

« Mon rêve familier », Poèmes saturniens, 1866 4) Lautréamont, « Chaque nuit, à l’heure où le sommeil…comme un morceau de matière mollasse… », Les Chants de Maldoror, extrait du Livre V, 1869 5) Arthur Rimbaud, « Aube », Illuminations, 1886 6) Henri Michaux, « Un homme paisible », Un certain Plume, 1938 ➢ Lectures cursives et Histoire des arts : [ressources pour la classe : fichier ENT élève. A commenter dans le cahier personnel de l’élève

imaginaire est fait de tableau scintillants, de visions coruscante : »des pièces d’or jaune semées sur l’agate, des piliers d’acajou supportant un dôme d’émeraude, des bouquets de satin blanc et de fines verges de rubis entoure la rose d’eau ».Mais les illuminations rimbaldiennes sont pures visions mentales, fantasmagoriques : elles témoignent d’un point limite de l’expérience poétique où l’éblouissement hallucinatoire anéantit sans retour la réalité même du monde. L’illusion la plus étroite

poétisation de la prose. (cf. Annexe : Chateaubriand, Atala) Il estime que les genres traditionnels sont inadéquats pour définir son travail, il y a une inquiétude qui témoigne l’incertitude de la distinction vers/prose. « je suis pas un de ces barbares qui confondent la prose et le vers ». Mais il affirme que même si la notion de poème convient le mieux pour définir son travail, c’est parce que le rythme est l’expression radicale de la subjectivité. « Le poète, quoi qu’on en dise, est toujours

nuit, publié en 1842 après sa mort, où il nous fait entrer dans un monde onirique, et qui initie une forme que reprendront plus tard Baudelaire et Rimbaud. Poésie de la sensibilité et d’une certaine musicalité, la poésie romantique se plaît dans des poèmes plutôt longs que la génération suivante trouvera pesante, oratoire, bavarde et convenue (Rimbaud parlera de « la forme vieille »), avec des exceptions notoires comme Nerval (1808-1855) et son recueil des Chimères (1854) ; certains poèmes de cette

nuit, publié en 1842 après sa mort, où il nous fait entrer dans un monde onirique, et qui initie une forme que reprendront plus tard Baudelaire et Rimbaud. Poésie de la sensibilité et d’une certaine musicalité, la poésie romantique se plaît dans des poèmes plutôt longs que la génération suivante trouvera pesante, oratoire, bavarde et convenue (Rimbaud parlera de « la forme vieille »), avec des exceptions notoires comme Nerval (1808-1855) et son recueil des Chimères (1854) ; certains poèmes de cette