Art hellénistique

ENVOI UNIQUE  Pages 1 à  72  ANNEE : Licence 2ème  année (L2)  SEMESTRE : S4          N° DE L’UE :   3    INTITULE :   METHODOLOGIE DISCIPLINAIRE :                      OPTION HISTOIRE DE L’ART  INTITULE DE L’EC : Art moderne : Initiation à la sculpture   COURS DE Monsieur MICHEL Patrick         Art moderne :   Initiation à la sculpture        1 LA SCULPTURE EN FRANCE AU XVIIIe siècle  Cours de M. Patrick MICHEL, Professeur d’Histoire de l’Art Moderne   L2 UE 3 S4     Le présent cours consacré à l

personnifié par Éros, qui n’est pas séparé de sa mère Aphrodite avant le IVe siècle. Des copies supposées de Proxitéle, des statues de Lysippe (Éros bandant son arc, British Muséum, Amour ailé debout, Louvre) le représentent comme un adolescent. L’art hellénistique et l’art romain font de l’amour un enfant ailé, tenant un arc, des flèches, parfois un carquois ou une fourche, c’est ainsi que le décrivent les auteurs latins Properce, Sénègre et Apulée. Il faut aussi noter que le Moyen Age nous a créé des images

l’olivier, le figuier, le grenadier, le jujubier, le caroubier et le palmierdattier. Les Égyptiens peuvent, en général, correctement se nourrir. Les artisans Ils sont, à l’exception des architectes, souvent peu considérés malgré leurs talents et leur art ; ils ne signent pas leurs œuvres. © Groupe Eyrolles Beaucoup de métiers existent, musiciens, parfumeurs, embaumeurs, coiffeurs, bouchers, danseurs, couturiers, que l’on retrouve si pleins de vie dans les peintures. 57 Partie II La Méditerranée

Flavius Josèphe 4.2.1.2 Le Talmud 4.2.2 Textes païens grecs et latins 5 Jésus dans les religions et cultures non chrétiennes 5.1 Jésus dans le judaïsme 5.2 Jésus dans l'islam 5.3 Jésus dans l'hindouisme 6 Représentation artistique 6.1 Art occidental 6.2 Art oriental 6.3 Au cinéma 6.4 Comédie musicale 7 Reliques 8 Annexes 8.1 Bibliographie 8.1.1 Ouvrages et travaux historiens généralistes 8.1.2 Historiens et exégètes biblistes 8.1.3 Théologiens et exégètes canonistes 8.1.4 Revues 8.1

d'éléments étroitement liés (acteurs, techniciens, …) et si l'un d'eux venait à manquer à l'appel ou à faillir à sa tâche, c'est toute la pièce qui pourrait s'effondrer. Le principe du théâtre est basé sur le travail de troupe. Le théâtre est donc un art politique (dans le sens premier du terme : organisation d'un groupe d'individus) car il met en jeu des groupes de personnes capables de s'organiser, de travailler ensemble au servie d'un projet désintéressé. LE THÉÂTRE

cours d'un apprentissage et de telle sorte qu'elles ne se voient pas en celui qui la possède, sinon lorsqu'il en use et encore. Notons que ce sens correspond à l'étymologie du mot technique qui vient du grec techné, qui signifie habileté acquise ou art au sens de savoir-faire. 3- Notons par ailleurs que si une technique est par définition transmissible, les modes de transmission des objets techniques différent profondément des modes de transmission des techniques subjectives : on hérite d'un

pinceau de son ancien ami, le peintre Giovanni Battista Casanova. De la même façon, son ami le peintre Mengs réalise une contrefaçon d’une fresque romaine, que Winckelmann prend pour un original et dont il fait un grand éloge. Il antidate le groupe hellénistique de Niobé, dont il est un grand admirateur, pour le situer dans l’époque du « grand style » de la Grèce classique, au Ve siècle. Il veut à tout prix que l’Apollon du Belvédère, chef d’œuvre des chef-d’œuvres, provienne du temple de Delphes, alors

surabondance même de leur force vitale paraît intrinsèquement liée à un pessimisme que cette tragédie fait apparaître sous la forme d’une recherche du terrible, d’un besoin de l’horrible. Nietzsche pose alors les questions suivantes : pourquoi cet art grec, pourquoi la tragédie ? et qu’est-ce que l’esprit dionysiaque ? Selon Aaron Ridley7, ces thèmes abordés par Nietzsche dans La Naissance de la tragédie sont disposés de manière concentrique : au centre se trouve l’individualité de l’homme

intelligible. ART : au sens latin initial, il s’agit d’un savoir-faire, d’une activité ordonnée en vue d’une fin autre qu’elle-même (contrairement au jeu) et dont les pratiques sont apprises. Aujourd’hui : généralisation abstraite des beaux-arts donnant lieu à une recherche théorique ou philosophique. Les arts peuvent être envisagés comme des langages spécifiques. ASCETISME : rejet de toute forme de plaisir qui doit être vaincu. ATARAXIE : chez les philosophes de l'époque hellénistique, désigne l'absence

Construire une salle de spectacle, c’est toujours construire un paradoxe. C’est inscrire dans la matérialité d’un lieu, un temps bref, intense, dynamique signifiante » écrit Marie Christine Loriers dans Technique et architecture, « Le théâtre est un art de l’éphémère, il n’installe son espace que le temps de la représentation », il « est écrit sur le sable » (Peter Brook), il n’est pas un lieu mais un acte, « alors que l’architecture établit une permanence » nous dit Gaël Breton dans Théâtre. 3 Peter