Arnolphe Est Il Que Comique

par les personnages, leurs costumes et la gestuelle. a) La formation et les règles de la comédie classique La comédie classique peut aussi bien être en vers qu’en prose. Quant à sa longueur, elle peut comporter trois à cinq actes. (L’illusion Comique, Pierre Corneille, cinq actes ). Son déroulement est ponctué de péripéties et de coups de théâtre et son dénouement est heureux puisque les héros réussissent à résoudre les conflits apparus au cours de leur existence. La comédie obéit elle aussi à

des constantes: il s'agit d'un texte composé de dialogues en vers ou en prose, et dont l’objet est la représentation en action des caractères et des mœurs des hommes, et d’incidents ridicules, plaisants ou intéressants. Mais la définition du mot comique est bien claire « qui appartient à la comédie et qui provoque le rire». En effet, la comédie est destinée à déclancher le rire et à distraire. Cependant nous pouvons nous demander si la comédie n’a, au théâtre, que pour seule fonction d’amuser le

effet, les aspects comiques dune pièce de théâtre ne servent-ils qu'à faire rire et à amuser le public? Il est vrai que le registre comique au théâtre est propice à la détente, à l'amusement. Néanmoins, est-ce sa seule fonction? Ne doit-on pas, grâce à une seconde lecture plus attentive chercher un sens plus profond à cette comédie. A quoi servirait un registre comique si ce n'est pour faire

met en scène les tracas de la vie quotidienne à travers des personnages codifiés : les types. Ces intrigues simples sont propices aux comiques de situation (déguisement), de gestes (coups) et de mots. Sa morale s’ancre dans l’action et le réel. Alors qu’elle est méprisée au début du XVIème siècle, la farce trouve en Molière son ardent défenseur. Exemple : Arnolphe dans l’Ecole des femmes de Molière incarne le type vieillard amoureux. La comedia dell’arte. Elle apparaît vers le milieu du XVIème

tout ceci reste à nuancer: les aspects comiques ne servent-ils qu'à faire rire, à amuser le public? Il est vrai que le registre comique au théâtre est propice à la détente, à l'amusement. Cependant lui attribue t'on une simple fonction? Ne faut-il pas sous-entendre, grâce à une "deuxième" écoute plus attentive, un sens plus profond, masqué par cette comédie ou, au contraire, mis en valeur par celle-ci? Développement Pourquoi existerait-il un registre comique si ce n'est pour faire rire? Nous verrons

est toujours l'auteur le plus joué. Impitoyable pour le pédantisme des faux savants, le mensonge des médecins ignorants, la prétention des bourgeois enrichis, Molière aime la jeunesse qu'il veut libérer des contraintes absurdes. Dans cette Comédie, Arnolphe cherche à éviter de se faire tromper, en épousant une jeune femme éloignée de tout enseignement amoureux, Agnès. Mais il se trouve qu’Agnès tombera amoureuse d’Horace, ce qui démantèlera les plans d’Arnolphe. En attendant Godot (Becket, 20e, Théâtre

Il lui oppose Philinte, son ami, qui lui est mesuré et sage, c'est un "honnête homme". Les personnages excessifs sont fréquents chez Molière : Tartuffe, Arnolphe... A chaque fois, Molière met en opposition un personnage qui incarne la sagesse, la réflexion et la mesure (grandes valeurs du classicisme). Cette pièce fait partie du théâtre comique mais surtout du théâtre argumentatif. Nous étudierons d'abord les trois étapes de la tirade d'Alceste puis nous approfondirons l'étude de celle-ci, et enfin

ne consiste qu'en un seul monologue d'Arnolphe où il exprime son vœu final de se battre jusqu'au bout pour l'amour d'Agnès. En effet, ce passage se situe après la déclaration d'amour d'Agnès envers Horace ce qui bouleverse profondément le pauvre Arnolphe qui se rend compte par la même occasion qu'il est tombé amoureux de sa protégée. Le fait que la scène se situe juste après l'entracte est important, cela laisse au spectateur la possibilité de faire marcher son imagination sur ce qu'il a pu se passer

et de ceux qui la composent. En effet, se rendre au théâtre nous divertit. Tout d'abord, on se divertit par le rire, notamment lorsque l'on regarde des comédies. Par exemple, Molière, dans Le Bourgeois Gentilhomme, mélange les trois types de comiques (de situation, de geste et de mot) lors des exercices d'élocution de Monsieur Jourdain. Ensuite, on se divertit en éprouvant d'autres émotions telles que la terreur ou la pitié, particulièrement lors des tragédies. Par exemple, dans Oedipe Roi de

les sous-tendent. L'École des femmes, par exemple, met en jeu les valeurs morales fondamentales d'une société en pleine transformation : il est certes légitime de penser que, lorsque Molière oppose le naturel d'Agnès au carcan de règles brandi par Arnolphe - représentant du courant de conservatisme moral -, l'oeuvre reflète le mouvement de la galanterie auquel adhère une nouvelle génération plus sensible au plaisir de l'amour et plus confiante en son pouvoir éducatif. Mais L'École des femmes va bien