Analyse Personnage Le Cid

l’Eglise, au porche puis dans la rue. « Théâtre en rond » : structure souple partagée en plusieurs « mansions », c'est-à-dire plusieurs lieux (pancartes explicatives : paradis, enfer, monde…) Les « mystères » deviennent « moralités » : personnages sont figures de la Bible, représentations allégoriques. A la longue : histoire sainte dans son ensemble (de la création du monde à la Passion et la Résurrection) 2. La pépinière arrageoise Théâtre constitue

Portrait des personnages importants ; renversement des valeurs à travers les portraits. Portrait de Panurge en voyou, renversement sérieux qui passe par le comique avec le scatologique. *Dans un premier temps … Rabelais donne un portrait physique et moral … Portrait physique par développement. L’humour de Rabelais passe par un procédé d’énumération, d’humour basé sur l’ironie ; « Il avait 63 manière de voler … » Antiphrase : Dire le contraire ce que l’on pense sur le personnage. « Voleur mais

très importante. Elle se fait à l'aide de tableau de vérification. Ce tableau comporte quatre colonnes. La première est la colonne est celle des "Entrées". La seconde est celle du "Relevé" de ces entrées. Dans la troisième colonne, on procède à 1'"Analyse" de ces entrées. La quatrième et dernière colonne permet de procéder à F "Interprétation" de ces entrées. Ainsi, l'élève est appelé, à partir des axes de lecture, et de l'analyse des entrées (voir tableau des entrées ci-dessous), à confirmer ou infirmer

public précis, la Cour, l’idéal est d’inspirer le respect du régime royal. Le beau est ce qui est conforme à la morale chrétienne. Pour eux, peindre le vrai c’est peindre la nature humaine, peindre l’homme. La peinture des passions humaines, leur analyse, confèrent un caractère psychologique à la littérature classique. Le classicisme répugne à introduire le laid, le bizarre, le fantastique et réduit par là son domaine d’observation. La littérature au XVIIème siècle Ce siècle fut un siècle très

sous l'influence des théoriciens, les intrigues se simplifient et les décors se dépouillent pour aboutir à ce que l'on appelle aujourd'hui le théâtre classique. L'Abbé d'Aubignac joue un rôle important, car dans La Pratique du théâtre en 1657 il analyse le théâtre antique et le théâtre contemporain et en tire des principes qui constituent les bases du théâtre classique. Les règles du théâtre classique C'est la règle de vraisemblance qui est à l'origine de toutes les règles du théâtre classique

claire/blanche, un manteau/un châle ramassé par le personnage masculin, qui sert d’objet « de médiation » et qui facilite la rencontre. la rencontre est relatée essentiellement du point de vue masculin. On note le même embarras (lignes 16 à 20 texte A, ligne 4, 13,14 texte B). la présence d’un mari. Les différences sont de l’ordre de l’écriture : le texte A est un récit rétrospectif de facture autobiographique, écrit à la 1ère personne et avec un narrateur-personnage. Le texte B est beaucoup plus élaboré :

dépasse Aristote (384-322 av J.C) Citation : « La tragédie s’efforce le plus souvent de tenir en une seule révolution du soleil » « La tragédie est l’imitation d’une action sérieuse et concrète, complexe, les évènement y sont jouées par des personnages et non raconter en un récit ; enfin elle provoques la pitié et la crainte et, par-là elle s’effectue une véritable purgation ». Texte 1 : Cinna, Corneille (Acte I, scène I) Im/pa/ti/ens dé/sirs // d’un(e) il/lus/tre/ ven/gean/c(e) • Césure 

Travaux effectués avec les élèves : * La spécificité de chacun des poèmes amoureux * Des poèmes marqués par l’époque de leur auteur * Des particularités, mais aussi des constantes. Travaux effectués par élèves : Synthèse, par écrit, des analyses mentionnées ci-dessus Recherche sur : * L’amour courtois * Les caractéristiques du sonnet * L’écriture surréaliste * Les auteurs du corpus * Révision des règles prosodiques Séquence 2 : Romances sans paroles (œuvre intégrale)

est Corneille, on le nomme aussi le Grand Corneille. Il est un dramaturge et poète français du XVII siècle. Ces œuvres principales sont le Cid, l'Illusion et le Cinna. L'œuvre littéraire que j'analyse est Médée. Elle nous présente les manifestations de la vengeance, de la haine, de la jalousie et de la trahison. Le but du travail est de présenter une analyse littéraire de l'œuvre Médée. Une antithèse est une opposition, comme entre amour et haine ici. La forme nous présente des figures de style d'antithèse

révolution, il est la préparation de la révolution, il est son étude, son analyse, la répétition générale de la révolution. » (Préface à la huitième édition de Jeux pour acteurs et non-acteurs, 1981). Cette fonction d’analyse de la société, le théâtre l’a depuis longtemps : dans la Grèce antique, les dramaturges présentaient des pièces sur la vie de la cité, sur la guerre, sur le rapport avec les dieux, sur l’histoire : les personnages de la vie publique étaient souvent caricaturés dans les comédies d’Aristophane