Victor Hugo Monologue Hernani

Les images que l’on a du théâtre sont souvent d’abord des images d’acteurs en costumes d’époque. Le drame romantique exige des vêtements à la mode de l’époque dans laquelle se situe la pièce. (ex : Hernani de Victor Hugo). Hugo se tourne vers le passé. Ce n’est pas exclusivement le cas de Victor Hugo, car Montherlant a situé telle ou telle de ses pièces dans des époques reculées.  Décors, costumes, etc. Tout cela est fortement lié à ce passé dans lequel se situe l’action. Mais c’est surtout par

HUGO:Vous m'avez demander d'analyser ….d'hugo. Victor Hugo est un célèbre artiste du XIX siècle qui appartient au romantisme.Dramaturge poète homme politique il écrit de fameuses œuvres comme le poème DEMIN DES L'AUBE ou encore le roman des MISERABLES. C'est une autre œuvre que vous m'avez demander d'étudier aujourd’hui: Ruy Blas. Ecrit en moins de 2 mois pour l’inauguration d'un théâtre de la renaissance jouer en 1838 drame célèbre de victor hugo comme hernani en 1836 il place son intrigue en espagne

théâtrale Echange verbal entre plusieurs locuteurs, le dialogue théâtral se caractérise par des éléments spécifiques. On doit distinguer : a) Les répliques qui s’adressent aux différents personnages qui sont face à face sur scène. b) Le monologue : c’est le discours d’un personnage seul en scène (en se parlant à lui-même il tente de sortir d’une crise et informe par là même le public de ses sentiments). c) L’aparté : un personnage baissant la voix est censé être entendu du public, mais

élevées que le ton de la conversation quotidienne ; le dialogue tragique est souvent fondé sur une logique de plaidoyer judiciaire – chaque person­nage étant tenu de justifier ses actes – ; il est le lieu des débats et de l'argumentation ; les monologues et les stances sont réservés à la délibération personnelle ; le récit tragique a pour fonction de faire l'éloge d'un héros ou de rapporter une péripétie impos­sible à représenter sur scène ; un registre tragique ;  des fonctions morales et

tirade d'un de ses personnages. Les monologues notamment permettent une réflexion plus profonde sur la société, puisque le personnage est face à lui-même (et au spectateur). C'est le cas dans Hernani, drame romantique de Victor Hugo. Don Carlos - roi d'Espagne-, seul devant le tombeau de Charlemagne, dans l'acte IV, scène 2, réfléchit et exprime son ambition de devenir empereur. À travers ce monologue, il peut critiquer les différents régimes politiques, comparer. Hugo inclue ses opinions politiques

sa passion, la poésie, à cause de la société. Nous assistons ici au monologue touchant de Chatterton, qui décrit sa situation péjorativement tout en s’injuriant lui-même. Nous allons donc montrer comment à travers un personnage pathétique, Alfred de Vigny met en lumière la difficulté d’être un pauvre écrivain. Pour cela, nous commencerons par présenter les conditions misérables de Chatterton, puis nous présenterons le monologue pathétique et tragique du personnage et pour finir nous présenterons

artifice et conventions, qui, paradoxalement, créent l'illusion théâtrale à laquelle le spectateur aime se laisser prendre ? Ou dévoile-t-il la vérité ? S'il n'est pas, comme le dit Hugo, « le pays du réel », ne dépasse-t-il pas l'artifice pour viser une authenticité humaine et nous reconduire, par des détours, à ce que Hugo appelle le « vrai » ? Le théâtre est essentiellement « représentation ». Or « représenter » signifie « remplacer », « tenir lieu de », « figurer » (comme en peinture). Le verbe

Marivaux, « le fils naturel » de Diderot et « le mariage de Figaro » de Beaumarchais… Drame romantique : forme théâtrale du 19ème siècle mêlant les registres comique et tragique. Ex : « Hernani » de Victor Hugo, II Les grandes notions du théâtrales 1. Les formes de discours au théâtre Monologue : scène où un personnage seul se parle à lui-même. Réplique : séquence de texte prononcée par un acteur au sein d’un dialogue. Tirade : Longue réplique dans un dialogue Stichomythies :

voire d’outrance en abordant certains thèmes sensibles ou violents. Effectivement, certains dramaturges mettent en scène la mort d’un ou de plusieurs personnages a la fin de leur pièce. Ainsi, Victor Hugo donne la mort à ses deux amants Hernani et Dona Sol dans la pièce qui porte le doux nom de l’amoureux, Hernani. Ce geste désespéré de Dona Sol qui se refuse à abandonner son âme sœur trouble les esprits qui sont ému par tant d’amour et de désespoir. C’est une mort telle celle de Roméo et Juliette de

tirade d'un de ses personnages. Les monologues notamment permettent une réflexion plus profonde sur la société, puisque le personnage est face à lui-même (et au spectateur). C'est le cas dans Hernani, drame romantique de Victor Hugo. Don Carlos - roi d'Espagne-, seul devant le tombeau de Charlemagne, dans l'acte IV, scène 2, réfléchit et exprime son ambition de devenir empereur. À travers ce monologue, il peut critiquer les différents régimes politiques, comparer. Hugo inclue ses opinions politiques