Valet de cœur

Une frustration chez le cœur de Silvia Dans l’acte 2 scène 7 du “Le Jeu de l’amour et du hasard” par Marivaux on observe que Silvia, fille de M. Orgon ne peut plus tolérer Dorante (Arlequin déguisé). Dans la scène précédente Silvia n’est pas bien traitée par pseudo-Dorante. Elle n’aime pas l’attitude de pseudo-Dorante quand elle l’aperçoit. Donc elle demande à Lisette un entretien. Arlequin la renvoie profitant là-encore de son nouveau statut. Maintenant on verra ce qui arrive à Lisette et Silvia

ma raison ne m’en permet point d’autres » (II, 9). Ce que Silvia nomme sa « raison » n’est autre que la conscience de sa position sociale. Dorante partage les mêmes convictions : « Il ne m’est pas permis d’unir ton sort au tien » (II, 12). Mais les valets sont soumis aux mêmes préjugés. Lisette demande à M. Orgon la permission de se laisser courtiser par Arlequin qu’elle prend à ce moment-là pour le « maître » II L’amour contre les préjugés sociaux La crainte de la mésalliance n’empêche pas malgré

portrait du personnage d’Almaviva : Almaviva est un comte. C’est un grand d’Espagne qui réside habituellement à Madrid, à la cour. Il est amoureux de Rosine. Mais Almaviva ne souhaite pas faire état de sa noblesse. Il souhaite séduire l’élue de son cœur, sans faire usage de son statut social. Il veut être aimé pour lui-même. L’auteur décrit son apparence : il est déguisé, selon d’anciens costumes espagnols. Il porte une veste et culotte de satin, et est enveloppé dans un grand manteau brun ou une

pour que maître et valet se voit autrement, réellement. L'inversion des rôles : Le dramaturge y présente en effet une inversion des rôles, où les maîtres sont jetés dans l'esclavage, et où les valets, accèdent au pouvoir. Au cours de cette scène, Cléanthis, ancienne esclave, doit établir le portrait de sa maîtresse. Cet extrait est donc l'occasion pour Marivaux de dénoncer à la fois la coquetterie des femmes de l'aristocratie de son époque, ainsi que la rancœur des valets qui ont souffert

d’exposition du Mariage de Figaro Présentation du texte : L’exposition de la pièce de Beaumarchais est remarquable par la rapidité avec laquelle le nœud de l’intrigue se forme. Elle permet également de caractériser de façon très détaillée le couple de valets. Récompensé pour ses loyaux services, Figaro s’est vu promettre Suzanne, par le comte, qui l’aime en retour. Leur maître, le comte Almaviva, regrette l’abolition de l’ancien droit du seigneur qui promettait à ce dernier la première nuit de chaque

certain rang social. Monsieur Orgon, père de Silvia, n’agit pas en autocrate. Il ne se montre pas autoritaire. Il souhaite que sa fille épouse Dorante, qui est le fils d’un ami et de même condition sociale. Cependant il la laissera choisir selon son coeur et ne lui imposera pas ce mariage s’il ne lui sied pas. Il consent au jeu de travestissement, il favorise les rencontres entre Silvia et Dorante, il conseille Lisette lorsqu’elle entreprend de séduire Arlequin, il assiste en spectateur bienveillant

l'amour et du hasard quand il dit, "voyons si leur coeur ne les avertirait pas de ce qu'ils valent" (Acte I, scène iv). C'est ainsi que les manières raffinées de Dorante et de Silvia les attirent l'un vers l'autre, les manières grossières mais spontanées et gaies de Lisette et Arlequin les mènent à l'amour. Les valets ont beaucoup des droits des maîtres. Ils peuvent conseiller, moquer et réprimander leurs maîtres. Pourtant, les manières du valet et de la suivante sont sottes et trahissent l'appartenance

sociale est renversée. Arlequin, quand il apprend cette nouvelle, commence à s'émanciper de la tutelle de son maître. Nous pouvons donc nous demander en quoi cette scène d'exposition renverse le traditionnel rapport de force entre le maître et son valet. Tout d'abord, nous verrons que cette première scène remplit sa fonction de scène d'exposition puis nous analyserons l'inversion du rapport de force entre le maître et son esclave qui en fait l'originalité. En tant que scène d'exposition

compare ses pauvres betes à des idées, des fantomes, des façons de chevaux. Harpagon, lui, répond avec un certain détachement qui peut également nous faire sourire l11: « les voilà... »; à partir de cette réplique le dialogue entre le maitre et le valet rebondit sur le mot « manger » qui prend aussi le sens symbolique de « vivre ». En privant ses chevaux de nourriture, selon l'argumentation de Maitre Jacques, il les conduit à la mort. La méditation un peu simple de Maitre Jacques remet en cause l'art

cela me fait rire » est à rapprocher du vers « Je ne suis que servante : et qu’est-il que valet ? ». Le futur du deuxième vers annonce l'action à venir « il sera puni ». Le futur se retrouve encore dans les deux derniers vers : « nous verrons ce soir » dont l'ironie montre le ressentiment jaloux de Lise : « Danser sous le cotret sa noblesse et ses biens » met en avant la punition réservée aux valets (le cotret est une petit fagot : il va être frappé, la métaphore de la danse est humoristique)