Une Charogne Spleen

. Il semble faire référence à la beauté de certaines femfemmes envoûtantes, mais futiles. XXVIII. LE SERPENT QUI DANSE L’auteur décrit l’allure de sa femme et de ses déplacements. Il la compare à un serpent qui ondule et l’envoûte. XXIX. UNE CHAROGNE L’auteur décrit la découverte d’un animal en décomposition, lorsqu’il était avec sa compagne. Puis il expose que le sort de chacun, est d’être dans cet état après la mort. XXX. DE PROFUNDIS CLAMAVI L’auteur semble implorer le Ciel. Il est anéanti

CHAPITRE 2 : POESIE Agrippa d’Aubigné : Le Printemps (Hécatombes, Odes, Stances) Charles Baudelaire : Les Fleurs du Mal (1857) "Spleen" ; "Une Charogne" ; "L'Invitation au voyage" ; "Remord Posthume" ; "L'Albatros" ; "Correspondances" ; "Harmonie du soir" ; "La Vie antérieure" "C’est le Diable qui tient les fils qui nous remuent." "Le mal se fait sans effort […] le bien est toujours le produit d’un art." André Breton : "Automatisme psychique pur." François-René de Chateaubriand

sur son temps » et parlant de sujets inhabituels pour l’époque, et jugés comme choquant, comme les femmes, les prostituées, le rapport qu’il avait avec les femmes… Il a tout de même réussit à parler de quelque chose de laid et le rendre beau (La Charogne) et vice versas avec tous ses poèmes sur les femmes. Charles Baudelaire appartenait au mouvement des symbolistes. Ce courant étant en réaction au naturalisme, les poètes prenaient plaisir à mettre dans leurs œuvres de plus en plus de mystère le

----------------------------------------------------------- | 92 | 1- Bestiaire ascensionnel ------------------------------------------------------- | 90 | 2- Bestiaire de la fuite antique ------------------------------------------------- | 103 | IV- Une Charogne : Analyse d'un poème synoptique --------------------------------------- | 116 | Conclusion -------------------------------------------------------------------------------- | 120 | | | Chapitre II : LES FLEURS

Rappelez-vous l'objet que nous vîmes, mon âme, Ce beau matin d'été si doux : Au détour d'un sentier une charogne infâme Sur un lit semé de cailloux, Les jambes en l'air, comme une femme lubrique, Brûlante et suant les poisons, Ouvrait d'une façon nonchalante et cynique Son ventre plein d'exhalaisons. Le soleil rayonnait sur cette pourriture, Comme afin de la cuire à point, Et de rendre au centuple à la grande nature Tout ce qu'ensemble elle avait joint ; Et le ciel regardait la carcasse

file du Symbolisme. Baudelaire est un poète moderne et incompris, lorsqu’il publie son très célèbre recueil « Les Fleurs du Mal » en 1857, il est aussitôt censuré. Le contenu érotique, le lien fait par Baudelaire entre le beau et le sordide (Une charogne) dans ses poèmes choquent la société de l’époque. L’invitation au voyage, écrit en 1855, appartient au cycle de Marie Daubrun, une actrice avec qui Baudelaire avait eu une liaison. L’amour évoqué ici est spirituel et non charnel, à l’instar du

Montre de façon réaliste un des extrêmes dans lequel l’h pouvait se trouver. C’est l’idée d’Hybris. C’est l’idée que la laideur peut être source de plaisir et d’admiration) et Delacroix. Baudelaire : « Les Fleurs du Mal » ; Une Charogne Catégorie Spleen et Idéal. Le spleen c’est tout ce qui se rapporte à la mélancolie. Par opposition, l’Idéal nous élève. Il va y avoir une dialectique : faire de ce qui est de l’ordre du mal une source de beauté. Couple animé d’un amour spirituel. Baudelaire choisit

d'une réflexion approfondie sur les fonctions de l'art, il nomme cet art nouveau «modernité», => s'affirme comme héritier et précurseur. 1/Les Fleurs du mal (1857) Composition : → Spleen et Idéal = poète déchiré entre la soif d'idéal (art, amour, beauté) et la réalité déprimante de sa vie «longs ennuis, spleen, angoisse ». → Tableaux parisiens= élargit dualité du créateur à la ville, lieu à la fois horrible et fascinant → Le vin et Fleurs du mal = diverses tentations de la chair auxquelles

particulier que le poète porte sur les choses. Les paysages décrits deviennent alors de véritables paysages état-d'âme, des paysages rêvés. Ils expriment la sensibilité du poète, leurs émotions et sentiments avant tout. Comme nous pouvons le voir dans le « Spleen » Baudelairien ; le paysage décrit dans le poème correspond plus à l'âme du poète qu'à la réalité. Le paysage traduit le monde intérieur du poète dévoilant un univers clos, froid et sombre. La poésie transfigure le réel pour mieux révéler des réalités

Pistes de lecture de ≪ La Beaute ≫ (XVII, ≪ Spleen et ideal ≫, Les Fleurs du Mal (ed. De 1861) ) Problematique : En quoi la Beaute apparait-elle comme un ideal inaccessible ? La question du beau est au centre de l'oeuvre baudelairienne. En choisissant ≪d'extraire la beauté du Mal ≫, il montre que le Beau ne se confond pas avec le Bien. Le poeme ≪ la Beaute ≫ propose un ideal esthetique proche de celui des poetes du Parnasse ( qui se vouent a la theorie de l'Art pour l'art c'est-a-dire au culte