Théâtre Sans Animaux

sentiments du poète exacerbés : exagération (hyperbole) et dramatisation (CL mort : « corbillard v17, crâne v20, noir v20 »)· émotions et sentiments deviennent de véritables personnes : allégorie « Espoir v18, Angoisse v19 » = personnages pièce de théâtre (de sa vie ?)· dernier vers : chute, conquête de la folie sur son esprit (CL esprit tout au long du poème : tout se passe dans sa tête)Conclusion :· Baudelaire transforme la boue (=dépression) en or poétique en théâtralisant son état d’âme. Le poème

Dissertation Le théâtre est à la fois la représentation même d’une scène écrite par un auteur et joué par des comédiens sur une scène mais le théâtre est aussi le lieu ou cette représentation se fait. Nous étudierons des oeuvres théâtrales du XVII au XIX qui présentent de nombreuses règles et des libertés. Nous pouvons donc nous demander si le théâtre est le lieu de la contrainte. Nous montrerons tout d’abord les contraintes aussi bien stylistiques que matérielles puis nous examinerons quelles

Les animaux malades de la peste Jean de la Fontaine Introduction La Fontaine a écrit deux recueils de fables qui sont divisés en livres. Le premier a été publié en 1668, c’est une dédicace au Dauphin et le deuxième en 1678. La fable prête à l’animal les qualités et les défauts de l’homme et le monde animal crée par La Fontaine est la représentation de la société du 17ème siècle. Cela lui permet d’éviter la censure. La Fontaine peint l’homme de façon pessimiste et critique le roi et sa cour

temps des lumières. Lecture analytique 2 : Autorité politique de Diderot Diderot est un grand animateur des lumières, il écrit des romans des comptes et des pièces de théâtre, il initie le genre de la critique d'art novateur, dans tous ces domaines. Exemple Jack le Fataliste (met en cause l'illusion romanesque). Théatre => il a inventé le drame où il introduit le mélange des genres. Mais il est surtout connu pour être le mettre d'œuvre de l'ouvrage phare des lumières : L'encyclopédie ou dictionnaire

peinture de scènes prises sur le vif et à un rythme alerte dû à des phrases courtes ou bien cadencées dans les énumérations des faits et gestes de Gnathon. - Les lieux évoqués où la bonne société se retrouve sont la table, le sermon (l'église), le théâtre, les voyages en carrosse avec halte dans les hôtelleries. On remarque qu'il n'est jamais question de lieu d'intimité ou de travail. On observe aussi que c'est la table qui occupe la plus grande partie du texte car c'est le lieu social français par

Les Animaux malades de la peste La Fontaine fut un écrivain prolixe qui s'est essayé à de nombreux genres littéraires mais il ets surtout connu pour avoir porté un genre considéré jusqu'alors comme mineur, à un point de perfection. Maîtrise du vers, art de la mise en scène des personnages et du récit, vision philosophique de l'homme, tout cela lui confère une lucidité, un esprit et de la sagesse. Le second recueil de Fables (livre VII à XI) est publié en 1678-1679. Dans l'avertissement La Fontaine

au divorce de ses parents. Là-bas, il fait de brillantes études et devient professeur de français. Il reste en Roumanie de 1922 à 1938, date à laquelle il retourne en France en raison de la montée du fascisme. Ionesco est le représentant du théâtre absurde avec notamment comme exemples La Cantatrice chauve, La leçon ou Rhinocéros. Cependant, il n’a pas connu un succès immédiat. Ses premières oeuvres ont été reçu quelque peu froidement et ce n’est qu’en 1960, avec Rhinocéros, qu’il connaît enfin

– arts du langage – programme pour l'oral du DNB 2. La Ferme des animaux de George Orwell – 1945 - traduit de l'anglais – Apologue ( fable ) satirique, politique, contre-utopie ( en anglais Animal Farm ) / Arts, Etats et Pouvoir – L'oeuvre d'art et le pouvoir La Ferme des animaux (Animal Farm) est un apologue de George Orwell publié en 1945 (en 1947 pour la traduction en français), décrivant une ferme dans laquelle les animaux se révoltent puis prennent le pouvoir et chassent les hommes, à la

en synonyme de comédie. Comique sert d'adjectif à la comédie. Le comique est aussi l'acteur ou l'auteur humoriste. Le mot "comique" (du grec kômos, fête carnavalesque et rurale en l'honneur de Dionysos) désignait dans l'Antiquité toute pièce de théâtre. A partir du XVII° siècle, il qualifie les œuvres essentiellement théâtrales (les comédies) qui s'opposent à la tragédie dans leur finalité, qui est le rire, et leur dénouement heureux. Le registre comique s'applique à des sujets ordinaires, traités

avec la nécessité d’une victime expiatoire) · Idée du destin · Début récit mythologique puis scène de théâtre, justice et enfin morale 2. Variété, diversité · Versification (rimes embrassées qui lient les vers et longueurs irrégulières), accélération · Alternance récit / discours · Polyphonie · Différentes tonalités (ironie, tragédie) 3. Des animaux qui évoquent des Hommes / La mise en scène et les acteurs · Les personnages ont des caractères personnels