Théâtre De La Cruauté

XX° siècle en peinture. Réalisation et accueil de l'œuvre En 1937, le gouvernement républicain espagnol demande à Pablo Picasso de représenté le peuple espagnol. Il décide de peindre « Guernica » car il est horrifié par la cruauté de ce bombardement et du conflit que l'Espagne mène, il veut témoigner de cette horreur. Commencé le 1er mai 1937, et terminé le 25 mai 1937, ce tableau représente l'Espagne à l'exposition universelle de Paris la même année. Il sera exposé au musée

Dissertation Le théâtre, existant depuis le VIéme ou Véme siècle avant Jesus-Christ, peut être interprétés différament en fonction des personness qui en parlent. Cet art a traversé les époques et a donc subit des changements au fil du temps. Même sur une période donnée, il est composé de plusieurs registres et est critiqués de plusieurs façon subjectives. Eugène Ionesco (1909-1944), est un dramaturge du théatre de l'absurde entre autres. Il définit le théâtre comme quelque chose de vivant et d'attractif

France, François-Marie Arouet ou mieux connu sous le nom de Voltaire, devient l’un des plus grands auteurs de son époque. Il était un auteur philosophe qui s’est démarqué avec sa grande variété de production littéraire; contes, écrits philosophiques, théâtre, œuvres poétiques, etc. Malgré le manque d’importance qu’il attribuait à ses contes, c’est le genre d’œuvres qui sont les plus lues et éditées aujourd’hui. Parmi ses contes, Candide est l’œuvre qui se démarque le plus par son style d’ironie utilisée

Extrait du premier chapitre « amorçant » le récit au sujet du héros, il délivre également les premiers éléments de la personnalité complète de notre héros, aux multiples facettes, avec un caractère très inquiétant mêlant féminité et virilité, cruauté et héroïsme associé à la solitude. Les traits du Chevalier des Touches sont assimilables à la description type du héros de Barbey d’Aurevilly, un protagoniste sombre et solitaire, mais également séducteur auprès des femmes, à l’instar de l’abbé

hommage aux marquis de Sade. Nous avons comme ça dans cette situation d’après guerre des œuvres qui annoncent, anticipent la situation de l’art des années 60. Parmi ces œuvres, un texte d’Antonin Artaud est capital. Antonin Artaud, Le théâtre de la cruauté, 1938 Ce texte est un des premiers textes théoriques d’Artaud, qui va jouer un rôle important aux Etats-Unis. A cette époque Artaud est enfermé dans des hôpitaux psychiatriques depuis les années 30 et dans ces asiles il a subit des électrochocs

l'inspirateur grec Esope qui marquent le mieux le talent inventif de La Fontaine. Sous prétexte de mettre ces histoires « sues de tout le monde » en vers, il renouvelle le genre en les égayants. On doit aussi à ce poète des poésies, des pièces de théâtre et des livrets d'opéra. La Fontaine est multiple et semble côtoyer tous les genres, il fait alors de sa carrière un travail de diversité. Il fige cette diversité que le caractérise et en fait une description de ses fables dans un vers du Bucheron

voit que Perdican n’est pas venu seule mais avec une autre jeune fille, Rosette. Le jeune homme flatte Rosette pour se venger de Camille et ainsi la rendre jalouse. Tout d’abord, nous pouvons constater l’utilisation de la thématique « du théâtre dans le théâtre » En effet, dans cette scène, Perdican met en scène son rendez-vous avec Rosette, il choisit de l’emmener à la fontaine, lieu significatif pour Camille puisque c’est à cet endroit que Perdican lui avait déclaré son amour lors de la scène

Berthold Friedrich Brecht, il était un poète allemand, un metteur en scène, un critique de théâtre et un dramaturge du XXe siècle. Il fit la Première Guerre mondiale et elle le marqua beaucoup et il écrivit plusieurs pièces de théâtre avec pour but de provoquer, car il est révolté de la société par rapport à la guerre auquel il participa. Il créa La Noce chez les petits bourgeois qui est une pièce de théâtre en un acte, du dramaturge allemand, écrite en 1919. Cette œuvre est l’une de ses pièces d’après-guerre

l'étroit' ou 'Trois femmes puissantes', ou de recueils de nouvelles comme 'Tous mes amis', l'écrivain se distingue par son style ciselé et son 'réalisme magique'. Egalement auteur pour le théâtre, elle voit sa pièce 'Papa doit manger' entrer au répertoire de la Comédie-Française en 2003. Exploratrice de la cruauté humaine, Marie NDiaye s'est imposée comme l'un des écrivains les plus importants de sa génération. Elle est consacrée en 2009 par le prix Goncourt pour son roman 'Trois femmes puissantes'

Jean-Claude Carrière, La Controverse de valladolid (Objets d’étude : le théâtre et sa représentation + argumenter, délibérer) Le texte de Jean-Claude Carrière : Il écrit d’abord un récit en 1992 → puis une pièce de théâtre (adaptée pour la TV en 1992, puis sur une scène en 1999) Contexte historique : L’auteur s’inspire un fait historique qui s’est déroulé en 1550 : Les Espagnols avaient depuis plusieurs années colonisé l’Amérique pour en tirer profit. Indiens massacrés ou réduits en esclavage