Théâtre Comique Du 17ème Siècle

Séquence 1 et 2 : LE GRAND SIECLE : le XVIIe siècle 1-Frise chronologique Cf document joint 2-Origines sociales de la majorité des écrivains au XVIIe siècle Au début du XVIIe siècle le terme « écrivain » signifie encore souvent scribe, copiste, et son emploi pour désigner un spécialiste reconnu de la forme, par opposition à « auteur ». Avec à peu près 1 500 livres par an, un auteur gratifié au XVIIe siècle, peut tout juste se nourrir. Seuls s’en tirent ceux qui savent utiliser à la fois ou successivement

Théâtre. Il faut prendre en compte une hétérogénéité fondatrice : le théâtre c’est à la fois une pratique d’écriture et une pratique de représentation (interprétation, mise en scène). Les théories relatives au théâtre tendent ou visent à couvrir cette hétérogénéité. De 500 av. J.C. à la Renaissance (21 siècles) le théâtre s’est déroulé en plein air. Il était gratuitement offert à la population par les autorités. C’était un service public : - De divertissement, à Rome (où il faisait

Monsieur de Pourceaugnac La scène d'exposition est un moment essentiel dans une pièce de théâtre : il lui faut d'une part donner tous les éléments nécessaires à la bonne compréhension de l'intrigue, préciser l'identité des personnages et les liens qui les unissent, leurs rapports, le lieu et l’époque durant lesquelles se déroulent l’action alors même que l'action est entamée et se joue sur scène; d'autre part, il faut éveiller l'intérêt des spectateurs. La scène de Molière expose les données

 Histoire du théâtre 1. Intro 2. Origine du Théâtre Naissance et développement du Théâtre à Athènes  théâtre Grecs très présent. C’est en Grèce que le Théâtre se développe et va se nourrir de l’imaginaire. Le théâtre devient chanté et dansé. Les grands auteurs DRAMATIQUE que l’on a conservés sont : Eschyle, Sophocle, Euripide Les grands auteurs de COMEDIE que l’on a conservés sont : Aristophane La Grèce n’est pas un pays unifié, ils se font toujours la guerre mais ce considèrent

Français : les genres théâtraux. 1. Le théâtre antique grec. Comédie/tragédie. Lié au rite religieux, culte Dionysos. Composé d’un chœur (15 pers), 3 à 5 acteurs (costumé et masqué), refuse la violence sur scène, structure fixe (1ère partie = prologue, 2ème parodos = l’entrée du chœur, 3ème =la scène, 4ème exodos= sortie du chœur). 5 actes de la tragédie. Le premier à théoriser le théâtre grec = ARISTOTE. Avec le mimesis = th. Doit mimer la réalité= règle de vraisemblance. Et la catharsis

Molière est un dramaturge et comédien français du 17ème siècle qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Molière s’inscrit dans le classicisme. Il a écrit de nombreuses pièces de théâtre telles que « Tartuffe » en 1664 qui est censurée (elle critique l’Eglise). Il écrit alors Dom Juan, qui met en scène un personnage issu de la noblesse, séducteur, libertin et athée. Dans la scène 2 de l’acte I, DJ arrive, son entrée crée un effet dramatique et comique en confrontant le personnage à l’image et celui

lequel l'Église catholique romaine réagit, dans le courant du XVIe siècle, face à la Réforme protestante.Elle répond en partie aux objectifs de l'Église catholique visant à faire reculer et disparaître le protestantisme. Le rôle de la campagne du Saint-Sacrement : officielement c'était de « s'appliquer pour le besoin du prochain dans toute l'étendue de la charité » . 4. «Honnête homme» est une expression qui désigne au XVII ème siècle, une personne cultivée, modérée, ayant le sens des convenances

ridicules dans ses pièces. : « il faut toujours un marquis ridicule qui divertisse la compagnie » Dés lors, le marquis devient le motif de divertissement par excellence Instruire : peindre les mœurs : les pièces de Molière s’inscrivent dans son siècle mais pour autant, il ne fait aucun procès d’intention en particulier : Molière n’a pas recours à l’argument ad hominem mais à l’argument ad rem : « peindre les mœurs sans vouloir toucher aux personnes et tous les personnages qu’il représente [sont]

d’élévation sociale. Elle décrit les mœurs de personnages du 17ème siècle. L’extrait étudié prend place dans l’acte IV, scène 2, pendant le nœud de l’histoire lorsque Madame Jourdain découvre son mari en compagnie d’une marquise à une fête organisée par celui-ci. Une situation conflictuelle s’amorce mais prend des détours comiques. Une problématique guidera l’analyse de cet extrait : comment établir une critique de la société à travers une scène de comique ? Nous nous attacherons tout d’abord à dépeindre le

d’animaux qui rient. Le petit d’homme rit également, aux éclats, parfois. Mais de quoi rit le jeune enfant ? Comment expliquer le mécanisme du rire, quand l’enfant ne saisit pas le langage, n’a pas d’expérience des chutes et de leur caractère comique. Bref, qu’est-ce qui peut bien faire rire un bébé de quatre mois ? Document : C.W.Hess, « Neurologie du rire », in Revue Médicale Suisse, n°179, publiée le 12/11/2008. Voir le schéma d’après la communication de Hess Plus encore, il est intéressant