Théâtre Comique Du 17ème Siècle

sentiments du poète exacerbés : exagération (hyperbole) et dramatisation (CL mort : « corbillard v17, crâne v20, noir v20 »)· émotions et sentiments deviennent de véritables personnes : allégorie « Espoir v18, Angoisse v19 » = personnages pièce de théâtre (de sa vie ?)· dernier vers : chute, conquête de la folie sur son esprit (CL esprit tout au long du poème : tout se passe dans sa tête)Conclusion :· Baudelaire transforme la boue (=dépression) en or poétique en théâtralisant son état d’âme. Le poème

tapissier du roi fit ses études dans un collège de Jésuites qui accueillait les fils de la noblesse et de la riche bourgeoisie. Il se détourna de la carrière que son père lui destinait au profit de la création d’une troupe de comédiens : « L’Illustre Théâtre ». Cette troupe fut constituée en juin 1643. Ce fut l’échec et la faillite, et le jeune Poquelin fut emprisonné pour dettes. Libéré après quelques jours, il partit en province et entra dans une troupe. En 1650, il fut choisi par ses compagnons pour

Britannicus De Jean Racine Mis en scène par Jean-Louis MartinelliIntroduction : Britannicus est une pièce s’inspirant de l’histoire romaine, notamment de l’historien du premier siècle, Tacite. En effet, cet historien écrit à propos des Julio-Claudiens, c’est-à-dire à propos des empereurs romains. Cette tragédie classique fut jouée pour la première fois en 1669, faisant réfléchir sur les thèmes de la légitimité, du pouvoir et de la tyrannie. En effet, l’empereur Néron, qui vit au gré de ses

Dissertation : Dans quelle mesure est-il nécessaire d’assister à une représentation théâtrale pour apprécier une pièce à sa juste valeur ? Plan : Antithèse Thèse Synthèse 1) Une pièce de théâtre est vivante à l’écrit, il n’est donc pas nécessaire de la voir en représentation. 1) Une pièce non destinée à être jouée. 2) Les émotions éprouvées par les personnages sont évidentes, il est donc facile de les ressentir. 3) La langue

Le théâtre existe depuis l'antiquité. Il faisait autrefois partie de la vie courante des gens. En effet le théâtre, qui avait pour origine le culte de Dionysos, permettais de rendre compte de la vie dans la cité où la pièce y était exposée. Ainsi, la pièce de théâtre permettait en quelque sorte d’éduquer la population on y évoquant tous les problèmes qui étaient à déplorer. Très vite, le théâtre pris un rôle moralisateur en représentant un enjeu moral et politique, notamment au 18e siècle. Le

La période Baroque  Montaigne, (la piperie), il est très souvent étiqueté comme l’homme du doute. Il ne pouvait que douter, car il était l’un des hommes les plus cultivés de son siècle. L’homme du que sais je, et du scepticisme antique est aussi l’homme de la sensibilité baroque, qui ne se laisse pas abuser par les mirages de la puissance, et qui renouvelle les principes socratiques du connais toi toi-même. Ses principaux thèmes : Une volonté de bien faire l’homme, sans lourdeur didactique,

L’illusion comique, Corneille Je vais vous présenter l’illusion comique de Pierre Corneille écrite en 1635. Lorsqu’il se lance dans l’illusion comique, il est essentiellement connu pour ses comédies. Corneille est reconnu comme un maître de la comédie. Ses pièces les plus célèbres sont Le Cid, Cinna, Polyeucte et Horace. L’illusion comique est une œuvre du 17eme siècle et est un théâtre baroque mouvement littéraire dominant a cette époque. La richesse et la diversité de son œuvre reflètent les

Ce type de théâtre est apparu dans les années 194 et représente rupture totale par rapport au genre classique (17ème comédie et tragédie ; 19ème siècle > apparition du drame bourgeois avec la révolution romantique ; 19ème s > drame romantique > emmené par Victor Hugo ; 20ème s > théâtre de l’absurde et comédie bourgeoise). Le théâtre va subir d’autres influences. Il traite de l’absurdité de l’homme et de la vie en générale et qui conduit a la mort. Origine : -le traumatisme et la chute de la

L’objet d’étude de cette séquence est « la question de l’homme dans les genres de l’argumentation du XVIème siècle à nos jours » et plus particulièrement le pouvoir de la fable ainsi que l’écriture des moralistes du XVIIe et XVIIIe Jean de La Fontaine : (né le 8 juillet 1621 à Château-Thierry, et mort le 13 avril 1695 à Paris) est un poète français de la période classique dont l'histoire littéraire retient essentiellement les Fables. On le compare alors à Esope. Il s'inspire des fables de ce dernier

LE BAROQUE Le baroque vient de l'italien barocco, perle de forme irrégulière; plus généralement, mouvement litté du 16-17ème siècle qui se développe en italie et qui se caractérise par le mouvement; on a tendance à l'assimiler à l'exubérance, aux courbes, et le terme prend même un sens péjoratif (quant on dit d'une chose qu'elle est baroque = n'importe quoi, extravagante ou de mauvais goût) quoi c'est aussi pour certains critiques du 20ème une vision du monde (exemple de Jean Rousset) En quoi