Théatre Dénonce

implicitement une conception identique du théâtre : il serait destiné à distraire par le spectacle d'une vie plus grande et plus belle, ainsi qu'à éduquer par la contagion de l'exemple. Distraire, éduquer : voilà deux fonctions que se propose donc le théâtre, soucieux à la fois d'émouvoir et de faire réagir le spectateur. Mais laquelle de ces deux fonctions l'emporte sur l'autre ? I. Thèse : le théâtre est fait pour distraire On peut considérer le théâtre comme un divertissement, au sens banal

- agie (tt ce que l’on acquiert) - active (pratique) - La culture est la musique, la danse, le théâtre, les arts, le spectacle vivant, les archives, l’architecture et les musées. Mais aussi le livre et la lecture, les arts plastiques, vidéo, photo, … Le dernier bloc de compétences est le cinéma. (Définition normative). Oubli certain de l’artisanat

des esclaves 1) Marivaux est l’auteur de la pièce de theatre L’ile des esclaves. Sa pièce est ecrite et jouée en 1725. Elle est composée en un seul acte de onze scènes. 2) La pièce de theatre L’iles des esclaves peut appartenir au courant littéraire des Lumières. En effet, le mouvement des Lumières fait appel a la raison , la tolérance et l’humanité. L’on dit que c’est le siècle de la philosophie moderne, mais également le théatre et d’autres genres littéraires y participe ; comme Marivaux

Done Elvire dans le Dom Juan de Molière Introduction La première représentation de Dom Juan se déroule le 15 février 1665 au théâtre du Palais Royal. Molière a fait appel à deux peintres, Simon et Prat, pour le décor, ce qui est une première, et témoigne, tout comme son travail d’adaptation de la légende, qu’il ne s’agissait nullement de bâcler cette pièce. De plus, « un directeur de troupe pressé par l’urgence n’aurait vraisemblablement pas pris le temps, non seulement de créer un personnage

savantes Le Misanthrope ou l'atrabilaire amoureux est une comédie écrite et mise en scène par Molière en 1666. Cette comédie se compose d'un personnage principal, Alceste qui hait l'humanité et les gens malhonnêtes qui est donc ici notre misanthrope. Il dénonce aussi l'hypocrisie sociale. Cependant il sera contraint dans la scène IV de l'acte II que nous étudions, de vivre avec l'humanité et son hypocrisie suite à la demande d'Alceste à Célimène de vivre avec lui. Dans cet scène du Misanthrope Alceste

(« komodia ») qui signifie « chant de/à Dionysos » d'où elle tient ses origines, puisqu'elle est née en Grèce aux alentours du Vème siècle avant J-C. Le terme de comédie a d'abord désigné le théâtre en général; ce n'est qu'à partir de la Renaissance qu'il désigne un genre plus restreint et plus précis du théâtre. II. Évolution de la comédie, de l'Antiquité à nos jours La Comédie, en tant que genre, naît donc en même temps que la comédie antique au Vème siècle avant J-C, en Grèce, laquelle

Le registre dramatique, du grec drama (action), est marquée par une action tendue, nouée, des événements violents qui se succèdent sans laisser au destinataire le temps de reprendre son souffle. Procédés : Multiplication des actions, un coup de théâtre, accélération du rythme (dramatisation)... Le registre épique, du grec epos, est la parole célébrant les exploits d'un héros. Procédés : L'amplification des êtres et des choses grâce à l'hyperbole, la gradation, les superlatifs, l'intervention

l’adhésion de son auditoire, quels atouts présente la fiction ? Pourquoi certains écrivains ont-ils recours à des fictions ? • Annonce du plan : les atouts de la fiction pour argumenter ; d’autres stratégies seraient-elles plus « efficaces » pour dénoncer ou défendre ? La fiction a-t-elle d’éventuelles limites ? I. La fiction : vivacité et liberté ; du côté de l’auteur… 1. Variété, diversité et vivacité pour piquer la curiosité et susciter l’intérêt : « plaire » Dans « Le pouvoir des fables

Introduction : Comme le dit Michel PRUNER dans Les théâtres de l’absurde « Les personnages de Beckett parlent, non parce qu’ils ont quelque chose à transmettre, mais seulement pour éviter de se taire. Leur langage est donc marqué à la fois par le vide et la peur. Il s’agit de se rassurer sur soi et sur le monde. Non d’exprimer une vérité. ». Cela voudrait donc dire que le langage n’est plus là pour signifier mais seulement pour combler le vide. Fin de partie met en scène des personnages en pleine

Le théâtre est un genre littéraire particulier Le terme même, d’origine grecque, est le dérivé d’un verbe signifiant : regarder, contempler : il désigne donc un endroit où l’on voit, où l’on admire... C'est un genre a part car le dramaturge écrit en règle générale, dans le projet d'une mise en scène. Le théâtre est donc une œuvre destinée non à être lue, comme celles des autres genres littéraires, mais à être représentée et vue Néanmoins on distingue l'écriture théâtrale qui est la pièce écrite