Théatre Cruel

Le drame romantique | | Tragédie et comédie Le théâtre français du XVIIe siècle obéit à des règles strictes : Corneille et Racine illustrent le premier genre ; Molière, le second. ( Complétez ce tableau en vous référant au cours vu en 4e. Tragédie Comédie |Dénouement | | | |

Hernani Hernani, ou l’Honneur castillan est une pièce de théâtre de Victor Hugo représentée pour la première fois à la Comédie-Française le 25 février 1830 et publiée la même année.Cette pièce, parmi les plus célèbres de Victor Hugo et dont la représentation déclencha la bataille d’Hernani, consacra le genre du drame romantique. Victor Hugo, quelques dates importantes Victor Hugo est né le 26 février 1802 à Besançon, fils d’un fervent de Bonaparte et d’une royaliste. Il fréquente plusieurs

dell’arte est un genre de théâtre populaire Italien et une forme de comédie populaires apparue vers 1550 en Italie. Elle remonterait au Moyen Âge, à l'époque où l'on jouait des farces dans les divers dialectes des régions d'Italie . La commedia dell’arte est née avec la première comédie en prose d’Angelo Beolco, dit le Ruzzante, où chaque personnage s’exprimait dans un dialecte différent. II/ Histoire C'est en 1545, à Padoue, qu'est créée la première troupe de théâtre professionnel d'Europe

délicieux. Le rire est éternel ! C’est pourquoi pour comprendre tout les tenants et aboutissants du rire il paraît judicieux de l’étudier dans son histoire, chronologiquement. Car le rire évolue, danse avec les Âges mais reste. Malheureusement le manque cruel de culture et de connaissance de l’histoire oblige l’analyse à commencer bien après le commencement… Le rire fait parti de la nature humaine, inné, difficilement contrôlable, le rire ne s’apprend pas, il était là à la base, au commencement même

démesure : Corneille utilise souvent l'excès dans sa peinture des caractères. Il s'éloigne ainsi de la vraisemblance des règles classiques qu'il ne considère pas comme un absolu, estimant au contraire qu'il faut "les apprivoiser adroitement avec notre théâtre". De même, dans le choix des sujets, il privilégie les thèmes extraordinaires : " Les grands sujets qui remuent fortement les passions, […] doivent toujours aller au delà du vraisemblable, et ne trouveraient aucune croyance parmi les auditeurs, s'ils

Introduction : Don Juan d’origine espagnole, séducteur mythique, fascinant et scandaleux s’avère être un personnage légendaire qui a su trouvé un succès inébranlable tant dans la littérature que dans le théâtre, en passant accessoirement dans l’art musical. En effet, l'Espagne du Siècle d'or, à offert aux mondes artistiques, un personnage légendaire qui apparut pour la 1ère fois dans une pièce du 17ème siècle, tout droit sorti de l’inspiration du moine Louis Gabriel Tellez : (1583/1648), plus

hommes religieux l’auraient dû sentir. Le portrait qu’il trace est vrai ; l’hypocrisie reçoit une flétrissure méritée, et le temps comportait une pièce de ce genre. Mais c’est une question de savoir jusqu’où peut aller le langage de la piété sur le théâtre, et dans une telle bouche. Chez les âmes religieuses, il y aura toujours un mouvement douloureux en entendant profaner l’expression de ce qu’elles respectent. Tartuffe, sans doute, est le coup le plus dangereux porté, non à la religion, mais aux attitudes

sauvage, puissante, colorée, qui n'était pas puisée dans les livres mais tirée de la bouche du peuple. ____________________________________________________________ _____________________ ‘’Hans im Glück’’ (1919) ‘’Jean la chance’’ Pièce de théâtre Jean est un paysan simple et naïf, qui se laisse (bien) vivre dans sa ferme-auberge avec sa femme. Arrive un homme de la ville qui la séduit. Elle quitte Jean et lui laisse la ferme. Jean échange la ferme contre deux charrettes, une charrette contre

Thésée qui lui annonce la triste mort de son fils Hippolyte. cet acte de dénouement est un acte dramatique Alors comment par une situation tragique l’auteur arrive à rendre ce récit vivant? Nous analyserons comment quel effet le récit a sur le théatre, Et Comment cette tirade est devenue épique puis tragique et pathétique? Dans ce récit la narration est présente, elle est intégré dans la pièce en effet Théramène raconte a Thésee ce dont il a été temoin de tous les evenements qui ont ensuite

Araminte le provoque par sa fausse bienveillance quand elle dit : « Le Comte croira que vous y avez contribué ; je le lui dirai même » (l.3), ce qui est d’une ironie plaisante. Cette cruauté reste comique car c’est pour une bonne cause et tout le théâtre de Marivaux repose sur ces faux-semblants au service de la vérité qui permettent de « corriger » conformément au but de la comédie. L’infériorité de Dorante va de pair avec la supériorité d’Araminte qui mène le jeu comme l’indique cet aparté : « Voyons