Théatre Corneille Valeurs Morales

Dans la littérature française, elle produit des œuvres riches en images et en effets saisissants (d’Aubigné, Les Tragiques, 1616 ; Corneille, L’illusion comique, 1636). C. L’âge classique (1650-1700) Opposé à la sensibilité baroque, le classicisme érige en valeurs la simplicité, l’équilibre, le respect des règles imitées de l’Antiquité. La tragédie (Corneille, Racine) se fixe des règles qui viennent d’Aristote ; Molière critique les artifices des Précieux au nom du naturel ; La Fontaine (Fables

accorde sa protection à de nombreux artistes, finançant (rôle de mécène) les grandes figures culturelles de l'époque tels que Molière, le musicien Jean-Baptiste Lully ou le décorateur Charles Le Brun ainsi que le jardinier André Le Nôtre ou encore Corneille, Racine et Boileau. - il place l'Académie française sous son contrôle et devient son "protecteur" - construction du château de Versailles. 2. Structure sociale de la société d’Ancien Régime : les trois ordres. La noblesse : ordre qui défend

c’est l’art du mouvement, une esthétique, une vision du monde, un comportement, une manière de réagir à une crise. Le baroque est d’abord un terme négatif, péjoratif qui qualifie tout ce qui est « bizarre »,  « extravagant », « hors norme » ou « sans valeur ».C’est progressivement que le terme va perdre sa connotation négative par le travail de la critique . C’est un mouvement culturel et artistique présent en Europe qui a une histoire : on le situe plus généralement entre le dernier tiers du XVIème

personnages et situations qui sont mises en scène. _ L’apologue contient une morale, mais celle-ci n’est pas nécessairement formulée de manière explicite. La force du récit tient alors à sa capacité à faire réfléchir sans pour autant exprimer de manière claire la morale qui en découle. Le plaisir du lecteur est celui du questionnement sur le sens à accorder au récit. _ La fable est un récit bref à caractère moral et visée argumentative. Sa structure est simple, elle comprend souvent deux ou

longueur du texte pour décider si celui-ci est un roman ou une nouvelle. Cela dit, la nouvelle est généralement un récit court et cette brièveté permet d’intensifier l’effet produit par le texte.
À la différence de la fable, il n’y a ordinairement pas de morale dans la nouvelle ; il n’y a donc pas de conclusion, d’enseignement à tirer du texte.
En général, le récit est centré autour d’un seul événement (fait ponctuel, parfois futile). Les personnages sont peu nombreux et sont pourvus d’une réalité psychologique

l’art européen des XVIe et XVIIe siècles. Dans la littérature française, elle produit des œuvres étranges et fortes (d’AUBIGNÉ, Les Tragiques, 1616 ; CORNEILLE, L’illusion comique, 1636). En réaction à la sensibilité baroque, le classicisme érige en valeurs la simplicité, l’équilibre, le respect des règles imitées de l’Antiquité. La tragédie (CORNEILLE, RACINE) se fixe des règles strictes ; MOLIÈRE critique les artifices des précieux au nom du naturel ; LA FONTAINE (Fables, 166893), BOILEAU (Art Poétique

A l'aide de personnages caricaturaux, le théâtre peut critiquer les moeurs : certaines personnes ont des traits de caractère particuliers, encore accentués dans les pièces. Molière a dit : « Je ne sais s'il n'est pas mieux de travailler à rectifier et à adoucir les passions des hommes que de vouloir les retrancher entièrement » La devise de la comédie apparaît dès les années 1620 en France : « Castigat ridendo mores » : Elle corrige les moeurs par le rire. Dans L'Avare, Harpagon est une caricature

Le Classicisme Le mot classicisme désigne un ensemble de valeurs, une parenté d’inspiration et un idéal esthétique qui caractérisent les œuvres de la seconde moitié du XVIIe siècle, siècle d’or de la littérature, en relation avec le rayonnement de la monarchie absolue. Fondé sur la raison, attaché à la mesure, admirateur de l’Antiquité et soucieux des codes précis, le classicisme s’incarne dans l’honnête homme. Principes Plusieurs disciplines et doctrines régissent l’esthétique classique

Molière et le theatre au xvii ème SIECLE A) LE THEATRE AU XVII ème SIECLE Le terme de classicisme apparaît au XIXe siècle pour désigner les œuvres qui prennent pour modèle l'art antique. On s'en sert aujourd'hui pour évoquer un mouvement littéraire et artistique de la seconde moitié du XVIIe siècle. Le classicisme est un mouvement littéraire qui se développa en France, et plus largement en Europe, dans la deuxième moitié du XVIIe siècle. Il désigne un ensemble de valeurs et de critères qui définissent

Lycée Pierre Bourdan FICHE DE SYNTHESE DE : Chloé Glaudin. Mes camarades et moi, nous avons choisi ce sujet, car le théâtre est un objet d’étude très important dans le programme de français de première. De plus, ce domaine est si vaste qu’il est toujours bon d’en savoir plus. Et puis contrairement à la littérature classique, une pièce de théâtre est plus intéressante car on peut l’analyser de multiples façons comme l’étude de ses différentes mises en scène ou encore à travers la