Thèmes récurrents du romantisme

La poésie Objets d'étude - Écriture poétique et quête du sens, du Moyen Age à nos jours Poètes Siècle Mouvement Verlaine XIXè Symbolisme Rimbaud XIXè Symbolisme Baudelaire XIXè Sysbolisme et Romantisme Hugo XIXè Romantisme Prévert XXè Apollinaire XXè Esprit Nouveau La Fontaine XVIIè Ronsard XVIè Desnos XXè Surréalisme Eluard XXè Surréalisme Définition: Le terme «poésie» vient du grec «poiêsis», du verbe «poiein» signifiant «faire», «créer». A l’origine, la poésie est un texte chanté accompagné

de “Rhénanes” (qui devaient faire l'objet d'un recueil qui aurait été intitulé “Le vent du Rhin”), qui ont été inspirés à Apollinaire par le séjour qu’il fit en 1902 en Rhénanie, région qui ne pouvait pas ne pas développer en lui les germes de romantisme nordique qu'il tenait de son ascendance polonaise et que l'Ardenne belge avait déjà éveillés deux ans plus tôt. Ils s'inscrivaient dans la lignée de Nerval et des romantiques allemands (cadre géographique ; importance des légendes ; lien étroit

ses poèmes, ce qui fait des écrits de Crémazie un miroir de son époque. Ainsi, Crémazie s'inscrit dans ce que l'on appel le mouvement littéraire et patriotique de Québec, s'étendant plus ou moins de 1860 à 1890. On y retrouve des thèmes récurrent comme le romantisme épique et nostalgique, le culte des héros du passé et des morts, l'éloquence exaltée et le sentimentalisme. Le Canada Il est sous le soleil un sol unique au monde, Où le ciel a versé ses dons les plus brillants, Où, répandant ses

sensibilité inouïe en privilégiant le cadre du sonnet et en donnant à ses méraphores qu'il veut « mathématiquement exactes » une dimension symbolique. Son oeuvre est difficilement classable : touche de symbolisme, mouvement parnassien, influence du romantisme par sa sensibilité et classique par le souci de la forme. Baudelaire est en fait le premier poète moderne car il a sû rompre avec la thématique traditionelle (=idéalisation de l'amour, de la nature... etc). L'intérêt de ce texte est qu'il illustre

siècle, les poètes avaient une toute autre conception de la poésie. Théophile Gautier, considéré comme le maître de l’école poétique parnassienne, se déclare énergiquement en faveur de la théorie de « l’art pour l’art » à l’encontre des excès du romantisme. En effet, celui-ci affirme dans la préface de Mademoiselle de Maupin : « Il n’y a de vraiment beau que ce qui ne peut servir à rien. ». Ceci nous amène donc à nous demander si, malgré cette affirmation, la poésie peut prétendre servir à quelque

serez transportés de la chanson de toile à l'absurde en passant par le romantisme et par le symbolisme, concoctés par de fameux poètes tels que Marot ou Beaudelaire et par des poètes dont les travaux n'ont pas été assez étudiés, tels que Hérédia ou même Ségalen. Les poèmes que j'ai choisit et rassemblé dans cette plaquette, montrent l'évolution de la poésie a travers le temps, à travers ses formes, ses registres, ses thèmes, ses mouvements. En effet, nous verrons majoritairement à travers ces

personnages et les situations sont très stéréotypés. En littérature, les œuvres des écrivains baroques se singularisent par leur fascination pour le changement, le mouvement, l’instabilité des choses. L’ostentation et la mort sont aussi des thèmes récurrents propres au baroque. Le mouvement baroque est apparu dans un contexte politique, scientifique et théologique particulier : Contexte politique : au XVIe siècle, les guerres de religion ; Les grandes découvertes : elles produisent des effets sur

choisie car il est reconnu par « le siècle des Lumières » c’est pour cela nous sommes intéressés à ce siècle. L’histoire de la littérature française du 19ème siècle peut se diviser en trois périodes ou bien trois grands courants littéraires : romantisme, réalisme et symbolisme. Nous avons des grands auteurs qui ont réussit à s’installer comme des auteurs professionnels dans la littérature française comme : Balzac, Flaubert, Mérimée, George Sand et Stendhal, Chateaubriand, Lamartine, Hugo,

passé simple à la strophe 4 (« la puanteur était si forte que vous crûtes vous évanouir », v.15) qui crée un écart ironique et une incongruité avec l'extrême trivialité du thème. B- Une provocation frénétique, digne du romantisme noir Comme le romantisme en général, le romantisme noir frénétique ouvre le domaine poétique à des sujets et à des expressions jusque-là interdits (cf. Hugo « Réponse à un acte d'accusation », Les Contemplations). Le champ lexical de la mort est important, réaliste et

nous dirions 'ciel gris', alors que le poète lui pour définir la même chose dirais 'ciel gris de cristal'. Ici l'ajout du cristal donne à la couleur du ciel grise une autre vision que celle d'un ciel triste. L’image poétique va devenir, à partir du Romantisme et jusqu’au Surréalisme, la composante essentielle du langage poétique. Il utilise aussi des allitérations comme dans le vers d'Andromaque de Racine :«Pour qui sont ces serpents qui sifflent sur nos têtes», on retrouve ici la volonté de musicalité