Théâtre des Champs-Élysées

et le théâtre[modifier] Du Théâtre de l'Œuvre au Théâtre Jarry[modifier] La citation ci-dessous est extraite d'un article (L'Evolution du décor) paru dans la revue Comedia du 19 avril 1924, dans lequel Artaud expose autant qu'il annonce sa vision du théâtre tel qu'il devra être et tel qu'il entend la réaliser. Mais soutiens et moyens lui feront constamment défaut, l'empêchant de mettre en œuvre sa conception d'un « théâtre total ». En 1920, il rencontre Lugné-Poë, directeur du Théâtre de l'Œuvre

Platini et Zidane ont renforcé la France. Mais en se satisfaisant de ce mythe, on a peut-être pensé qu'il n'était plus utile de faire quoi que ce soit contre le racisme et l'exclusion sociale. Pourtant, quelques jours après la fête sur les Champs-Élysées, de jeunes Arabes se faisaient refuser l'accès en boîte de nuit. Le foot est une arme contre le racisme. Pas un alibi pour ne rien faire. Alain Finkielkraut a dit qu'il y avait beaucoup de Noirs en équipe de France (2). C'est peut-être parce que

tête des travaux (Des fouilles archéologiques les précèdent)  1985 : Début de la construction de la Pyramide  Mars 1988 : Fin des travaux et début de l’aménagement  30 Mars 1989 : Inauguration NATURE ET FONCTION (immeuble, palais, stade, musée, théâtre…) : Pyramide - Entrée du Musée TECHNIQUE DE CONSTRUCTION (utilisée par l’architecte) :  Structures de poutrelles et de nœuds d’acier soutenant  Carreaux de verre LIEU DE CONSTRUCTION (ville, quartier, campagne) : 1er arrondissement de Paris – Musée

déclarer que le Diable est une invention du Clergé. Satan, à partir de la Révolution Française, n’inspirera plus la terreur d’autrefois, la superstition collective est brisée. Au XIXème siècle le Diable refait son entrée avec la littérature : théâtre, poésie romantique. Satan devient un héros romantique, un grand persécuté, il est devenu beau et maudit. Chateaubriand, Lamartine, Victor Hugo en France, Beaudelaire, Goethe en Allemagne, Byron en Angleterre… Il est aussi le symbole de la

son frère (Paul) et sa sœur (Marte) jusqu’en 1907. Jean Cocteau échoue deux fois au bac et n’aura donc fait que des études médiocres. Cocteau vient d’une famille avec beaucoup de gout pour l’art. Dès son plus jeune âge, il va régulièrement au théâtre, au ballet ainsi qu’à l’Opéra. La première œuvre qu’il publie est un recueil de poèmes, La Lampe d’Aladin (1909). Il deviendra ensuite également dessinateur, réalisateur, scénariste, dialoguiste, peintre, dramaturge ainsi que romancier avant de

circulaire. Il est d’un blond châtain vaguement roussi, les yeux bleus, clairs, troués d’une pupille toutes petites, des cheveux frisés naturellement, séparés par une raie au milieu du crâne. Avec son peu de sous, il avait envie de gagner les Champs-Elysées et l’avenu du Bois-de-Boulogne, et de trouver une rencontre amoureuse. Il était toujours pessimiste sur le fait qu’il voulait mieux même si elle avait une belle mine et une tournure galante. Il alla jusqu'à un bar où il voyait tous ces gens qui

Françon _____ © Odéon-Théâtre de l’Europe / 2012-2013 / dossier d’accompagnement / Fin de partie / 10 janvier – 10 février 2013 / Odéon 6e DOSSIER D’ACCOMPAGNEMENT Fin de partie ●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●● Fin de partie de Samuel Beckett mise en scène de Alain Françon durée : 1h40 Décors et costumes Jacques Gabel Lumière Joël Hourbeigt Avec Serge Merlin Gilles Privat Michel Robin Isabelle Sadoyan production Théâtre de la Madeleine Odéon – Théâtre de l’Europe en collaboration

Antigone de Jean Anouilh Mise en scène de : Nicolas Briançon Assistante à la mise en scène : Catherine Gondran Production : Théâtre Marigny Créée et filmée : au Théâtre Marigny en mai 2003 Thèmes Cinéma, littérature, musique, théâtre Avec : Barbara Schulz, Robert Hossein, Bernard Dhéran, Pierre Dourlens, Julie Kapour, Elsa Mollien, Julien Mulot, Bruno Henry, Claudia Fanni, Dominique Roncero, David Loyola Décors : Pierre-Yves Leprince Costumes : Sylvie Poulet et Martine Mulotte Eclairages

Artaud, à Marseille (Bouches-du-Rhône), le 4 septembre 1896 et mort à Ivry-sur-Seine le 4 mars 1948, est un poète, romancier, acteur, dessinateur et théoricien du théâtre français. Inventeur du concept du « théâtre de la cruauté » dans Le Théâtre et son Double, Artaud aura tenté de transformer de fond en comble la littérature, le théâtre et le cinéma. Par la poésie, la mise en scène, la drogue, les pèlerinages, le dessin et la radio, chacune de ces activités a été un outil entre ses mains, « un moyen

Chartres à Neuilly-sur-Seine (actuellement Hauts-de-Seine) le 4 février 1900. Il y passe son enfance. Son père André Prévert, fait divers métiers pour gagner sa vie, et de la critique dramatique et cinématographique par plaisir. Il l'emmène souvent au théâtre et au cinéma. Suzanne, sa mère (née Catusse), l'initie à la lecture. Il s'ennuie à l'école, et dès 15 ans, après son certificat d'études, il abandonne les études. Il multiplie alors les petits travaux, notamment au grand magasin Le Bon Marché. Mobilisé