Théâtre des Champs-Élysées

les Charlots, Michel Galabru et Michel Serrault. Puis, aperçu dans plusieurs publicités, il enregistre la bande son de son premier one-man-show « Mes adieu au music-hall » avec lequel il rempli le Caf’Conc, inauguré pour l’occasion, non loin des Champs-Elysées. C’est ici qu’apparaissent pour la première fois la mythique salopette rayée blanche et bleu et les brodequins jaunes qui feront de Coluche un personnage inoubliable. Ce dernier entreprend alors des tournées à travers la France, la Suisse et la

Antigone, Jean Anouilh - Celle qui dit « non ». A mettre en parallèle avec l’extrait vidéo de la pièce de Nicolas Briançon, créée et filmée au Théâtre Marigny en mai 2003. Allez sur www.tv5monde.com/theatre et choisissez Antigone. Regardez (de 1h06’29 à 1h09’57) l’extrait 3 : Antigone, celle qui dit « non ». ». Rappel de la situation : Antigone se retrouve seule face à Créon. Elle vient de commettre son « crime », ayant tenté à deux reprises d'ensevelir son frère Polynice. Elle s’est fait arrêter

France. Beaucoup d'artiste viennent chercher la consécration a Paris, tel que Marinetti, un poète italien, ou encore le Russe Serge de Diaghilev qui fond les "Ballets russes", ou le musicien Igor Stravinski qui joue Le sacre du printemps au théâtre des Champs Elysées. De grand peintre viennent aussi sur ce lieu de rencontre comme Picasso, ou Chagall. La réprésentation du réel est révolutionné avec l'aparation du Fauvisme, du Cubisme ou encore de l'Impressionisme. En musique on change les tonalités, comme

compositeurs, fut le mentor de nombreux jeunes artistes et a connu une renommée internationale, malgré une fin de carrière rendue difficile par de graves problèmes de santé, et un décès prématuré à l'âge de 47 ans. Édith Piaf fut aussi comédienne au théâtre et au cinéma. La légende issue de l'imagination d'un journaliste et secrètement entretenue par Piaf, la fait naître le 19 décembre 1915 à Paris, au 72 rue de Belleville, dans le 20e arrondissement, d'après la plaque apposée sur la maison sise à

elle quelque soixante-dix ouvrages (romans, pièces de théâtre, pamphlets, essais, manifestes, libelles, …). Tout ses écrits témoignent d’un profond humanisme et sont tous empreints des idées nouvelles qui forment le terreau de la Révolution. Le théâtre étant le support privilégié des idées nouvelles, Olympe de Gouges s’essaya à l’art dramatique. Cependant, la censure était vigilante, les pièces étaient souvent jouées sur les scènes de théâtres privés. La pièce qui rendit célèbre Olympe de Gouges

né Eugen Ionescu le 26 novembre 1909 à Slatina (Roumanie) et mort le 28 mars 1994 à Paris, est un auteur dramatique et écrivain roumain et français. Il passa une majeure partie de sa vie à voyager entre la France et la Roumanie. Représentant du théâtre de l'absurde, il a écrit de nombreuses œuvres dont les plus connues sont La Cantatrice chauve, Les Chaises ou bien encore Rhinocéros. Enfance et jeunesse Eugène Ionesco est le fils d'un juriste roumain travaillant dans l'administration royale ;

d'attentions, de délicatesses, de chatteries qu'elle n'eût pour son mari; et la séduction de sa personne était si grande que, six ans après leur rencontre, il l'aimait plus encore qu'aux premiers jours. Il ne blâmait en elle que deux goûts, celui du théâtre et celui des bijouteries fausses. Ses amies (elle connaissait quelques femmes de modestes fonctionnaires) lui procuraient à tous moments des loges pour les pièces en vogue, même pour les premières représentations; et elle traînait, bon gré, mal gré

Comédie des Champs-Élysées, à Paris, La Machine infernale est une pièce de théâtre en 4 actes de Jean Cocteau. Rédigée en 1932, elle est dédiée à Marie-Laure et à Charles de Noailles.Cocteau pensait toute son œuvre telle de la poésie : poésie de roman, poésie cinématographique, poésie de théâtre… L’auteur est un poète au sens étymologique du terme : « celui qui fait, qui crée ». Artiste avant-gardiste et contemporain, il demeure pourtant un adepte du classicisme. Cela dit, son théâtre utilise des

sa carrière littéraire ne débute réellement qu’avec l’Education européenne, cette fois publié sous le nom de Romain Gary. Il publiera environ 25 livres dont Les Racines du Ciel, pour lequel il recevra le Prix Goncourt, ainsi que quelques pièces de théâtre. Après son suicide le 2 décembre 1980, on retrouve une lettre dans laquelle il révèle être Emile Ajar, pseudonyme sous lequel il a écrit quatre livres, dont un a reçu le Prix Goncourt (La Vie devant soi). Cela fait de lui le seul double lauréat

plus extravagant. DANY SANZ est aujourd'hui Directrice Artistique de la marque et c'est elle qui élabore l’ensemble des "look" et des produits qui connaissent un très grand succès dans le monde entier. Etudiante aux Beaux Arts, son intérêt pour le théâtre et le cinéma la guide naturellement vers le maquillage de scène et les effets spéciaux. Elle va ensuite diriger une école de maquillage pendant dix sept ans. Dès 1984, DANY SANZ décide d’ouvrir une boutique rue de la Boétie dans le 8ème arrondissement