Theatre Contrainte

ARTS (ISICA) LICENCE PROFESSIONNEL SEMESTRE 2 Thème: Roger ATIKPO, un comédien conteur Présenté par: Année Académique : 2012-2013 PLAN DU TRAVAIL INTRODUCTION I. BIOGRAPHIE II. LES ARTS DE LA SCENE III. LES ATOUTS DU METIER IV. LES CONTRAINTES DU METIER V. APPROCHES DE SOLUTIONS EXTRAITS CONCLUSION INTRODUCTION Conteur, comédien, metteur en scène, chanteur, musicien, Roger ATIKPO est l’une des figures incarnant les arts de la scène togolais. A travers son art de la parole, il a su

Ian meurt. Cate revient. Elle mange, nourrit Ian. Il la remercie. Sarah kane Le théâtre de Sarah Kane qui fait partie du mouvement anglais des années 1990, intitulé "In-Yer-Face Theatre" ou "Théâtre Coup de poing", rompt avec le théâtre traditionnel. Dans sa première pièce, Anéantis, publiée en 1998, Sarah Kane décrit des scènes spectaculaires, d'une violence extrême. Au lieu de susciter un débat d'idées, le théâtre In-Yer-Face impose ses actions aux spectateurs. Le public est ainsi rendu actif malgré

les conventions au théâtre sont : - le langage qui est inventé par l’auteur - le jeu du comédien qui feint l’émotion - le décor et les objets qui sont symboliques (voir texte de J. Anouilh, dans "Contexte") Nous sommes dans le monde des apparences malgré la présence réelle des acteurs. Ceux-ci jouent à être, à sentir, à paraître dans un décor stylisé, fabriqué. Ils s’expriment comme l’ont écrit les auteurs dramatiques. - Plaisir et intérêt du spectateur: 1. Tout le théâtre hérité de la farce

Le théâtre et ses lieux Koilon grec et scène ouverte Vers 550 av. J.-C, des cérémonies religieuses données en l'honneur de Dionysos s'enrichissent de nouvelles formes de représentations. Quatre genres se développent (dithyrambe, tragédie, comédie, satire), chaque œuvre alternant récit déclamé et commentaire chanté. De véritables théâtres sont édifiés, devant le Temple, en bois à l'origine, puis en pierre, à partir du IVème siècle av. J.-C. pour que la cité organise des concours dramatiques

Sophocle est un est un poète tragique grec, contemporain qui a vécu de 496 à 406 av. J.-C. Alors que la version récente d’Antigone est de Jean Anouilh qui est un écrivain et dramaturge français du XXème siècle, il est l’auteur de nombreuses pièces de théâtre, la plus célèbre étant bien sure Antigone, une relecture moderne de la pièce de Sophocle. La destinée d’Antigone est annoncée dès le prologue de la pièce d’Anouilh : « Elle pense qu’elle va mourir […]. Elle s’appelle Antigone et il va falloir qu’elle

Scénographie:études du dispositif scènique Sociologie du théâtre: du comportement du public, des usages dans les salles de théâtre. Les salles de théâtre parisienne (17e tout se fait à Paris) Seule ville de france à avoir un théâtre permanent, une salle ou on ne fait que jouer du théâtre.C'est l'hotel de bourgogne. Situé dans le quartier des halles. C'est un théâtre qui est tenu par des religieux, les confrères de la passion, ils louent leur salle au plus offrant, ayant le monopole, ils louent

nous plonge dans une certaine atmosphère, choisie par l’auteur. La scène d’exposition de Cyrano de Bergerac : Cyrano de Bergerac est une comédie héroïque créée le 28 décembre 1897 au théâtre de la Porte-Saint-Martin. Son auteur, Edmond Rostand a alors 29 ans. Il est déjà très doué, en poésie comme au théâtre, il a déjà écrit de nombreuses pièces telles que Les Romanesques en 1893 ou La princesse lointaine en 1895. Cyrano de Bergerac est une comédie héroïque, en cinq actes et en vers. Le genre

s'agit d'abord du personnage de théâtre (éviter la psychologie ; dimension métaphysique ; exagération extrême des sentiments). La forme des "notes" implique de rétablir ou de proposer des relation logiques : par l'exagération extrême des sentiments, s'acquiert la dimension métaphysique du personnage ; et cette exagération induit la dislocation de la plate réalité quotidienne (voir la "catharsis" ?). Eviter la psychologie c'est distinguer le personnage de théâtre de celui de roman, et refuser

THEATRE LE THEATRE NAIT EN GRECE DE LA CELEBRATION DU CULTE DE DYONISOS. UN SEUL ACTEUR POUR TOUS LES PERSONNAGES, DECOR QUASI-INEXISTANT, CHŒUR. On parle plus de « régisseur » que de metteur en scène avant le XVIIIe siècle Le recueil Un spectacle dans un fauteuil de Musset. Les pièces ne sont pas écrites en fonction des contraintes de la scène, et sont de ce fait complexes à adapter en représentation théâtrale. Ca traduit alors le choix de Musset d’écrire une pièce uniquement destinée à être

fantastique du chien sans tête résume bien cette accélération comique. Claudel cherche à nous faire réflechir sur le théâtre. Cette scène donne à voir les aspects techniques et matériels d’une représentation. « sous les yeux même du public », les machinistes accomplissent leur travail. Illusion réaliste détruite. Idée de pesanteur, de lourde matrialité : « déménagement général ». Théâtre est affaire de procédés, de truquages et d’imagination (« irrépressible commence le fredonnement de la sonate »).