Texte De Hegel Imitation Et Création

8. COURS: L'ART                     Henri Matisse, nature morte DIFFICULTES  D'UNE DEFINITION DE L'ART  (OU D'UNE   DEFINITION DE "L'OEUVRE  D'ART") Dictionnaire Hachette :  "ART:  1. activité humaine qui aboutit à la création d'oeuvres de caractère esthétique.  2. Chacun des domaines dans lesquels les facultés créatrices de l'homme peuvent exprimer un idéal esthétique.  3. Ensemble d'oeuvres caractéristiques d'une époque, d'un pays, d'un style.  4. Ensemble de connaissances, de techniques

goût, stimulants pour les sens ou producteurs d'une forme de connaissance et de vérité, date entre les XVIIIe et XIXe siècles. Dans l'art moderne et l'art contemporain, on abandonne la notion de beau ou de style intemporel pour voir dans l'art une création de l'homme, la production de quelque chose de nouveau avec lequel une époque s'identifie[5]. [pic] [pic] Les Attributs de la peinture, de la sculpture et de l’architecture par Anne Vallayer-Coster. [pic] [pic] La Joconde, Léonard de Vinci,

renfermée dans celle de l’esprit. D’ailleurs, il n’est jamais venu dans la pensée de personne de développer le point de vue du beau dans les objets de la nature, d’en faire une science et de donner une exposition systématique de ces sortes de beautés. » Hegel Esthétique Incipit Même si nous pouvons penser un règne, voire un empire de la beauté, nous pouvons aussi distinguer trois genres de beauté : celle de l’objet technique, celle de l’objet d’art et celle de l’objet de la nature. La beauté de l’objet

sorte de préalable au débat dans lequel on enchaînerait les éléments d’analyse dégagés lors du travail préparatoire, dans un court paragraphe. *Préalable au débat . ■ Un artiste est un homme qui se consacre à la recherche du beau et à sa création. Si l’on réserve le terme d’art aux Beaux-arts, en le différenciant radicalement de la technique bien que ces deux termes aient la même étymologie (techné ou l’habileté, le savoir-faire), l’artiste, à la différence du technicien ou de l’artisan

L’artiste, parce qu’il reproduit la réalité telle qu’elle est et parce qu’il ne la modifie pas, ne se fait pas l’ennemi de la vérité. Il se fait d’autant moins l’ennemi de la vérité qu’il reconnaît parfois lui-même que son œuvre n’est qu’une imitation, et qu’elle n’a pas vocation à se substituer à la réalité. René Magritte a ainsi, dans son tableau intitulé La trahison des images, représenté une pipe en écrivant en-dessous « ceci n’est pas une pipe ». Par-là, il insiste sur le fait que bien

genre Contrairement à la croyance populaire, on sait qu'Ésope n'était pas le premier auteur de fables ; Les racines de ce genre littéraire remontent plutôt à l'Inde. Un livre intitulé Pañchatantra est le premier texte à être écrit comme une fable. Il existait oralement dans la littérature orientale même des années avant qu'il ne soit pas écrit. L’écrivain grec Ésope (VIe siècle avant J.C) doté d’un esprit acéré avait pris l’habitude de transcrire en petits récits

Kant s'intéresse au goût esthétique, comment juger du beau de manière à la fois subjective et objective? Hegel = l'art est à mi-chemin entre la pensée pure et l'immédiateté sensible. L'esthétique théâtrale en question : le texte et la scène Le théâtre repose sur une dualité fondamentale entre l'écriture et la représentation. Longtemps le théâtre n'a été défini que comme texte. La Poétique d'Aristote est à l'origine de cette conception littéraire du genre qui a perduré pendant très lgtps

se définit alors a) horizontalement: le mot dans le texte appartient à la fois au sujet de l'écriture et au destinataire, et b) verticalement: le mot dans le texte est orienté vers le corpus littéraire antérieur ou synchronique. Mais dans l'univers discursif du livre, le destinataire est inclus uniquement en tant que discours lui-même. Il fusionne donc avec cet autre discours (cet autre livre) par rapport auquel l'écrivain écrit son propre texte; de sorte que l'axe horizontal (sujet-destinataire)

ou de la critique des années 1960, toutes les deux se sont opposées à la notion du genre littéraire. Notion délaissée par Barthes et le textualisme, Sollers et le groupe Tel Quel), pour eux l’ancienne distinction des genres est déjà dépassée. Le texte, comme notion est supposé le mieux placé pour montrer l’originalité radicale de certains textes modernes rebelles aux catégories de « poésie », de roman et d’essai ». L’auteur qui est rebaptisé producteur ou scripteur, essaient de nier la distinction

déçus. B/ Le désir comme reconnaissance HEGEL, XIXe siècle. La dialectique du maître et de l’esclave : mouvement de la pensée qui procède en surmontant ses contradictions : pensée en actes. Le maître est le vainqueur, l’esclave perd la liberté, gagne la vie, il est vaincu. Notre histoire personnelle, comme celle de l’humanité montre que le désir peut prendre un visage destructeur (désir d’être premier, de gagner davantage d’amitié, de conquêtes). HEGEL analyse le désir au travers de la dialectique