Supervielle

la mer, Elle est ce que nous sommes Lorsque nul ne nous voit. Elle a d'autres poissons, D'autres vagues aussi. C'est la mer pour la mer Et pourtant ceux qui en rêvent Comme je fais ici. Si nul ne pense à moi Je cesse d'exister. Jules Supervielle Toutes les mers Chantent leur mélodie Tous les voiliers du monde Dansent, comme des notes frêles Sur leur portée de vagues. Les oiseaux sont des croches Qui sautillent, solfège grêle De notre ciel. Toutes les mers du monde Cajolent notre

d’aller vers le dehors pour retrouver en nous-mêmes cette immensité de pensée qui est le plus grand trésor. Ainsi le cercle de notre vie va pouvoir se refermer, en restant ouvert, à l’écoute du sensible. Nous pourrons alors dire de nous comme Jules Supervielle : « Habitants délicats des forêts de nous-mêmes. » (cité p. 171) ou comme chez Baudelaire, « on peut entendre plus qu’un écho venu de l’extérieur, mais un appel intime de l’immensité. » (p. 181) Alors nous pourrons vivre en paix avec nous-mêmes

Baudelaire et certains extraits de la Lettre du voyant, de Rimbaud, font comprendre se rôle d’intermédiaire du poète donnant accès a une autre réalité en associant les mots a des couleurs et a des sensations. Au XXe siècle, des poètes comme Jules Supervielle, Pierre Reverdy, Philippe Jaccottet s’inscrivent a cette tradition. Mais ce statut privilégié éloigne parfois le poète des communautés humaines, dont lui-même se sent exclu parce qu’il refuse les conventions. L’expression pète maudit, créée par

: «les ouvriers et les belles sténodactylographes » cités dans « Zone ». La Belle Époque est ainsi une période où de nombreuses inventions sont faites, de nouvelles technologies apparaissent, ce que les poètes évoquent, comme par exemple Jules Supervielle dans «Marseille»: «ses tramways avec leurs pattes de crustacés». L'électricité, le gaz, les automobiles ou encore les avions voient le jour : « Flambant de l'électricité »dans «La chanson du mal-aimé». Il montre dans «Zone» sa volonté de rompre

n’est qu’un horrible en dehors-en dedans » Tout n’est que dialogue entre l’âme et le corps, la pensée et le dit, le chaud et le froid, perpétuel questionnement qui entraîne parfois des difficultés de perception des limites. A travers une phrase de Supervielle, Bachelard met en lumière cette dualité permanente en juxtaposant la claustrophobie et l’agoraphobie : « Trop d’espace nous étouffe beaucoup plus que s’il n’y en avait pas assez. » Ainsi, l’immensité du dedans et l’espace extèrieur échangent leurs

1597-1648 ° Paul Eluard, 1695-1952 ° Paul Verlaine, 1844-1896 ° Charles Baudelaire, 1821-1867 ° Guillaume Apollinaire, 1880-1918 ° René Char, 1907-1988 ° Joachim du Bellay, 1522-1560 ° Jacques Prévert, 1900-1977 ° Victor Hugo, 1802-1885 ° Jules Supervielle, 1884-1960 ° Arthur Rimbaud, 1854-1891 ° Charles d'Orléans, 1394-1465 ° François Villon, 1431-1463 ° François de Malherbe, 1555-1628 ° Pierre Corneille, 1606-1684 ° Jean de la Fontaine, 1621-1695 ° André Chénier, 1762-1794 ° Marceline Desbordes-Valmore

« négatives » même si le terme « négatif » ici me semble mauvais. Il traite des sujets variés comme la pédagogie, la sexualité, les problèmes de parents , la délinquance …. Bref tout ce qui touche de près ou de loin à la vie et le quotidien des enfants de Supervielle On y découvre donc des aspects sociologiques, psychologiques, politiques, sociaux et autres…. Mais je trouve qu’on ne peut inscrire cet ouvrage dans une discipline précise vu qu’il regroupe beaucoup de choses. IV- Au fil des chapitres: Les

toi ?" ), Louis Aragon renouent avec le lyrisme, puis se font militants pendant la Seconde Guerre mondiale ; René Char développe une esthétique du fragment, une « parole en archipel », ardue. D’autres restent délibérément en marge : Jules Supervielle Pierre-Jean Jouve Saint-John Perse. Après-guerre : expériences (1945-1970) … Le paysage poétique est morcelé. Les grands mouvements ont vécu.Certains prônent le retour aux choses simples : Jacques Prévert et sa poésie du quotidien, jouant des

d’amener le lecteur à un décodage préétabli par le fonctionnement textuel lui-même. ← Le texte impose à la lecture un rythme, des mots, des sonorités concertées auxquelles le lecteur prête sa voix. • Daniel Delas, « Lire la poésie / Lire Supervielle » (1980) - Dans un ouvrage intitulé Linguistique et poétique (1973), Daniel Delas et Jacques Filliolet définissent le texte poétique comme « une unité auto-fonctionnante » : « il n’a pas de référent » (ce qui n’implique nullement qu’il soit coupé

Desbordes-Valmore, Alphonse de Lamartine, Victor Hugo, Gérard de Nerval, Alfred de Musset, Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Arthur Rimbaud, Jules Laforgue ; - XXe et XXIe siècles : Charles Péguy, Anna de Noailles, Guillaume Apollinaire, Marie Noël, Jules Supervielle, Paul Eluard, Louis Aragon, Georges Schéhadé, François Cheng. 4. Théâtre : faire rire, émouvoir, faire pleurer Le professeur fait lire, intégralement ou par extraits, au moins une pièce d’un des auteurs suivants : - Molière : par exemple Les Précieuses