Street Arts Et Technique

Art, créations, cultures Art, espace, temps Arts, états et pouvoir Arts, mythes et religions Arts, techniques, expressions Arts, rupture, continuité U2 De l’Antiqui té Au IXe s. Du IXes. à la fin du XVIIe s. XVIIIe et XIXe s. Le XXe siècle et notre époque Sunday, bloody sunday Arts de l’espace Arts du langage Arts du quotidien Arts du son Arts du spectacle vivant Arts du visuel Brève biographie de l’auteur : U2 est un groupe irlandais

HISTOIRE DES ARTS Arts et Anglais Partie Artistique Banksy et le Street Art Le « Street Art » est un mouvement artistique qui est né dans la rue il y a une trentaine d'années. Banksy en est le plus digne représentant, Pignon-Ernest le précurseur. Partie I . BANKSY, ARTISTE MYTHIQUE DE LA SCENE GRAFFITI Banksy est un artiste percutant, révolutionnaire, subversif qui manie l'ironie, l'irrévérence et l'humour. Il crée ses œuvres sur les murs de nos villes en utilisant pochoirs et bombes

N°1 ARTS APPLIQUES & CULTURES ARTISTIQUES Mme. Robin Lycée professionnel hôtelier Marie Curie Présentation : Univers choisi : Arts visuels Thème : Street Art Pourquoi avoir choisi ce thème ? Le «street art» est un art visuel que l’on trouve dans des lieux totalement inattendus, de manière inhabituelle pouvant nous surprendre, nous emmures, nous choquer, nous sensibiliser, ou encore nous faire rêver . Le «street art», est un art contemporain. Il regroupe multiples techniques comme

Histoire des Arts Arts et Anglais BANKSY et le Street Art - un mouvement artistique (30 ans) - œuvres dans l'espace public - art subversif (message contestataire) STREET ART Mythique représentant de la scène graffiti Qui est Banksy ? Mystère! Rester anonyme (esprit du graffiti, incognito) - Echapper à la justice - Refuser la célébrité Né en 1974 en Angleterre Banksy Irrévérencieux Provocateur (pour interpeller) Banksy Anti-militariste, Anarchiste, Révolutionnaire

Le street art Comment le street art apprivoise-t-il le milieu urbain ? INTRODUCTION Le XXème siècle voit naitre un rejet des formes et des sujets artistiques traditionnels. Avec le mouvement Dada, l’Art perd de sa dimension « sacrée » et démesurée. Les premiers ready-mades de Duchamps, détruisent tout à fait l’importance de la technique et du traditionalisme artistiques. « L’urinoir ou le porte-bouteilles affirment deux choses : que l’œuvre est entrée dans une nouvelle ère, celle de sa ‘’reproductibilité

[pic] L'Art urbain, ou « street art1 », est un mouvement artistique contemporain. Il regroupe toutes les formes d’art réalisé dans la rue, ou dans des endroits publics, et englobe diverses techniques telles que le graffiti, le pochoir, la mosaïque, lesstickers voire le yarn bombing ou les installations. C'est principalement un art éphémère vu par un très grand public. Le contexte : Depuis son internationalisation (fortement facilitée par le développement d'un réseau de communication audiovisuelle

(mécène…) Le Street Art à une réelle volonté d’appropriation de ce monde urbain et de notre société dans laquelle ces artistes ne se reconnaissent pas. Souvent réaliser de manière illégale ces œuvre ont trois intentions spécifiques : revendiquer une identité, exprimer un message et embellir. Derrière une œuvre se cache une longue réflexion sur ce que transmet l’œuvre dans un contexte souvent socio-politique, ainsi que sur sa forme, la technique, le lieu, les couleurs… Le Street Art permet donc

Niveau : Date : Œuvre : Beach Boys, The Armoured Dove Artiste : Banksy Domaines artistiques. Thèmes artistiques. Arts de l’espace. Arts, créations, cultures. Arts du langage. Arts, espace, temps. Arts du quotidien. Arts, Etats et pouvoir. Arts du son. Arts, mythes et religions. Arts du spectacle vivant. Arts, techniques, expressions. Arts du visuel. Arts, ruptures, continuités Informations sur l’œuvre Ces deux fresques : Beach Boys et The Armoured Dove font partie du travail artistique

Les expulsés Période historique : XXe siècle Domaines artistiques : Arts du visuel et Arts de l’espace Nature de L’œuvre : Sérigraphie in situ éphémère Artistes : Ernest Pignon Ernest Date de création, lieu : Cette œuvre éphémère date de 1977/79, il n’en reste que des traces photographiques. Elle se situait sur la façade restante d’un immeuble voué à la démolition, à Paris. Description de l’œuvre et interprétation Cette œuvre est un dessin réaliste en noir et blanc sur papier, représentant deux

architectes, avec la renommée de posséder le plus haut gratte-ciel du monde et allant même jusqu’à l’éclairer la nuit. Le gratte-ciel est également un élément clé de l’image de marque d’une ville, un symbole de richesse économique, de compétence technique et de dynamisme. Mais il reste un bâtiment fonctionnel, avec des bureaux, afin de rentabiliser la construction. 1) L’auteur William Van Allen (1883-1953) William Van Allen est un architecte américain. Formé au Pratt Institue de Brooklyn