Spectateur De Theatre Voyeur

MODULE D’INITIATION A LA DRAMATURGIE Auteur : Aguibou DEMBELE Metteur en scène Professeur de théâtre à l’Institut National des Arts (INA) Tel : 76 47 31 08 / 66 33 34 91 Email : tamarokene@yahoo.fr Bamako SOMMAIRE : NOTE DE L’AUTEUR 1. CLASSIFICATION DES GENRES DRAMATIQUES 2. LA PIECE DE THEATRE OU L’ŒUVRE DRAMATIQUE 3.1. Structure d’une pièce 3.2. Division d’une pièce 3.3. Le langage dramatique 3. COMMENT REDIGER UN TEXTE DRAMATIQUE :

vivre ! Alexandre Dumas, Kean, acte III, scène 12, 1836. 1. Théâtre de Londres. Document B Les vocations 5 10 15 Dans un beau jardin où les rayons d’un soleil automnal semblaient s’attarder à plaisir, sous un ciel déjà verdâtre, où des nuages d’or flottaient comme des continents en voyage, quatre beaux enfants, quatre garçons, las de jouer sans doute, causaient entre eux. L’un disait : « Hier on m’a mené au théâtre. Dans des palais grands et tristes, au fond desquels on voit la

jeu de Kim Novak dans Sueurs froides (Vertigo), ou déclarant que les acteurs doivent être considérés comme du bétail. Hitchcock considérait que le fait de tout faire reposer sur le jeu des acteurs et des actrices n'était qu'une coutume héritée du théâtre. Il fut par contre pionnier dans sa manière d'utiliser les mouvements de la caméra, les prises de vue et les montages, mais également dans sa façon d'explorer les confins de l'art cinématographique. Les "apparitions" d'Hitchcock Dans la plupart

Hitchcock transforme également le spectateur respectable en voyeur, brouillant encore plus la distinction entre coupable et innocent, et ne la faisant apparaître clairement qu'occasionnellement. Dans Fenêtre sur cour (Rear Window), après que L. B. Jeffries (James Stewart) passe une bonne partie du film à observer Lars Thorwald (Raymond Burr), celui-ci lui fait face et lui demande « Que me voulez-vous ? ». Burr pourrait tout aussi bien poser sa question au spectateur ; et en fait, juste avant que Thorwald

le nom du protagoniste. Le sous entendu perd de son importance face à la nudité ou au « très fortement suggéré », la passion des livres de Truffaut insidieusement évoqué est remplacé par un étalage de culture tournoyant autour de la peinture, du théâtre, et de la sculpture. Enfin la où Truffaut nous livre un personnage complexe, farouche, presque effrayé et pourtant séducteur, Edwards apporte un David caricaturale, parfois comique. Nous analyserons de façon général le film dans sa totalité avant

le plus, ce qui les fait vibrer ou les intéresse. Il me semble que l’on pourrait poser une question similaire au sujet de textes extraits du roman : quel passage vous semble le plus réussi ? Que doit comporter à vos yeux un bon roman ?   Pour le théâtre ou le roman, on peut interroger le candidat sur le personnage qui a le plus retenu son attention, pour le faire réfléchir ensuite sur les motivations de son choix : souhaite-t-il que le personnage lui ressemble (procédé d’identification) ? qu’il soit

habité de spectateurs, c’est donc entrer dans la zone dangereuse des responsabilités, où les raisons d'agir, les manières de faire, les manières de filmer et de diffuser sont aussi des manières de penser, des formes d'intelligibilité, des modèles de relations qui portent une pensée du monde, qui font exemple. Acérées sont les épines du maquis de l’éthique. Le cinéma, la télévision, les écrans multiples de notre temps ont à charge de rendre visibles et audibles, à des spectateurs singuliers

masculins souvent introvertis; personnages féminins enclins à la frivolité. | StructureEntraîner le lecteur dans un récit à caractère initiatique. | * Prédilection pour un narrateur qui est aussi le héros du récit. * Le narrateur assimilé à un voyeur qui révèle les secrets. * Retour à l’enfance * Exploration formelle; restructuration spatio-temporelle. * Temps : intériorisé et extensible * Espace : la ville, les quartiers riches, mais aussi les lieux de la mémoire et de l’inconscient

Au théâtre, un monologue est une scène où un acteur est seul (ou se croit seul) et parle pour lui-même à voix haute pour être entendu des spectateurs. Le monologue permet notamment de révéler les sentiments d’un personnage. Le monologue intérieur est un discours à la première personne, dans lequel un personnage pense tout haut. Lire la suite sur : http://www.etudes-litteraires.com/figures-de-style/monologue.php#ixzz1oy7nXpqh Au théâtre, un monologue est une scène où un acteur est seul (ou se croit

dire que le théâtre était parmi les genres littéraires, le plus conventionnel. Après avoir précisé quelles sont les conventions essentielles que le théâtre impose, vous chercherez les raisons pour lesquelles, selon vous, le spectateur se soumet volontiers à ces conventions et accepte sur scène les fantaisies les plus débridées qu’il refuserait dans la vie réelle. Ouvrages consultés : Diderot, Paradoxe sur le comédien P. Larthomas, Le langage dramatique PUF M.C. Hubert, Le théâtre Armand Collin