Spectacle Dans Un Fauteuil Musset

théâtre devient peu à peu un genre littéraire, et ainsi double. C'est cette dualité du théâtre entre texte à jouer et texte à lire qui nous intéresse aujourd'hui. Elle nous questionne, entre autre sur : « le théâtre doit-il toujours être donné en spectacle ? ». Cette problématique, de plus en plus d'actualité dans le monde littéraire, ne reste pas sans piste de réponse. Nous verrons donc, dans une première partie, que le théâtre reste fait pour être vu, puis dans une deuxième partie nous intéresserons

Le Cénacle romantique tient ses réunions chez Hugo, à Paris, rue Notre-Dame-des-Champs, dans la «chambre au lys d'or» (elle tient son nom de la fleur remportée par Hugo à l'âge de 19 ans aux Jeux Floraux de Toulouse). On y rencontre Balzac, Vigny, Musset, Dumas, le peintre Delacroix... La réunion du 30 septembre 1829 est consacrée à la lecture d'Hernani. Elle annonce la prochaine bataille. On s'enthousiasme pour cette pièce qui brise les canons du théâtre classique et notamment les trois unités

que la conclusion. Le développement apparaitra sous forme de plan détaillé. Le théâtre est un genre complexe qui appartient à la fois à la littérature et au spectacle, qui repose sur le texte et la scène. Le mot « théâtre » peut être définit par plusieurs sens. C’est d’abord un lieu ouvert ou fermé destiné à la réalisation de spectacles. C’est aussi l’art de la représentation par l’homme, un genre littéraire et l’ensemble des pièces d’un auteur, d’une époque… Dans La Répétition de Jean Anouilh

difficultés de la lecture 3. Les signes non verbaux, langage de la scène B. La lecture peut, cependant, s'avérer indispensable: 1. Les romantiques ont renoncé à représenter les innovations théâtrales 2. La poésie est difficile à mettre en scène (spectacle statique) 3. La puissance du verbe peut suffire à rendre les rapports de force (tragédie racinienne) C. Pourtant, le texte tend toujours à la représentation. Il contient toutes les possibilités de lecture et se réalise pleinement sur scène.

theatre peut aussi ce lire. En effet, certaines pieces peuvent etre ecrites par leur auteur exclusivement dans le but de leur lecture, et non pas de leur representation. Musset fait parti de ces dramaturges qui souhaitent écrire une piece de theatre destiné a etre lu chez soi et non pas représenté avec " Un spectacle dans un fauteuil " publié en 1832. Il est important de souligner que les metteurs en scène doivent avant tout etre des lecteurs de theatre. La lecture d'une piece theatrale permet au lecteur

en Occident, soit uniquement un « théâtre de la parole » comme le déplore Antonin Artaud ? Vous répondrez en vous appuyant sur les textes qui vous sont proposés ici, sur ceux que vous avez étudiés en classe, sur vos lectures personnelles ou les spectacles auxquels vous avez pu assister. » Antonin Artaud déplore un théâtre occidental qui ne soit au fond dépendant que de la parole. Pour lui, il en devient « limité ». La parole en question est en fait autant la parole écrite par le dramaturge que

de phénomène surnaturel dans un contexte réel tel que Amphitryon 38 de Jean Giraudoux, demande une réflexion plus approfondie sur la façon de mettre en scène une transformation d’être divin en mortel, ou encore l’œuvre d’Alfred de Musset, Spectacle dans un fauteuil, destinés à être lus et non représenté. Non seulement Le metteur en scène lors de sa conception devra dynamiser de façon naturel le texte de l’auteur comme l’affirme François Rancillac « On doit, au théâtre, faire avec du faux plus

Texte extrait de la scène 7 de l’acte V Introduction : Alfred de Musset est un poète, romancier et dramaturge de la première moitié du XIXe siècle. Il appartient au second romantisme, génération d’auteurs marquée par le sentiment du « mal du siècle » qui parcourt d’ailleurs toute son œuvre, et tout particulièrement Lorenzaccio. Ce drame romantique publié en 1834, dans le second volume du recueil Un spectacle dans un fauteuil, représente le meurtre du duc Alexandre de Médicis par son cousin

DE MUSSET En novembre 1833, il part en Italie, en compagnie de George Sand, dont il a fait la connaissance lors d'un dîner donné aux collaborateurs de La Revue des Deux Mondes le 19 juin. Ce voyage lui inspire Lorenzaccio, drame le plus abouti du romantisme français qu'il écrira en 1834. Mais Musset tombe malade et George Sand devient la maîtresse de son médecin, Pietro Pagello. De retour à Paris le 12 avril 1834, il publie la deuxième livraison de son « Spectacle dans un fauteuil », comprenant

contraire un sentiment d’exaltation. « Voilà ce qui se présentait à des enfants pleins de force et d’audace, fils de l’Empire et petits-fils de la Révolution. […] Un sentiment de malaise inexprimable commença donc à fermenter dans tous les jeunes cœurs. » Musset, Confessions d’un enfant du siècle. La vague des passions est un terme utilisé par Chateaubriand pour décrire le mal du siècle. Il désigne un état d’âme précédant le « développement des passions », ainsi cet état d’âme évolue avec l’avancée des civilisations