Space opera

En France, après la révolution, de nombreux compositeurs étrangers, pour la plupart italiens, vont influencer l’opéra français. Petit à petit, un style national va se créer et trouver toute son apogée dans le « grand opéra ». Parallèlement à ce genre, le répertoire se compose d’opéras-comiques et d’opérettes, dans la seconde moitié du siècle. A travers l’étude de la genèse et de la création de l’ Elisir d’amore, nous allons mettre en avant le transfert culturel entre la France et l’Italie dans la

Berlin, dont témoigne l'enregistrement live très réussi de la 9e symphonie de Mahler en 1979. Il était à l'aise dans tous les répertoires, avec une préférence nette pour Gustav Mahler .Compositeur prolifique, il est l'auteur de trois symphonies, deux opéras, parmi un très grand nombre d'autres œuvres. Mais ce qui caractérise principalement Bernstein, c'est son aisance à passer d'un style à l'autre : du jazz au blues-gospel , en passant par certaines pointes de dodécaphonisme. Par ailleurs, ses œuvres

des prodiges de la musique, elle joue du piano, lui du violon. Leur père Leopold, aussi homme de musique, affiche leurs talents musicaux à toute l'Europe. Grâce à ces voyages W. A. Mozart réalise d'importants progrès, ainsi il compose son premier opéra à l'âge de 11ans. Il commence à devenir de plus en plus populaire, et effectue de nombreuse commande. Il se marie avec Constance Weber et décide de travailler comme professeur de musique particulier. Son père meurt en 1787, suite à cela W. A. Mozart

premières leçons. Ses parents l'envoient à Vienne pour être pris en charge par Salieri et par Czerny, qui vont lui apprendre la composition et le piano. A peine 12 ans, Liszt arrive à Paris avec ses parents pour y composer un an plus tard son premier opéra avec Paer nommé Don Sanche ou château d'amour. Son formidable talent de pianiste, et ses multiples tournées de concert notamment en Angleterre lui valent une célébrité assurée. Il résidera une dizaine d'années à Paris, et ces années, représentent pour

national Vive l' Empereur en l'honneur de Napoléon III. Faust est achevé, mais l'oeuvre n'est créée qu'en 1859 au Théatre Lyrique. Faust symbolise le renouveau de l'art lyrique français. Gounod démissionne des son poste de l'Orphéon. Il écrit deux opéras comiques Philomon et Baucis et la Colombe, mais ne font pas recette, tout comme La Reine de Saba. Septembre 1863 : naissance de sa fille Jeanne Il revient à l'opéra poétique avec Mireille et Roméo et Juliette qui soulève un enthousiasme unanime

rend ensuite en Italie où son opéra Agrippina est donné à Venise en 1709 : c’est un triomphe. Il se fixe à Londres à partir de 1712 et devient le compositeur officiel de la cour. Il réalise la fusion des styles avec une prédilection pour l’esthétique italienne notamment celle du bel canto. Définition du terme opéra seria La dénomination d’opéra seria définit le genre sérieux en opposition au genre comique : l’opéra bouffa. La très importante production de ces opéras est circonscrite au XVIIIe siècle

Salvini-Donatelli s'accorde peu au personnage de Violetta et Felice Varesi, qui incarne Giorgio Germont, n'est plus en pleine possession de ses moyens). Raison plus profonde : le sujet paraît inconvenant au goût aristocratique. A-t-on jamais vu un grand opéra tragique mettre en scène une courtisane ? La « traviata », la « dévoyée », inspirée au librettiste Francesco Maria Piave par la Marguerite Gautier de La Dame aux camélias d'Alexandre Dumas fils, elle-même tirée du personnage réel d'Alphonsine Duplessis

Rapport de stage. Stage d’observation au Grand Théâtre, Opéra national de Bordeaux du26/03 au 30/03 2012. | 1- Présentation de l’entreprise : J’ai effectué mon stage au Grand Théâtre de Bordeaux. C’est aujourd’hui le siège de l’Opéra national de Bordeaux (ONBA) qui y programme des représentations lyriques ainsi que théâtrales, et des ballets. Cette entreprise est une régie personnalisée regroupant environs 350 personnes, dont 200 permanents (autour de 120 musiciens, 40 danseurs, 40 choristes

Orsini-Rosenberg et le reste de la cour, la cantatrice qu’aime Salieri jouée par Christine Ebersole, Schikaneder l’ami de Mozart, Constance sa femme, et enfin la mère de celle-ci qui donnera à Mozart, l’illumination de la reine de la nuit pour son opéra « La flûte enchantée ». Il y a ensuite une multitude de petits rôles qui ont juste de temps à autre un impact mais qui n’est pas forcément central. Tous les acteurs sont épatants mais surtout, Tom Hulce qui je trouve, est fascinant dans son rôle de

ARCHITECTURE.  Eclectique : - Opéra de Paris – Opéra Garnier. - Palais de Justice (sur la place Dauphine). - Opéras (Garnier), Pavillons (Baltard, Châtelet, Nogent : usage de nouveaux matériaux comme le fer ou le métal).  Traditionnel, néoclassique, Bobipantin : Baudroyer, Vaudremer (architecte du Sacré-Cœur). URBANISME. - Plan en damier rappelle le côté religieux et apporte la facilité du fait de la ressemblance par rapport aux camps romains. - A la Renaissance, la ville a un caractère