Sous-ordre

Date de réalisation : 1944 Peinture Huile sur toile 40x34cm Musée de Mexico Contexte ( Historique , culturel , politique ) En 1925, un grave accident de tramway mutile Frida Kahlo à vie , l’obligeant à rester de long mois allongée durant lesquels elle commence à peindre. Elle peignit ce portrait en 1944 lorsque son état de santé empire et qu’il lui fallut porter un corset de métal pour supporter ses douleurs dorsales. Description du tableau : Le tableau représente Frida Kahlo

trouve British Museum, à Londres. 7- La procession débute sur le côté ouest du temple, elle se divise en deux groupes, l'un empruntant le côté nord et l'autre le côté sud. Les deux groupes se rejoignent au-dessus de l'entrée du côté est, sous le regard des dieux qui observent le cortège. La frise des Panathénées est longue de 160 m, elle est sculptée sur des plaques de marbre de 1 m de hauteur. 8- La frise des Panathénées est en style ionique. Les différences avec une frise dorique sont

des constructions provisoires associées à des cultes religieux. Description des bâtiments : Le théâtre de Balbus pouvait accueillir un peu plus de 11.000 personnes dont 8.000 assises. Il avait trois étages et chacun avaient des colonnes d’un ordre différent : le premier correspondant à l'ordre dorique, au second, on trouvait l'ordre ionique et au troisième, il y avait l'ordre corinthien. On pouvait y voir quatre petites colonnes d’onyx. La " cavea " était tournée vers le Champs de Mars quant

 5- Interpretation et signification. A-Frida Kahlo semble ici vouloir montrer sa douleur au monde. Les larmes et les clous symbolisent cette douleur. La colonne ionique servais dans le temps à faire tenir les monuments. Si une colonne tombait tout s'effondrait elle a donc voulu montrer que sa colonne vertébrale étais cassé et que sans corset elle ne tiendrait pas et s'effondrerai à son tour. Des larmes coulent mais son visage reste sans expression. Dans ses autoportraits elle ne sourit jamais

Bartolomé de las casas I- Repères biographiques •Bartolomé de Las Casas est né à Séville en 1474. Il est issu d’une famille juive contrainte à l’apostasie et à la conversion pour échapper aux persécutions. • En 1503, il acquiert une Encomienda dans le nouveau monde (propriété attribuée à un Espagnol sur les terres indigènes et sur les habitants qui y sont rattachés.) • Entre 1506 et 1510, il se fait ordonner prêtre et devient dominicain en 1522. • A partir de 1514, Las Casas

Description Pathénon Cette oeuvre a été étudiée en classe de 6ème, en histoire géographie. Elle s'inscrit dans la thématique Arts, Etats, Pouvoir et dans le domaine des arts du visuel. Durant cet exposé, nous allons essayer de répondre à la question : Le Parthénon est il à la fois un édifice religieux et un symbole de la puissance d'Athènes ? Après les destructions occasionnées par le pillage d'Athènes par Xerxès en - 480, Périclès décida de reconstruire les différents monuments situés sur

Un tour rondement mené. Je vais vous conter une nouvelle aventure du fameux goupille. Cette fois-ci Renart est un mendiant prêt à tout pour obtenir de la nourriture… Il était une fois, dans la gare Cornavin, un jeune mendiant qui voulait absolument avoir à manger. Alors il alla vers une vieille dame qui venait chaque jour à côté de la gare pour nourrir les pigeons, les moineaux et les corbeaux en cas de mauvais temps ou lorsqu'il fait froid. Il lui dit d'une voix tout enrouée : – Je vois

de la côte d’Adam et au fond à gauche, Eve fait manger la pomme à Adam, avant de se faire chasser avec lui au sur la droite. La scène est entourée d’anges. 4) LE COUVENT SAN MARCO a) Depuis 1436 l’ordre mendiant des dominicains (aussi appelé ordre des prêcheurs) occupe le couvent San Marco. Ce sont les moines de Fiesole où est Fra Angelico, qui se le voient attribuer. b) La reconstruction des ruines du couvent San Marco en 1437 est confiée au sculpteur et architecte Michelozzo sur commande

Description 1 er plan : Frida kahlo en plan américain, centrée. Son corps est placé dans un vide total, la terre est craquelée, le paysage est déchiré dans les ¾ du tableau. ¼ = ciel bleu voilé. Frida porte un corset et un voile blanc couvre le bas de son corps. Le corps est ouvert, le buste déchiré en deux verticalement. Il est piqueté de clous de différentes tailles, plus importants au niveau du cœur, aux vertèbres lombaires, à la jambe droite. La colonne vertébrale blessée est remplacée

à noter: La table n'as pas de pied et les modèles ne sont assis sur rien si ce n'est de l'air .On compte 13 modèles mais seulement 17 jambes On voit des citrons dans les plats de la table Sous la table,une main tient dans son poing serré un poignard Une autre main sous la table tient une colombe blanche. ( *citation p.40 de « voir, lire, analyser les images) Cette photographie reprend le thème de la cène de Léonard de Vinci peinte entre 1495 et 1498 pour le réfectoire