Sonnet Pour Diane Conclusion

Commentaire composé Hécatombe à Diane, Sonnet 96, Agrippa d’Aubigné. Le texte que nous allons étudier a été écrit par Agrippa d' Aubigné juste après la blessure grave que ce dernier s'est fait durant la deuxième guerre de religion opposant catholique et protestant. Notre poète, à l'agonie, va alors composer une série de cents sonnets appelés « Hécatombe à Diane » peut- être pour la femme qui porte ce nom et qui s'occupe de sa guérison ou en hommage à la déesse Diane qui peut aussi apparaitre sous

Hécatombe à Diane d’Agrippa d’AUBIGNÉ Pré-requis : Hécatombe = étymologiquement : Sacrifice de cent bœufs (ou d’un grand nombre de victimes par la suite) Sonnet C = sonnet Cent : on a donc à faire à l’ultime sonnet de ce recueil. Cupidon = Amour = Éros (grec) = fils de Vénus, est le Dieu de l’amour Vénus = déesse de la beauté et de l’amour Diane = déesse de la chasse et de la virginité (Déesse vierge comme Athéna) => forcément opposée à Vénus. Problématiques : Comment le poète

SONNET XIX Louise Labé lecture analytique (Plusieurs traductions possible du vieux français au français courant ..) Scène classique, paisible, tableau de chasse Déesse nature forêt et chasteté, chp lex nature Diane étant en l'épaisseur d'un bois, A Après avoir mainte bête assénée, B Prenait le frais, de Nymphes couronnées. B J'allais rêvant, comme fais maintes fois, A rêvant = errant Sans y penser, ELLIPSE quand j'ouïs une voix A Qui m'appela, disant : Nymphe étonnée, B hébétée Que ne t'es-tu

12) décrit l’état misérable de la poétesse lorsqu’elle est entourée d'une ou plusieurs femmes. Enfin suite au verbe “égaler” (vers 4) nous remarquons une comparaison entre les qualités de son amant et celles des dieux. 2.Sonnet LVI de Pétrarque (1304-1374) : Ce sonnet est un poème d’amour écrit par Pétrarque, poète humaniste du Moyen-Age et traduit par Francisque Reynard en 1883. Le poète décrit ses sentiments envers une femme qu’il a croisé un jour d’avril en 1327 au sortir d’une messe.

Paul Valery est un Poète, philosophe et mathématicien de 20ème siècle. Il nous offre à travers son sonnet, (c'est-à-dire une forme de poème comportant quatorze vers repartit sous la forme de deux quatrains et deux tercet) dénommé « Au bois dormant » une interprétation du célèbre conte de la Belle au bois dormant de Charles Perrault, écrivain du 17 ème siècle. Suite à la malédiction lancée par une vieille fée, la princesse, à l’âge de ses 16 ans, se piquera sur un fuseau et s’endormira pour cent ans

Introduction Le sonnet "Je vis, je meurs ; je me brûle et me noie" est publié en 1555, et s’inscrit dans la tradition Pétrarque de la poésie amoureuse : c’est un sonnet en décasyllabe à rimes embrassées. Lyrique, ce sonnet a pour sujet l’amour, mais il prend toute son originalité par la variété des émotions que l’auteur évoque et opère à l’intérieur d‘une forme fixe. De quelle façon Louise Labé, poétesse de la renaissance, rend-t-elle compte de la puissance de l’amour ? Lecture du texte

« La Méditation de Diane », L’Astrée d’Honoré d’Urfé (1567-1625) Après s’y être donc assise, et que sans dire mot elle eut longuement tenu l’œil sur le courant de la rivière, sans faire autre action qui donnât connaissance de vie, que celle de respirer, enfin, revenant comme d’une profonde léthargie, et jetant un grand soupir : « Ainsi, dit-elle, vont courant dans le sein de l’oubli toutes les choses mortelles ! » Et là, s’étant tue quelque temps, après elle reprenait ainsi : « Ô que celui-là

Lecture analytique: L’œuvre étudiée est Sonnet V des Sonnets d'amour de Jean de Sponde (publication posthume, vers 1598). Ce poème est une œuvre de type Baroque qui montre la souffrance que peut causer l'amour quand la personne aimée est absente. En quoi ce poème est il lyrique ? Comment le poète exprime-t-il sa souffrance ? Tout d'abord, le poète veux exprimer sa souffrance due à l'absence de la femme aimée par de nombreuses marques de la première personne. Le « moi » du poète est alors

Aussi de nombreux recueils ou poèmes se rapportent-ils à l'expression des sentiments personnels et font-ils référence à des expériences vécues : dans son recueil des Regrets, Du Bellay rapporte l'expérience décevante de son séjour à Rome. Son célèbre sonnet « Heureux qui comme Ulysse » montre la nostalgie du pays natal : « Quand reverrai-je, hélas ! de mon petit village/ Fumer la cheminée […] ? » De même, dans le recueil des Contemplations, Victor Hugo consacre de nombreux poèmes à la douleur qu'il éprouve

DU BELLAY : FRANCE, MÈRE DES ARTS, DES ARMES ET DES LOIS => extrait du recueil Les regrets, publié en 1558. C'est l'un des poèmes les plus célèbres de Joachim du Bellay. Sonnet qui appartient au genre de la plainte (= genre répandu au 16e-17e siècle dans toutes sortes d'arts). Il exprime une souffrance. Du Bellay avait écrit ce poème lorsqu'il était à Rome: cela fait ressentir une nostalgie de son pays natal. I. Une plainte pathétique Présence d'un interlocuteur => beaucoup d'exclamations