Shakespeare Roméo Et Juliette Acte 1 Scène 5

cette beauté plurielle est due à la richesse de ses couleurs ainsi que le soulignait Vincent Van Gogh. Mais cette beauté peut néanmoins être atténuée par les bruits effrayants qu’elle dissimule et par ses odeurs quelquefois peu engageantes. 1-Les beautés de la nuit sollicitent les sens Tout d’abord, la vue. La nuit peut être noire. Elle est alors obscure, ténébreuse, sans aucune lumière. La nuit est « énorme », « épaisse » (page 23), « c’est tout noir comme un cul » (page 28) commente

Commentaire comparé. Séquence VIII. Lecture analytique n°5. Commentaire comparé. (1ère L.)   Commentaire comparé de « La mort des Héros, Acte V, scène 3, Roméo et Juliette, 1597, William Shakespeare, et de « La mort de Thérèse et de son époux », Chapitre XXXII, Thérèse Raquin, 1867, Emile Zola.   INTRODUCTION.    ● William Shakespeare (1564-1616), était le troisième de huit enfants. A l'âge de dix-huit ans, il se maria avec Anne Hathaway, fille de cultivateurs, de huit ans son aînée

ironie, convaincre et persuader. Séquence 1 : Œuvre intégrale : L'Ingénu, Voltaire, conte philosophique, 1767, références Classiques Magnard. Texte1 : Ch. II, extrait: " Il avait déjà fait deux ou trois lieues...→ fût neveu d'un prieur bas-breton" p.25-27, l.8-54: "Le Huron, nommé l'Ingénu reconnu de ses parents". Texte2 : Ch. V, extrait: "Dès que monsieur l'évêque fut parti,...→ où l'amour n'ait rendu les amants poètes." p.41-42, l.10-40: "Une scène de marivaudage amoureux". Texte 3 : Ch

19971 Roméo et Juliette, entre théâtre et cinéma Objectif ◗ Faire prendre conscience aux jeunes spectateurs de l’importance du travail d’adaptation auquel le réalisateur Baz Luhrmann a soumis la pièce de Sha- kespeare. ◗ Leur faire également apercevoir les différentes dimensions du travail ciné- matographique. méthOde Les élèves sont répartis en plusieurs groupes chargés de comparer une scène de la pièce de Shakespeare avec son adaptation cinématographique. Chaque groupe lit la scène qui lui

séquence : Découvrir un mythe littéraire et son héritage artistique (Histoire des Arts) : étudier une réécriture du mythe au théâtre, au cinéma et à l’opéra Lire/ Analyser les principaux épisodes de la légende Rédiger des réécritures du mythe Séance N°1 : Introduction Objectifs : Connaître les origines de la légende Résumé de l’histoire I) Une légende européenne Les savants ont établi la présence en Cornouailles d’une tradition orale très ancienne (Vie siècle) de la légende de Tristan et Iseult

SEQUENCE 1: Objet d'étude : Texte et représentation : le théâtre. Étude d'une œuvre intégrale : Roméo et Juliette (1590) Shakespeare. Problématique : Roméo et Juliette : célébration de l'amour ou de la mort ? Séance 1 : Lecture analytique 1 : Définir la scène d'exposition : ouvre la pièce de théâtre et à pour mission de fournir les informations nécessaires à l'évaluation de la situation que le spectateur connait déjà. Le spectateur est transporté sur la place de Vérone (didascalie)

aux spectateurs ? Il existe en effet diverses manières de les faire apparaitre mais également de les mettre en scène dans une représentation théâtrale. Nous nous attacherons dès lors, dans une première partie, à analyser les diverses formes que peut prendre le conflit au théâtre, pour en venir, ensuite, aux multiples mises en valeur de l’affrontement que les choix de mise en scène proposent. Il n’est pas rare de trouver dans les pièces de théâtre des scènes de conflits qui soutendent l’action

Plan : -Introduction -Développement : 1) Donalda, une victime de l’amour. 2) Séraphin, l’homme sans cœur et son péché de l’obsession. 3) Le désir, le diable cherchant les âmes. -Conclusion Le Désir est un grand thème dans le roman Un Homme et Son Péché écrit par Claude-Henri Grignon. Selon le dictionnaire Le Petit Robert 2008, le désir est une tendance consciente de l'être vers un objet ou un acte déterminé qui comble une aspiration profonde (bonne ou mauvaise) de l'âme, du cœur ou de l'esprit

1961. Il est adapté de la comédie musicale éponyme d'Arthur Laurents, Stephen Sondheim et Leonard Bernstein, mise en scène par Jerome Robbins, dont la première eu lieu le 26 septembre 1957 à Broadway où elle connut un vif succès. Sommaire 1 Synopsis 2 Fiche technique 3 Distribution 4 Distinctions 4.1 Récompenses 4.2 Nominations 5 Analyse 5.1 Scénario 5.2 Distribution 5.3 Lieux de tournage 6 Autour du film 6

Histoire des arts : Exposé : Lorenzaccio mis en scène par Franco Zeffirelli à la comédie française avec Francis Huster Sommaire : Mise en scène baroque Biographies : Franco Zeffirelli Francis Huster Analyse de la pièce Comparaison avec des extraits étudiés en cours La mise en scène baroque : Le baroque est un mouvement artistique qui trouve son origine en Italie dans des villes telles que Rome, Mantoue, Venise et Florence dès le milieu du XVIe siècle et