Selon Vous Une Réécriture Est Elle Une Trahison Ou Une Création

un étranglement destiné à contourner la série de plaidoyers assommants qui défiguraient le dénouement de la pièce, en l’occurrence un autre « premier mouvement » ou coup de fureur qui rendrait une justice rapide en dehors du système juridique. Selon Chapelain, Corneille avait déjà accepté en 1639 qu’il fallait changer son Ve acte : il « avait résisté toujours depuis, quoique tout le monde lui criât que sa fin était brutale et froide et qu’il en devait 1 2 La Pratique du théâtre, éd

n’utilise pas les techniques de rimes, de versification et de disposition du texte traditionnellement utilisées en poésie. Utilise plutôt la musicalité des vers)Le Beau en art : L’art n’est plus seulement destiné aux nobles mais aussi aux bourgeois. Selon le principe du Classicisme, l’art est associé au Beau (Le Beau, c’est le Bien) et lui donne une fonction morale. Baudelaire refuse cette vision, l’un de ses grands apport et l’une des ses grandes modernités est le fait que l’art et même la beauté peuvent

de médiateur, d’intermédiaire. La différence est considérable, elle est de l’ordre d’une rupture, la dynamique platonicienne du désir n’est plus respectée. Or c’est le même événement qui sépare la tradition antique et la tradition celtique de la réécriture de Béroul, la parousie christique. Ce qui est venu à signifier cette parousie pour l’Eglise héritière de l’évangile de cette présence, c’est l’eucharistie. Le Christ est présent dans le boire et le manger de la cène, or l’eucharistie dans cette

l’affiche, et Molière reprend d’anciennes pièces telles Le Cocu imaginaire, et L’Ecole des Femmes, qui remportent un piètre succès. Tout porte donc à croire, comme le souligne G.Couton , qu’on a donné l’ordre officieux à Molière de s’autocensurer. Toute création littéraire est à replacer dans un contexte, social, politique, religieux, littéraire. Et cela est d’autant plus vrai, et inévitable pour la compréhension du Dom Juan de Molière. Après une première représentation de son Tartuffe ou l’hypocrite, le

aventures, récits enchâssés : Don Quichotte…) L’Abbé Prévost est à mi-chemin entre le roman picaresque et le roman sensible (mémoire fictive). 3ème genre : le roman épistolaire (Les lettres portugaises). Ces lectures sensées être vraies fleurissent => création de codes. On assiste à l’émergence de l’individu et à la recherche du bonheur ds la société. On va faire entendre des voix particulières ds les romans. L’Abbé Prévost 1697-1763, Histoire d’une Grecque Moderne, 1740 L’Abbé Prévost : auteur

l’image : analyse de la couverture, et confrontation avec d’autres couvertures d’éditions étrangères du même roman. Civilisation / B2I : Recherches sur le contexte historique du roman et sur l’auteur ; traitement de texte et insertion d’images, création de tableaux et de liens hypertextuels. L’édition à laquelle nous nous référons est celle du Livre de Poche jeunesse, dont le dossier sur l’auteur et le contexte historique, ainsi que sur l’antisémitisme est très utile. Il est recommandé de faire

_________________________________________________________ 23 Les artistes face à la guerre _______________________________________________________ 28 Le goût de l' "art-chéologie" et de l' "art-chive" _____________________________________ 32 Emprunts, références et détournements : réécriture et réappropriation ______________________ 37 Pistes pédagogiques / Prolongements et pistes de réflexion. Second degré (collèges et lycées) Thème 1 : Histoire (s) et mémoire (s) _______________________________________________ 44 Thème 2

Le contexte de la doctrine classique • Le XVII siècle, poursuivant le travail des poètes de la Pléiade au siècle précédent, veut défendre et développer le français, toujours concurrencé par la langue savante qu'est le latin. • En 1634, la création de l'Académie française par Richelieu encourage les efforts des grammairiens et gens de lettres, comme Vaugelas, Ménage ou Guez de Balzac, s'attachant à définir une langue claire, nette et élégante. La seconde moitié du siècle, dominée par le règne

le verbe de parole « se disait » qui nous fait entrer dans les pensées du personnage qui lui emboîte le pas délibérément et sans aucun faux-semblant : « en mettant son pas dans le pas de cette femme ». L’expression souligne qu’il la suit de près, selon l’usage, sans qu’elle s’en offusque. En effet, Le personnage de roman, du XVIIe siècle à nos jours la femme en question n’est autre qu’une « courtisane », c’est-à-dire une femme qui monnaie ses charmes, désignée aussi d’ailleurs par le terme péjoratif

malgré la commodité de la chose, il serait abusif de parler de «modèle» euripidéen si l’on pensait qu’il est une source directe et unique. Au contraire, ce rapport entre les deux auteurs s’inscrit dans la problématique plus large de la création littéraire à rome, création qui est toujours, pour une large part, recréation: les Latins entendent, par l’imitatio et l’aemulatio qu’ils pratiquent, ne pas faire table rase du passé littéraire mais ajouter, de façon cumulative, de nouveaux avatars qui mêlent