Scénographie Des Musées

Les espaces numériques de concertation institutionnels dans l'évaluation des actions publiques locales / Grégory Spieth. Partie 2 : Ferments d'une culture participative. Le web relationnel : vers une économie plus sociale ? / Michel Gensollen. Les musées et le web 2.0 : approches méthodologiques pour l'analyse des usages / Gaëlle Crenn, Geneviève Vidal. Partie 3 : Lien social, identités et nouvelles solidarités. Formats techniques, formats communautaires, formats d'engagement : le cas d'une communauté

Gaëlle Héraut : Elle 1 Virginie Lacroix : Elle 2 Manu Marchand : L’homme Guitare Gilles Masson : DJ Hélène Messent, Juliette Messent, Érolf Totort : Les plasticiens du bidule beau Vincent Millet : Lumières Roderick Wheatley : L’homme qui court Scénographie, mise en scène et videos : Sellig Nossam Et aussi en voix et à l’image : Guislaine Berger, Duncan Couffy, Clémence Françoise,Christian Jardin, Alexandra Legrand, Alma-Lïa Masson-Lacroix, Lou-Lilâ Masson-Lacroix, Frédéric Penant, Daniel Sicat. Enirehtac

1. Pline, un témoin de son temps Naturellement, il ne reste rien de toutes les précieuses peintures sur bois et des tableaux des grands peintres grecs des 4e et 3e s. av. qui avaient été emportés à Rome et avaient transformé en pinacothèques (musées de peinture) certains temples et le portique dʼOctavie (construit par Auguste en lʼhonneur de sa sœur dans une zone où, dès 147 av., sʼélevait un portique autour de deux petits temples grecs. De ces tableaux grecs nous avons quelques copies et

Kefar Nahum Vendredi 20, samedi 21 février à 20h 12 au 15 nov 2008 à 20h 16 nov 2008 à 17h Mise en scène : Patrick Bonté et Nicole Mossoux Interprétation : Nicole Mossoux Musique originale (live) : Thomas Turine Regard complice : Agnès Limbos Scénographie : Johan Daenen Costumes : Colette Huchard Lumières : Patrick Bonté Régie plateau : Mikha Wajnrych Régie générale : Pierre Stoffyn Des objets mutants s’entredévorent, sitôt la vie, sitôt la mort. Lois de la jungle pour un bestiaire déjanté où l’inanimé

isolés du corps humain (bras, jambe...). Parfois, il reprend plusieurs de ses statues pour les juxtaposer dans une même scénographie (Trois hommes qui marchent, 1948, La forêt, 1950). Sa première femme qui marche date de 1932 mais il ne reprend cette thématique du mouvement qu'à partir de 1947. Sa renommée est au plus haut : ses œuvres sont acquises par plusieurs grands musées dont la Tate Gallery à Londres. Ce n'est qu'en 1947 qu'il montre ses dessins et ses sculptures ; effigies nues, allongées

NOUVEAU MUSÉE DE LA FORÊT ET DES EAUX PIERRE NOÉ Le Musée de la Forêt de Spa, au coeur du domaine de Berinzenne a fait peau neuve. Etape-clé dans la découverte du patrimoine naturel, culturel et historique de la région, il dévoile une nouvelle scénographie. A découvrir, à vivre et à apprécier ! A 5 kilomètres de Spa, au Domaine de Bérinzenne, sur la route allant vers La Gleize. Ouvert du mardi au vendredi, de 10h à 17h - samedi et dimanche, de 14h à 18h. LES «COQS DE CRISTAL» L ancé en 1994

géant, en fibre de verre et peints (Hiropon, 1997). Ils prennent aussi la forme de ballons géants en plastique aux couleurs criardes et, gonflés à l'hélium, qui envahissent les espaces d'exposition (Mr.Dob, 1997). Il réfléchit particulièrement aux scénographies pour que « le public ait l'impression d'être entouré par une multitude de caméras, même s'il se trouve en face d'une seule et même image ». Une figure à grosse tête, Dobe (qui a pris aujourd'hui pour lui « valeur d'autoportrait »), revient de manière

et la découverte de la photographie marquent profondément la composition et le style des toiles ; artistique parce que cette peinture s’inscrit parfaitement entre le classicisme du XVIIIe siècle et l’impressionnisme du XIXe siècle finissant. La scénographie invite le visiteur à parcourir l’exposition comme les peintres français ont traversé l’Algérie du XIXe siècle. Les fentes dans les cimaises mettent les tableaux en regard les uns des autres pour montrer combien les artistes, tout en développant

charger) Déformation exagérée des traits d'une personne dans un portrait. Cartel : Un cartel nous renseigne sur l’œuvre. Il indique son titre, sa période d’exécution, son auteur, la technique et les matériaux d’exécution, sa taille. Dans les musées, il est placé près de l’œuvre. Carton : 1. Matériau plus ou moins rigide et épais, fabriqué à partir de petits fragments de papier et de chiffons, qui se présente sous forme de feuilles. Il existe aussi le carton ondulé dont la surface

compréhension du sens de la foi, une femme qui parle de l’homme, non pas comme d’un mécanisme biologique mais comme d’une personne humaine. 33 Agenda Paris Jusqu’au 21 janvier 2007 Exposition artistique Titien, le pouvoir en face Dans une scénographie évoquant une galerie de l’époque, l’exposition révèle l’extraordinaire talent de Tiziano Vecellio, dit Le Titien (1488/90 - 1576), portraitiste des grandes figures du pouvoir politique, religieux et culturel en Europe au XVIe siècle. Ses portraits