Sculpture sur bois

dans une usine. Ce fut d’abord un modèle en plâtre de 1m50 de hauteur, puis un gabarit en bois de taille réelle. Pour finir elle a été recouverte de plaques de métal inoxydable (alliage fer, chrome et nickel). Pour enfin être assemblée, en 1937, elle a nécessité une grue ainsi que 160 ouvriers. Cette œuvre est recouverte de métal, mais la forme de la sculpture est en bois, c’est pour cela qu’on peut parler d’exploit (le marteau était d’ailleurs plus grand qu’un

prendre part à des happenings. En 1961 il fait ses premières sculptures de boîtes en bois. En 1963, De Maria et Robert Whitman ouvrent la 9 Great Jones Street Gallery à New York. La même année la première exposition solo de sculpture de De Maria y est présentée. La même année encore il a travaillé avec le batteur du groupe de rock emblématique de l’époque, The Velvet Underground, alors mené par Lou Reed. Il continue la sculpture sur bois, commence ses « invisible drawings » (littéralement les « dessins/schémas

Chuck Close. Biographie : Ron Mueck est né à Melbourne en Australie en 1958. Ses parents étaient fabricants de poupées en chiffons et de jouets en bois. Son travail au début de sa carrière était de modéliser des marionnettes pour le cinéma et la télévision en Australie, à Los Angeles et à Londres. En 1990 il crée une entreprise de sculpture de mannequins pour des publicités. En 1996 Ron Mueck se consacre entièrement à l’art, il commence à travailler pour sa belle-mère (Paula Rego) en lui créant

dans lequel il est inséré. Au Japon, le plan et l'apparence de l'habitat traditionnelle, appelé « Minka, maison du peuple », différent selon les régions, le plus souvent en réponse aux conditions climatiques locales. Réalisée en bois et en papier, la maison traditionnelle est conçue pour s'intégrer à l'espace. Aujourd'hui, peu de minka d'origine sont encore habitées : la plupart ont été détruites et pour les autres elles ont été transformées en musées4. Généralement

 Him La description : La mise en scène d’une sculpture représentant le dictateur Adolf Hitler agenouillé, les mains croisées en signe de prière. Il s’agit d’une installation : la sculpture est faite pour être installée dans un lieu et ce lieu fait partie de l’œuvre (il donne un sens à l’œuvre). Le parcours du visiteur/spectateur : Cette œuvre joue sur l’effet de surprise car le spectateur commence par la voir de loin et de dos. A première vue, il pourrait s’agir un jeune garçon agenouillé

classique ; il ajoute quelques cartes à jouer qui insistent sur le découpage cubiste de la réalité en facettes sans volumes, et peint, non pas du « faux bois », mais du faux « faux bois ». Dans d’autres travaux, il imite le bois, ou colle du papier peint en « faux bois ». Ici, il franchit une étape supplémentaire en imitant le papier qui imite le bois. Le Cubisme aboutit ainsi à une réflexion sophistiquée sur les différents niveaux possibles de référence au réel. --> (1) Voir le dossier Futurisme

de tapisseries, de tableaux et de coussins brodés donnant une atmosphère étrange où l’Orient et l’Occident se confrontent et s’opposent en une rivalité éclectique inépuisable. LES MATÉRIAUX Le bois est essentiellement utilisé pour le mobilier décoré principalement de moulures et de sculptures. Les bois sont en acajou du Brésil, de couleur rouge sombre ou parfois plus jaune. En dehors de l’acajou, plaqué ou massif, les artisans emploient le noyer, le poirier, le chêne. L’ébène et le sycomore servent

d’Apollon, elle est accompagnée d’un curieux animal, une biche avec des bois. On peut donc considérer que la déesse était tout simplement accompagnée d’un cerf. La déesse est représentée en mouvement, on peut le voir grâce au chiton (tunique) retroussé jusqu’au genou, pour lui permettre de courir facilement. Un manteau (un himation), passant sur l'épaule gauche, embrasse la taille. La main droite portée à son carquois, elle effleure les bois de la biche de la main gauche. Son regard est porté au loin.

comme travail sublimatoire Louise Bourgeois est une artiste, une plasticienne importante de la seconde moitié du 20e siècle et du début du 21ème. Elle est née en France en 1911, s’est installée à New York en 1938 et est morte en 2011. Ses sculptures offrent une présence particulière qui agit directement sur le psychisme du spectateur, qui interpelle, qui dérangent. L’œuvre a besoin d’une interprétation, affirmait Freud .Louise Bourgeois disait « l’œuvre doit se suffire à elle-même, sans explication

gravure sur bois. Il produit beaucoup, plus de 1000 tableaux. Il réalise l’œuvre graphique la plus importante depuis Durer. Il s’attaque à différent médiums : peinture murale, esquisse sur tapis, sculpture sur bois. Relation très proche entre le milieu artistique et artisanal. Il écrit beaucoup de livre sous le pseudo de Louis de Marsalle. C’est une manière de valoriser son travail sans mettre son nom. Il est l’artiste dominant de groupe. Il possède la meilleure technique de gravure sur bois Von Den