Schéma Narratif De La Fable De La Fontaine

comme référence pour tenter de démontrer par quels moyens les autres textes du corpus nous questionnent, nous interpellent. Dans la Lettre à France, Zola aspire à la prise de conscience de ces lecteurs, pour cela, il utilise de nombreux procédés narratifs visant à convaincre le public le plus large possible. Ainsi il début sa lettre par une apostrophe forte « c’est à toi que je m’adresse, France, à la nation, à la patrie » qui a pour rôle d’interpeller le lecteur et ainsi capter son attention. Le

Suif est désirable, «  appétissante » dit Maupassant  : « grasse à lard », « Sa figure était une pomme rouge », ses doigts sont « pareils à des chapelets de courtes saucisses ». À la fin du texte, le discours descriptif laisse la place à un passage narratif : « bientôt la conversation reprit ». 2. Argumentatif : le locuteur (« Lui ») aborde la question du bonheur. Il remet en cause la conception universelle (« Vous croyez que le même bonheur est fait pour tous. Quelle étrange vision ! ») et morale de

de Nantes) - Monarchie absolue. Monarque éclairé (arts). Thèse dominante L'ordre, l'équilibre sont seuls capable d'atteindre la perfection d'où nécessité de règles rigoureuses et autoritaires. Auteurs Corneille Molière Racine Mme de Lafayette La Fontaine Bossuet Boileau La Rochefoucauld Œuvres Le Cid Don Juan Phèdre La Princesse de Clèves Fables Sermon sur la mort Art poétique Maximes Rayonnement Parfois contesté par la suite pour sa rigidité, l'esprit classique a dominé jusqu'aux romantiques qui

ainsi, les codes picturaux du XIX ème influencent l'image photographique; certaines formes esthétiques propres au peintre Auguste Renoir se retrouvent chez son fils, le cinéaste Jean Renoir. Le western, au cinéma, ne fait que reprendre des codes narratifs et culturels antérieurs, dont on trouve l'origine dans des chansons folkloriques de l'Ouest, dans la littérature populaire américaine, dans des mélodrames voire des bandes dessinées. Par exemple, la place de la femme, du cheval, le code de l'honneur

à un public restreint, celui des seigneurs et de leur cour. • À travers ses romans (Le Conte du Graal, Le Chevalier à la charrette, etc.), l’un des auteurs les plus célèbres de cette période, Chrétien de Troyes, a ainsi su  créer un genre narratif – enchaînant des épisodes suivis mais aussi entrelaçant différentes « histoires » – célébrer les exploits d’hommes valeureux dans un temps légendaire  et mettre en relief les éléments culturels et religieux du xiiie siècle. Ces trois aspects

à un public restreint, celui des seigneurs et de leur cour. • À travers ses romans (Le Conte du Graal, Le Chevalier à la charrette, etc.), l’un des auteurs les plus célèbres de cette période, Chrétien de Troyes, a ainsi su  créer un genre narratif – enchaînant des épisodes suivis mais aussi entrelaçant différentes « histoires » – célébrer les exploits d’hommes valeureux dans un temps légendaire  et mettre en relief les éléments culturels et religieux du xiiie siècle. Ces trois aspects

au prix d'une véritable conversion du regard, et qui infléchit sa réflexion vers la dimension éthique de la relation à l'altérité (thématique de la tolérance); celui qui s'incarne dans des narrativités ou des discours relevant de la fiction, de la fable, et qui impliquent une écriture distanciée, médiatisée ou ironique - ce qui n'exclut pas une forme de nostalgie à l'égard de l'orientalité imaginaire ainsi mise en scène. La représentation de cette altérité orientale fictionnelle est également médiatisée

d’ailleurs à un public restreint, celui des seigneurs et de leur cour. • À travers ses romans (Le Conte du Graal, Le Chevalier à la charrette, etc.), l’un des auteurs les plus célèbres de cette période, Chrétien de Troyes, a ainsi su créer un genre narratif – enchaînant des épisodes suivis mais aussi entrelaçant différentes « histoires » – célébrer les exploits d’hommes valeureux dans un temps légendaire et mettre en relief les éléments culturels et religieux du xiiie siècle. Ces trois aspects sont

sensibilité baroque, le classicisme érige en valeurs la simplicité, l’équilibre, le respect des règles imitées de l’Antiquité. La tragédie (CORNEILLE, RACINE) se fixe des règles strictes ; MOLIÈRE critique les artifices des précieux au nom du naturel ; LA FONTAINE (Fables, 166893), BOILEAU (Art Poétique, 1674), LA BRUYÈRE (Les Caractères, 1688), s’inspirent d’auteurs grecs et latins. L’esthétique baroque (1580-1650) L’époque classique (1650-1700) Révisions 7 Cned – Académie en ligne Des

parodie remplacèrent dès lors, le ton élogieux sur lequel les poètes de la Renaissance s’exprimaient. C’est à cette époque que le genre des Caractères, connut son apogée avec le moraliste Jean De La Bruyère (Les Caractères), le fabuliste Jean De La Fontaine (Les Fables) et le dramaturge Molière (L’école Des Femmes, L’avare, Le Misanthrope, Dom Juan…etc.) Expression de la décadence de la société et des mœurs, ces œuvres ont dû préparer l’aspect révolté des écrits du siècle des Lumières. L’exemple