Schema Narratif Cid Acte Iv Scène 3

Résumé du Cid PERSONNAGES  DON FERNAND, premier roi de Castille. DONA URRAQUE, infante de Castille. DON DIÈGUE, père de don Rodrigue. DON GOMÈS, comte de Gormas, père de Chimène DON RODRIGUE, amant de Chimène. DON SANCHE, amoureux de Chimène. DON ARIAS, DON ALONSE, gentilshommes castillans. CHIMÈNE, fille de don Gomès LÉONOR , gouvernante de l'Infante. ELVIRE, gouvernante de Chimène. UN PAGE DE L'INFANTE.   La scène se déroule à Séville. ACTE I Elvire, la gouvernante de Chimène

Gomès LÉONOR , gouvernante de l'Infante. ELVIRE, gouvernante de Chimène. UN PAGE DE L'INFANTE.   La scène est à Séville       |Schéma narratif |RESUME DE LA PIECE |Découpage de l’auteur | |Situation initiale|Entre deux prétendants, Don Sanche et Don Rodrigue, Chimène choisit le second. Le père de |1° ACTE | | |Rodrigue, Don Diègue, va demander sa main à l’issue du Conseil du Roi

programmes de seconde, au mois de janvier 2000. (Les parties grisées proposent un questionnement didactique à mettre en oeuvre auprès des élèves) 1. Vision générale de la séquence : ses enjeux 2. Les rubriques concernées dans les nouveaux programmes 3. Programme de lectures proposées durant la séquence 4. Déroulement de la séquence 5. Annexe I - Vision générale de la séquence : A- Un enjeu culturel : Le couple mythique se caractérise par le désir fusionnel, par la rupture et l'isolement

Hernani de Victor Hugo Sommaire I- Influence de l’ époque de l’ auteur sur son oeuvre II- Cadre spatio-temporel de la pièce et personnages III- Schéma narratif / Temporalité IV- Message de l'auteur / Avis personnel I- Influence de l'époque de l'auteur sur son oeuvre Le XIXe siècle est une période de changement pour la France, de tous points de vue que ce soit culturel, poltique ou encore scientifique. Le pays passe par plusieurs

: cf. ci-dessous "décor", "aparté" ...). Bien entendu, le texte théâtral n'est pas, comme le texte narratif ou poétique, une fin en soi. Il n'est pas, par définition, destiné à être lu mais à être joué, représenté. C'est pourquoi il faut lire une œuvre dramatique en ne perdant pas de vue que son aboutissement est la représentation. I COMPOSITION DE L' OEUVRE DRAMATIQUE (lire FMH, p. 262-3) Le prologue : Avant-propos qui précède parfois l'action proprement dite, récitée par un personnage généralement

cf. ci-dessous "décor", "aparté" ...). Bien entendu, le texte théâtral n'est pas, comme le texte narratif ou poétique, une fin en soi. Il n'est pas, par définition, destiné à être lu mais à être joué, représenté. C'est pourquoi il faut lire une œuvre dramatique en ne perdant pas de vue que son aboutissement est la représentation. I COMPOSITION DE L' OEUVRE DRAMATIQUE (lire FMH, p. 262-3) Le prologue : Avant-propos qui précède parfois l'action proprement dite, récitée par un personnage

 Le théâtre épouse donc mieux que tout autre mode  d'expression les apparences de la réalité, ("apparences", car ce genre littéraire obéit à de  nombreuses conventions : cf. ci­dessous "décor", "aparté" ...).      Bien entendu, le texte théâtral n'est pas, comme le texte narratif ou poétique, une fin en soi. Il  n'est pas, par définition, ​ destiné ​ à être lu mais ​ à être joué, représenté​ . C'est pourquoi il faut lire  une œuvre dramatique en ne perdant pas de vue que son aboutissement est la représentation.    I COMPOSITION DE L' OEUVRE DRAMATIQUE ​

textuelles de types différents. On peut ainsi trouver des poésies dont le type est à la fois descriptif, narratif, dialogué et argumentatif (c'est le cas de la fable). A l'inverse, un type de texte narratif peut être représenté par des genres différents : roman, conte, fait divers, bande dessinée... Les sept types de textes : | Textes dialogués | Textes poétiques | Textes injonctifs | Textes narratifs | Textes descriptifs | Textes explicatifs et informatifs | Textes argumentatifs |   Le genre est

mieux que tout autre mode d'expression les apparences de la réalité, ("apparences", car ce genre littéraire obéit à de nombreuses conventions : cf. ci-dessous "décor", "aparté" ...). Bien entendu, le texte théâtral n'est pas, comme le texte narratif ou poétique, une fin en soi. Il n'est pas, par définition, destiné à être lu mais à être joué, représenté. C'est pourquoi il faut lire une œuvre dramatique en ne perdant pas de vue que son aboutissement est la représentation. I COMPOSITION DE

: trois histoires s'imbriquent les unes dans les autres. Ces trois niveaux de l'action entraînent une hiérarchisation des thèmes. Le premier niveau est dominé par le thème de la toute-puissance de l'art dramatique, et ne se manifeste qu'au dernier acte (éloge du théâtre par Alcandre), même s'il est présent tout au long de la pièce. En effet, tous les thèmes que développe Corneille revêtent un caractère théâtral : les autres niveaux ne sont pas des représentations de la vie, mais du théâtre représentant