Scene Exposition Cinna

auteurs dramatiques sur la "Poétique" d'Aristote. Tous les dramaturges du XVIIème siècle se réfèrent au modèle définit par l e philosophe. Toutefois, cela ne représente que des directives, qu'ils n'hésitent pas à enfreindre pour les besoins de la scène. "La principale règle est de plaire et de toucher: toutes les autres ne sont faites que pour parvenir à cette première" rappelle Racine dans la pièce Bérénice. La plupart des préfaces de Racine sont animées d'un même but polémique: affirmer la

théâtre, les valets sont devenus des personnages de premier plan, à l’image de Sganarelle qui est le seul, autre que Dom Juan, personnage développé de la pièce. Il incarne parfaitement le valet de comédie par sa proximité avec son maître (acte I, scène 2) « Eh ! Mon Dieu, je sais mon Don Juan sur le bout des doigts… », mais également par son caractère. Les valets de comédie se divisent en deux catégories, les vifs ou simples d’esprit. Sganarelle appartient plutôt à la deuxième catégorie, car malgré

prologue d'Antigone de Jean Anouilh. Un acte : Partie d'une pièce correspondant à une étape importante dans le déroulement de l'action. Les tragédies classiques sont divisées en cinq actes, l'action culminant généralement au quatrième . Une scène : Partie d'un acte ou d'un tableau au cours de laquelle le plateau est occupé par les mêmes personnages. Un tableau : Partie d'un acte caractérisée par un changement de décor, donc de lieu. Dans l'acte II de Rhinocéros de Ionesco, par exemple

héroïque ? Etudes transversales et/ou thématiques : Le point de vue L’épique revisité Le combat mythique L’anti-héros. LECTURE ANALYTIQUE Groupement de textes • Texte 1 : La Chartreuse de Parme, Stendhal • Texte 2 : L’Etranger de Camus : I, Ch. VI : la scène du meurtre De « C'était le même éclatement rouge … », jusqu’à « … sur la porte du malheur » LECTURE COMPLEMENTAIRE : • L’assommoir, Zola • Céline, Voyage au bout de la nuit (1932) • La Chanson de Roland, Anonyme. • Les grands chemins de Giono • Tous

savantes (1672), de Molière, résumée par rapport aux actions des personnages, est la suivante : I. Armande contre Henriette ; II. Philaminte contre Chrysale ; III. Trissotin contre Vadius ; IV. Clitandre contre Trissotin ; V. Déroute de Trissotin. Une scène : Partie d'un acte ou d'un tableau au cours de laquelle le plateau est occupé par les mêmes personnages. Un tableau : Partie d'un acte caractérisée par un changement de décor, donc de lieu. Dans l'acte II de Rhinocéros de Ionesco, par exemple

comédiens. Comme leur métier est de jouer, ces comédiens jouent ; et la pièce A met en scène des acteurs interprétant (en partie ou en totalité) une autre pièce B. la 2nde pièce s’imbrique donc dans la 1e La double utilisation par Corneille du principe du théâtre dans le théâtre. N’est pas l’inventeur du procédé mais le porte à son plus haut degré de réussite dans cette pièce. 1e utilisation = mise en scène des années que Clindor et Isabelle passent auprès de Matamore. Ce 2nd spectacle à l’intérieur

V – Les conditions de la représentation La salle est disposée en arc de cercle avec au centre, la scène. Au XVIIe siècle, celle-ci est éclairée par des luminaires munis de bougies, de même pour le lustre qui éclaire la salle. Les lustres sont donc à changer régulièrement. A l’époque, il n’y avait pas d’effets spéciaux, les décors sont donc des panneaux peints disposés dans le fond de la scène. Les costumes que portaient les personnages étaient contemporains, c'est-à-dire qu’ils changeaient selon

LA TRAGEDIE ET LES PROCEDES TRAGIQUES 1 - Histoire de la tragédie - La tragédie naît dans l’Antiquité, à Athènes. Les dialogues des acteurs alternent avec le chant du chœur, et les malheurs survenus à de grands personnages sont mis en scène. Aristote, dans La Poétique, détermine les six parties qui composent la tragédie : "la fable, les caractères, l’élocution, la pensée, le spectacle et le chant" (chap. 6). Il montre que la tragédie a pour but de susciter la terreur et la pitié afin d’opérer

d'événements inattendus. Et comme la tragédie, la comédie classique française fonctionne selon la règle des trois unités. La comédie au cours des siècles : La comédie a commencé à se développer au V-I siècle avant Jésus Christ, réputée pour la mise en scène (exagérée) des mœurs et de la vie politique, économique et culturelle de tous les jours. Ensuite viens la commedia dell’arte origine italienne La commedia dell’arte est un genre de théâtre populaire italien apparu avec les premières troupes de comédie

CM 17èmeCM Littérature du XVIIè Licence 1 - Lettres Séance 1 La tragédie au XVIIè siècle I - Placer les pièces dans leur contexte A) Les dates des quatre pièces Tristan l’hermine, La Marianne 1636 (publié en 1637) Pierre Corneille, Cinna 1642 (publié en 1643) Jean de Rotrou, Le véritable Saint Genest entre 1644 et 1646 (publié en 1647) Jean Racine, Britannicus 1669 (publié en 1670) B) Qu’en est-il de la production tragique au XVIIè ? La tragédie n’est pas très prisé, c’est plutôt