Scene Daveu

également écrit d'autres oeuvres comme celle que nous allons étudier qui s'appelle Fin de partie. Nous allons étudier la scène d'exposition de cette pièce qui a été écrite en 1957. Dans cette scène d'exposition deux personnages sont mis en oeuvre qui sont Clov et Hamm. Ces deux protagonistes dialoguent pour essayer de perdre du temps. Dans un premier lieu nous allons montrer que cette scène d'exposition est paradoxale par le rejet de la tradition, l'absence de parole qui est compensée, puis enfin les didascalies

Beckett, après En attendant Godot (1952) écrit Oh les beaux jours (1962). Présentation du texte : La pièce débute par une longue didascalie : deux personnages - un couple - sont visibles, mais la scène est composée d'un long monologue de Winnie, sans réelle consistance. Annonce du plan : Cette scène rejette les conventions du genre théâtral et ne prend sa vraie mesure qu'à la représentation. Elle comporte également une réflexion existentielle teintée d'ironie. I. Une exposition étrange : une

I: Une scène d'exposition traditionnelle 1) présentation du cadre spatio temporel a) cadre temporel: didascalie initiale " le chapeau de la mariée" + " le matin des noces.." (l.6) b) cadre spatial: Château Aguas Frescas, chambre donné par le Comte: - Fonction informative ; " la chambre du château la plus commode.." ( l.22-23) + " à demi démeublée"-> décor peu étonnant + elle nous informe sur la condition de serviteurs "cédé" (l.11) -> dêpendance sociale des deux valets (l.22-27)

pièce de Koltès, qui se sait en train de mourir. Importance donc de ce personnage déraciné de Z, toujours en mouvement : -il disparaît dans la première scène (scène d'exposition qui en fait est une scène d'absence, la où on attendait la présence du personnage principal. Voir ET faite en classe). Dans la dernière scène, il est seul sur scène et saute du toit... chute qui ressemble en fait à une apothéose divine. -il ne cesse de prendre la fuite, d'un tableau à l'autre, de laisser les gens (sa

Le Cid, explication de la scène 1, acte I Situation générale : Il s’agit de la scène qui ouvre la pièce. Le lecteur surprend une conversation privée entre Chimène et sa gouvernante (Elvire). L’héroïne, sujette au trouble et au désarroi, cherche refuge auprès de sa servante et de sa confidente. La conversation qui va s’engager entre les deux femmes permet à Corneille d’exposer sa pièce. Cette scène est capitale pour la compréhension de toute l’oeuvre. Le dramaturge y expose les événements, présente

alexandrin comme dans Ruy Blas par exemple. Egalement les monologues sans lesquels on ne saurait rien des pensées du personnage. Mais aussi un autre artifice du même ordre : l'aparté qui oblige à croire que le personnage présent physiquement sur la scène n'a pas entendu. Quand Hugo nous parle des "arbres en cartons" il fait mention au décor qui est censé représenter un élément réel, alors que chacun voit bien qu'il est fictif. Les spectateurs, mais aussi les acteurs feignent de croire à la réalité

COMPTE-RENDU DE SPECTACLE 1. Générique : titre + date d'écriture ✓ auteur ✓ metteur en scène ✓ acteurs principaux ✓ éclairagiste ✓ scénographe ✓ costumier ✓ lieu de représentation et date Donner à trouver sur la plaquette distribuée lors de la représentation ou le site du théâtre. 2. Présentation de l'auteur (5 lignes) (cf. par exemple le Dictionnaire encyclopédique

Thème : La diversité des mises en scène possibles grâce aux registres mêlés dans le texte de Molière (comique, tragique et fantastique) Problématique : En quoi pouvons nous parler d'un dénouement original? Textes ou documents complémentaires : la représentation du conflit au théâtre Question d'ensemble : par quels moyens le dramaturge et le metteur en scène présentent ils le conflit au théâtre? Molière, Dom Juan, I, 3 Beaumarchais : Le mariage de Figaro, scènes 16-19- acte II Giraudoux

Dissertation n°1 Selon un metteur en scène contemporain, certaines pièces sont plus à lire qu'à représenter. Qu'en pensez vous ? I. Plan 1ère partie: C'est vrai, certaines pièces sont plus à lire qu'à représenter. 2ème partie: Mais la plupart des pièces sont à représenter & ne prennent leur vrai dimension qu'à la représentation. 3ème partie (éventuellement) : L'idéal est de lire une pièce puis de voir la représentation. II. Arguments 1ère partie

l’importance de la représentation de la scène . Le comédien joue un rôle , il ment . Cette profession a été condamnée pour cela car l’acteur se fait passer pour un autre . Le comédien lors de sa représentation , à une énorme responsabilité car les spectateurs attendent beaucoup de lui . Avec le texte , il s’est déjà fait une image du personnage à travers les répliques (….) du texte . À travers une pièce de théâtre, le spectateur doit sentir qu’il vit à travers la scène . Il doit aussi faire comme ci les