Scene D Exposition Les Precieuses Ridicules Moliere

sont soumis aux règles de l'art, mais plus que l'âge de la règle, le classicisme est l'âge de goût. Selon Molière, la grande règle de toutes les règles et de plaire. Le classicisme est un humanisme. Le véritable objet de la littérature et l'analyse et la peinture de l'homme. Descartes affirme que la raison est la grandeur de l'homme. Les passions sont dominées par la raison. Mais selon Molière, en dépit de la faute originelle, l’homme peut faire qqch pour son salut. Il s’agit alors de l’optimisme

Feydeau, La Puce à l’oreille, 1907 E. Ionesco, La Cantatrice chauve, 1950 La Bruyère, Les Caractères,« De la société et de la conversation », 1688 D. Glattauer, Quand souffle le vent du nord, 2011 S. Larsson, Millenium, 2005-2007 Molière, Les Précieuses ridicules, 1659 ; Le Misanthrope, 1665 ; Les Femmes savantes, 1672 M. Proust, Du côté de chez Swann, «Un amour de Swann », 1913 Y. Réza, Conversations après un enterrement, édition 2004 ; Le Dieu du carnage, 2008, repris au cinéma par Roman Polanski

(II, 8, v. 965-1005), Cyrano « moraliste classique », à la manière du Misanthrope de Molière ? La scène du baiser (III, 7), vers 1441 à 1480. Une déclaration à double voix, du lyrisme à l’émergence du pathétique (lecture analytique prise en charge par Lise Marcon). c)Le dénouement : un respect surprenant des principes aristotéliciens (voir La Poétique) Le récit de Ragueneau (V, 2 et 3, v. 2335-2359), La scène de la reconnaissance de l’auteur de la lettre (V, 5, v. 2433-2474). Notions abordées

fabuliste. ● Etre le chantre du classicisme : La Fontaine désignait ses fables comme étant « une ample comédie à cent actes divers ». Ses récits sont toujours dramatiques, il ne raconte pas, il met en scène, ce qui apparente ses apologues au théâtre classique : Ses fables comprennent toutes une exposition, une action, organisée en plusieurs actes, toujours vivante, vraisemblable, hormis le merveilleux de convenance, avec des enchaînements logiques, et un dénouement, la plupart du temps bref, et parlant

5 Lire un texte théâtral du XVIIe siècle : L’Avare, de Molière Séance 1 Séance 2 Séance 3 Séance 4 Séance 5 Séance 6 Séance 7 Séance 8 Séance 9 Séance 10 Séance 11 Séance 12 Séance 13 Découvrir un auteur du XVIIe siècle Vérifier la compréhension de l’œuvre Revoir le vocabulaire du texte théâtral Analyser l’organisation de la pièce, le titre et la distribution Définir une scène d’exposition et en dégager les enjeux Découvrir l’entrée en scène d’Harpagon Comprendre le rôle des répliques Découvrir

du XVIIIème siècle A- Le drame bourgeois Le drame bourgeois est un genre théâtral né au XVIIIe siècle sur un concept élaboré par Diderot et Beaumarchais. Le drame bourgeois est l’intermédiaire entre la comédie et la tragédie, il met en scène des personnages de la bourgeoisie, dont les contraintes sociales engendrent leurs malheurs. Il veut surpasser la tragédie qui commence à être délaisser au XVIIIème, mais également ne pas susciter le rire qui est l’ingrédient principal de la comédie

SPECTACLE DRAMATIQUE AU XVIIe SIÈCLE 129 Bénédicte Louvat Université Paris lll-Sorbonne Nouvelle Des bruitages au chant : la dimension sonore du spectacle dramatique au xvue siècle L e texte de théâtre ne prend corps que dans sa mise en scène et dans sa mise en voix. La vocation scénique du texte dramatique est sa spécificité propre, et permet de le distinguer de tout autre texte littéraire. Non plus que n'importe quel autre théâtre, celui du XVIIe siècle n'est un théâtre à lire : la publication

intégrale Dom Juan - Molière. Problématique Littéraire : en quoi cette pièce se démarque –t-elle des autres œuvres de Molière ? Perspective dominante : générique ; le théâtre et ses représentations. Perspective complémentaires : historique ; évolution des genres littéraires ; le classicisme et le baroque. Axes de travail et de réflexion : - poétique de la rupture avec le classicisme, dans toutes ses composantes. - études des registres et du mélange des tonalités. - une mise en scène moderne. (DVD

– FRANÇAIS 7 SÉQUENCE 1 ᕡ Après la grève des mineurs d’Anzin, Émile Zola se rend sur les lieux puis écrit Germinal, vaste fresque qui décrit les conditions de vie et les luttes des travailleurs de la mine. ᕢ Le Père Goriot, qui met en scène Rastignac, appartient à la Comédie humaine, écrite par Balzac. ᕣ Stendhal publie Le Rouge et le Noir : la vie passionnée de Julien Sorel sous la Restauration. ᕤ Dans son Avant-Propos, composé pour la publication de ses œuvres sous le titre, de

Exposition, acte I     Cyrano présenté par ses amis avant d’entrer en scène : rimeur, bretteur, physicien, musicien : aspect « hétéroclite » du personnage. Entrée en scène : va illustrer chacune des qualités qu’on lui prête. Acte 1 : avant tout rimeur et bretteur. Personnage bouillant et querelleur : vs Montfleury, un fâcheux, Valvert… Acte I, scène 4 : la tirade du nez, vers 311 - 365 Caractérisation : une tirade. Registre comique. Deux parties : variations sur le nez ; apostrophe à Valvert