Scene D Exposition Le Soulier De Satin

moitié du xxe siècle est en même temps un moment de renouvellement du théâtre littéraire avec les compositions dramaturgiques totalisantes et foisonnantes de Paul Claudel marquées par la foi chrétienne, le lyrisme et l'évocation historique (Le Soulier de satin, écrit en 1929 mais monté en 1943, d'une durée de cinq heures). Un peu plus tard, c'est par la reprise des mythes antiques que va s'exprimer le tragique de l'homme et de l'histoire perçu avec acuité dans la montée des périls de l'Entre-deux-guerres

thèmes III. Dramaturgie 1) Adaptation du texte 2) Réflexions sur la mise en scène 3) Mise en scène Scénographie L’univers sonore Personnages en jeu Esthétique cinématographique IV. Revue de presse V. Ressources Sitographie Bibliographie Iconographie Ce dossier pédagogique destiné aux professeurs a été réalisé par Caroline Jouffre, professeur de lettres relais de l’Inspection académique des Yvelines auprès de la Scène nationale de Saint-Quentin-en-Yvelines Novembre 2009 2 MAISON DE L’ÉDUCATION

Séquence 1 Le langage en scène Sommaire 1. Le genre théâtral p.34 2. Méthodologie de la lecture analytique p.45 3. Corrigés des exercices p.71 Objectifs 1. Réviser les notions acquises sur le genre dramatique. 2. Préparer les épreuves orale et écrite du baccalauréat. SIMONIN, Le Vray Portrait de monsieur de Molière en habit de Sganarelle, 17e siècle. Séquence 1 33 1 Le genre théâtral A Précis d’histoire littéraire 1. Les origines du théâtre Je vous rappelle que le

les genres que sont le théâtre, le roman et la poésie existent toujours. Mais, plus on avance dans le siècle, plus il devient difficile de distinguer le courant précis auquel appartient telle ou telle œuvre. Le Nouveau théâtre par exemple, met en scène des personnages dont on ne sait plus très bien s'ils sont comiques ou tragiques. Il côtoie et ignore un théâtre plus populaire. Dans le genre romanesque, à l'humanisme des romanciers du début du siècle fait suite une littérature préoccupée par le

24 Définition des processus spatiaux de communication 1. 2. 3. 4. L'expographie comme travail de médiatisation au moyen de l'espace L'intervention de l'architecture dans le processus de médiatisation La mise en espace et la mise en exposition Les dispositifs expographiques comme fondement de l'espace exposionnel et 26 31 35 interface de médiatisation 5. Processus de conception et d'interprétation du dispositif expographique Hypothèses II. CHAPITRE 2 Description, découpage

bourgeonne dans son pot de terre: l'arbre de la cour a de petites pousses tendres comme des gouttes vertes sur ses branches; l'autre jour, en sortant de l'étude, j'ai vu à la fenêtre du second quelque chose comme le champignon nasal du sup***. Les souliers de J*** sentent un peu; et j'ai remarqué que les élèves sortent fort souvent pour... dans la cour; eux qui vivaient à l'étude comme des taupes, rentassés, enfoncés dans leur ventre, tendant leur face rouge vers le poêle, avec une haleine épaisse

personnages mythologiques dominent toutefois l’ensemble : Vénus d’abord, symbole de la passion ardente qui s’est emparée du poète et que renforce l’enjambement des vers 9-10 ; Phébus-Apollon ensuite, sous les traits duquel le poète se met lui-même en scène dans le second tercet : le dieu musicien prête son visage au poète, couronné par les mains de sa « belle maîtresse » d’une tresse où l’antique laurier devient boucles de « cheveux » presque sensuels. – MénaGer Daniel, Ronsard, le roi, le poète et

tempérament, aidée par tous les moyens que lui fournit son métier. Qui n’a pas de tempérament n’est pas digne de faire des tableaux, la critique touche à chaque instant à la métaphysique. »[15] Au fil des années (1845-1860), la visite aux expositions se fait plus désinvolte, il ne respecte plus la hiérarchie des genres et la description diminue en proportion inverse de la réflexion. Le Salon de 1859 est son oeuvre majeure. A l’instar de Diderot, la partialité de la critique est revendiquée

représentation. • Des extraits de scène lus par des comédiens sont disponibles dans le manuel enrichi : • Il pourra être utile, lors de la lecture de ces pages, de relever les termes propres au genre théâtral (« représentation », « tragédie », « comédie », « chœur », …) et d’en vérifier systématiquement la définition, dans les fiches « Outils d’analyse » (p. 434554 ES/S et Techno / p. 437-557 L/ES/S). Les élèves pourront se reporter aux photographies de mises en scène des œuvres citées dans les

de partout. Elle monte sur la scène grecque sans rien perdre en quelque sorte de ses proportions gigantesques et démesurées. Ses personnages sont encore des héros, des demi-dieux, des dieux ; ses ressorts, des songes, des oracles, des fatalités ; ses tableaux, des dénombrements, des funérailles, des combats. Ce que chantaient les rapsodes, les acteurs le déclament, voilà tout. Il y a mieux. Quand toute l’action, tout le spectacle du poëme épique ont passé sur la scène, ce qui reste, le chœur le prend