Ruy Blas évolution Du Personnage

les techniques spectaculaires du mélodrame notamment pour la conception des décors grandioses et la mise en œuvre des coups de théâtre. Il s'inspirera également de ses effets pathétiques, pour jouer sur le registre émotionnel. Mais alors que les personnages du mélodrame sont caricaturaux, ceux du drame romantique les dépassent par leur profondeur, leur complexité et leur dimension historique. Le stéréotype laisse place à l'individu unique et singulier, dont on suit l'évolution et le destin tout le

Séquence 3 : Étude d'une œuvre intégrale Dom Juan ou le Festin de Pierre de Molière (1665)  édition conseillée : Classicolycée chez Belin-Gallimard COMMENT MOLIERE PARVIENT-IL A FAIRE DE DOM JUAN, SEDUCTEUR HYPOCRITE ET LIBERTIN, UN PERSONNAGE MYTHIQUE Comment le personnage intemporel de DJ est-il représenté dans une tragi-comédie où l'influence du courant baroque rivalise avec l’héritage du classicisme ? Lectures analytiques  Acte I, scène 1 entière  Acte I, scène 2 de « Quoi ! Tu veux qu'on se lie

jeunes gens contre l’autorité abusive de leurs parents) – il fait preuve alors de ruse et d’audace – Scapin · rôle de porte parole du bon sens par rapport aux délires des maîtres, des humbles ou des opprimés face à l’injustice sociale – Martine – Ruy Blas

succès populaire avec par exemple Notre-Dame de Paris (1831), et plus encore avec Les Misérables (1862). Au théâtre, il expose sa théorie du drame romantique dans sa préface de Cromwell en 18275 et l’illustre principalement avec Hernani en 1830 et Ruy Blas en 1838. Son œuvre multiple comprend aussi des discours politiques à la Chambre des pairs, à l'Assemblée constituante et à l'Assemblée législative, notamment sur la peine de mort, l’école ou l’Europe, des récits de voyages (Le Rhin, 1842, ou Choses

attribué à l’une des deux femmes. En fonction du point de vue d’un metteur en scène, et de la femme qu’il a choisi de mettre en avant, le spectateur sera donc influencé tandis que le lecteur, lui à le libre choix de se mettre dans la peau de son personnage favori. La lecture permet également une meilleure compréhension, en effet, le lecteur peut lire à son rythme, le débit de parole des comédiens ne lui est pas imposé. Il peut relire un acte, une scène qu’il n’a pas bien assimilée et ainsi, il peut

les autres. Victor Hugo incarne et rend également compte de l’instabilité, de la perpétuelle mutation de l’âme humaine dans chacun de ses personnages, autant dans leur destinées (Hernani le bandit devient Jean d’Aragon le noble, Don Carlos le Roi devient Charles Quint l’Empereur) que dans leur essence. Hernani fait osciller sa foi entre amour et vengeance, Ruy Gomez tangue entre honneur castillan et jalousie destructrice alors que Don Carlos passe d’amant léger et adultère à homme sage et magnanime

Vers 1-19: l'avant révolution, utilisation de l'imparfait, discrimination sociale des mots. ¤ Vers 1-4: mots nobles, correspondant à la tragédie, c'est-à-dire au théâtre considéré comme « sérieux », avec les noms propres renvoyant à de célèbres personnages de tragédie; le mot décorum renvoyant au décor de la tragédie figurant un palais par exemple. ¤ vers 5-19: évocation des autres mots , beaucoup plus de vers leurs sont consacrés donc préférence de Hugo pour ces mots-là. Ce sont des mots tirés de

FRANÇAIS : Le texte théâtrale et sa représentation Groupement de texte : la scène d’exposition Molière : Tartuffe, scène 1 acte I (1664) Biographie de Molière : Voir feuille complémentaire Evolution des formes théâtrales : pages 288 et 289 du livre Plan de commentaire : Introduction : Cette scène est extraite du Tartuffe de Molière, écrit en 1664. C’est une des pièces les plus audacieuse de Molière, qui dès le lendemain de sa première représentation est censurée. Tartuffe est

écrite de l’opinion : figaro revendique la liberté d’expression par les écrits. Rythme ternaire : rythme oratoire par excellence : anaphore : « que », antithèse : « blâmer » et « éloge », parallélisme « petits hommes » et « petits écrits » 3) Evolution de figaro : Au travers du monologue, on est informé sur la vie de Figaro, sur ses nombreux métiers : 
Vétérinaire, auteur dramatique, auteur de traités économiques, journaliste, banquier du pharaon, barbier. Comme dans tout roman autobiographique

à une tradition plus ancienne et mieux établie que celle donnée par Ovide. Maîtres et valets au théâtre * « De la soumission à la révolte » : L’Île des esclaves, Le Barbier de Séville I, 2 et Le Mariage de Figaro, Jacques le fataliste, Ruy Blas, Mademoiselle Julie, Maître Puntila et son valet Matti, Les Bonnes, En attendant Godot et Fin de partie. « Le rapport maître / valet dans la comédie ou le renversement des valeurs » (l’étude porte sur le rôle du maître et celui du valet, la mise