Ruy Blas Moliere

PREMIERE (joindre l’utile à l’agréable) |GENRES LITTERAIRES |XVIIème siècle |XVIIIème siècle |XIXème siècle |XXème siècle | |THEÂTRE |une comédie de Molière |Une comédie de MARIVAUX |HUGO : Ruy Blas |Une pièce de IONESCO | | |(au choix) L’Ecole des |: Le Jeu de l’Amour et | |(au choix): | | |Femmes, Tartuffe

regrouper avec d'autres écrivains, et ensemble seront le foyer du romantisme. Dans une période d'environ 10 ans, les succès du français s'enchaînent avec Le Dernier jour d'un condamné (1829), Notre-Dame de Paris (1831), quatre recueils poétiques, Ruy Blas (1838). Malgré le succès, la mort de sa fille Léopoldine en 1843 marque un tournant de sa vie. Après un deuil douloureux, Hugo se remet à l'écriture (Les Contemplations, 1856), et se lance dans la politique en s'opposant à Napoléon III, il sera

personnages et enfin le rôle du metteur en scène. Ainsi, le dramaturge prévoit la mise en scène de sa pièce à l'aide de didascalies externes. Par exemple, dans Ruy Blas, de Victor Hugo, l'auteur use de nombreuses didascalies externes pour donner des indications sur les gestes, l'apaprence et les sentiments du personnage. Dans l'Avare de Molière, les didascalies montrent le côté paranoïaque du personnage qui ne cesse de regarder derrière lui. De plus, grâce au type de discours, à la forme du texte

Comedia del arte. De plus la double énonciation est tout aussi artificielle. Elle est codifiée en vue de donner une illusion de vraie et les spectateurs l'accepte comme si cela allait de soi, alors que personne ne parle en alexandrin comme dans Ruy Blas par exemple. Egalement les monologues sans lesquels on ne saurait rien des pensées du personnage. Mais aussi un autre artifice du même ordre : l'aparté qui oblige à croire que le personnage présent physiquement sur la scène n'a pas entendu. Quand

personnages des farces de Molière sont tellement stéréotypés, caricaturaux, qu'ils deviennent de simples marionnettes, des pantins bien incapables de provoquer notre sympathie - ce qui permet le rire que l'émotion, au contraire, interdirait. Quand Géronte, enfermé par Scapin dans un sac, est accablé de coups de bâton, on s'en amuse parce qu'à aucun moment on n'a l'impression que ce « maudit vieillard)) est un personnage de chair et d'os. [1.2. Des pantins caricaturaux] Les farces de Molière, par exemple, nous

en question de la société À première vue le théâtre reflète la réalité… c’est le reflet de la réalité et du vécu. La plupart des pièces représentées, représentes des scènes de la vie quotidienne ou banales comme des deuils, conflits familiaux… Molière est un auteur de comédies du XVII ème siècle, qui a écrit beaucoup de pièces dont le thème et l’intrigue sont souvent des situations quotidiennes banales comme dans Le malade imaginaire où la fille de Sganarelle fait semblant d’être malade car elle

des fées + 1 potion qui s’en mêle et 1 troupe 2 comédiens amateurs qui préparent 1 pièce pour le mariage d’1 prince, tous vont s’entrecroiser ds cette forêt étrange, un peu magique, une nuit d’été ensorcelnate qui ressemble à 1 rêve). Dom Juan, Molière ( est sans cesse mis en scène au XXème siècle par divers metteurs en scène et pour des résultats très différents. La mise en scène de Roger Planchon met en valeur la dimension religieuse 2 la pièce. Tandis que Lasalle met l’accent sur le Don Juan

comique et de comédie 6 Repères historiques 6.1 Le théâtre dans la littérature française 7 Bilan 8 Notes et références 9 Voir aussi La spécificité du théâtre[modifier | modifier le code] Sarah Bernhardt dans le rôle de Doña Maria dans Ruy Blas (1897). Au théâtre, il y a un intermédiaire entre le texte écrit par l’auteur et le spectateur : le comédien dit et joue le texte, il l’interprète au sens fort, guidé souvent par un metteur en scène, c’est-à-dire qu’il permet et oriente la compréhension

spectateur est parti prenante de la représentation théâtrale. I) Le théâtre a amplement changé au cours du temps et varie selon les régions et les coutumes, une pièce de théâtre japonais kabuki n’a rien à voir avec une représentation d’une pièce de Molière, de même qu’une représentation d’une tragédie à l’époque gréco-romaine avec une représentation contemporaine. Dans l’antiquité elles étaient faîtes en pleine air et sans décor alors qu’aujourd’hui c’est dans des théâtres et avec des décors grandioses

23). Victor Hugo à, lui aussi, repris ces principes classiques dans Ruy Blas et a aussi en partie conservée la règle de l’unité de lieu car toute la pièce se joue dans la même ville, ainsi que le changement de personnages à chaque scène et la règle des bienséances (l’assassinat de Don Salluste se fait en coulisse). En outre, ce drame ainsi que Hernani, de Victor Hugo aussi, se déroule en cinq actes, comme les tragédies. Comme Molière, les drames romantiques mettent en scène des types : le jeune premier