Ruy Blas Acte I Scène 3

mythe de Dom Juan, le couple maître et valet, le libertinage . Lectures analytiques : Acte I scène 1; Acte I scène 2 (« Tirade de l'inconstance » de « Quoi ! Tu veux qu'on se lie » à « … mes conquêtes amoureuses »); Actes III scène 2 ; Acte IV scène 4 . Acte I scène 1 Introduction : En 1664, Le Tartuffe est de nouveau interdit. Pour nourrir sa troupe Molière écrit en 2 mois une autre pièce : Dom Juan. - Scène d’exposition -> relation maître-valet, portrait implicite du valet, l’intrigue avec

Groupement de textes : La mise en scène des relations maîtres et valets du XVIIe à nos jours Texte 1 : ACTE I, Scène première SGANARELLE, GUSMAN. SGANARELLE, tenant une tabatière: Quoi que puisse dire Aristote et toute la philosophie, il n'est rien d'égal au tabac: c'est la passion des honnêtes gens, et qui vit sans tabac n'est pas digne de vivre. Non seulement il réjouit et purge les cerveaux humains, mais encore il instruit les âmes à la vertu, et l'on apprend avec lui à devenir honnête homme

ce propos de Bernard Maris Koltès "Le théatre ce n'est pas la vie". INTRO THESE Le théâtre de composition, Shakespeare, où il n'y a aucune part de vérité, juste de la comédie. L'illusion Comique de Corneille, aussi, met en scène un magicien. La tragédie met en scène des nobles, on ne peut pas dire qu'elle reflète réellement la vie. Tout y est accéléré etc... Le théâtre de l'absurde, très théâtral, sans réel lien avec la réalité. ANTITHESE Le théâtre Naturaliste représente des scènes de la

Commentaire de texte Cyrano de Bergerac – Edmond Rostand Acte V, scène 6 (vers 2549 à 2571) Introduction Le drame romantique a connu ses heures de gloires grâce à Victor Hugo à la moitié du XIXème siècle, dans des pièces comme Hernani ou encore Ruy Blas. Si ce genre paraît disparaître au commencement d’un nouveau siècle, certains dramaturges font perdurer ce style d’écriture sur les scènes françaises. Edmond Rostand fait partie de ces jeunes écrivains qui ne redoutent pas de suivre le modèle

[pic] | | Introduction I Hugo Homme de Théâtre II Hugo Peintre Dessinateur III Hugo Romancier IV Hugo Politicien V Hugo poète Conclusion Dessins et peinture Citations Source des documents |[pic] | Le XIX éme siècle fût celui de grands changements, nombreux philosophes, artistes critiquent les travers de la société à leur époque. Victor Hugo, né en 1802 et mort en 1885 fût l’un de ces personnages. Par son brillant talent il

dans l’œuvre de Marivaux le mensonge mène-t-il à la vérité ? 3. La ruse marivaudienne est-elle bienveillante ? 4. En quoi le théâtre est-il en lui-même l’art de l’illusion et de la manipulation ? 5. Montrez que la révélation amoureuse constitue le moteur de la pièce. 6. En quoi Dubois ressemble-t-il à un véritable metteur en scène ? 7. En quoi Dubois est-il un fin stratège ?

NOUVELLE HÉLOISE de Rousseau LE MARIAGE DE FIGARO de Beaumarchais LE BARBIER DE SEVILLE de Beaumarchais LES LIAISONS DANGEREUSES de Laclos LE PERE GORIOT de Balzac LORENZACCIO de Alfred de Musset ON NE BADINE PAS AVEC L'AMOUR de Alfred de Musset RUY BLAS de Victor Hugo LES CHATIMENTS de Victor Hugo MEMOIRES D'OUTRE-TOMBE de Chateaubriand MADAME BOVARY de Flaubert LA CUREE de Zola GERMINAL de Zola L'ASSOMMOIR de Zola LA BETE HUMAINE de Zola LE VENTRE DE PARIS de Zola AU BONHEUR DES DAMES de Zola LA

romantiques, n'avait pourtant laissé la place à rien de décisif. À l'aube du Second Empire, La Dame aux caméliasde Dumas fils avait fourni, à peu de frais, comme un fantôme de théâtre d'idées. Aux grandes machines hugoliennes avait succédé aussi la scène à la Watteau où Théodore de Banville rajeunissait la mythologie avec Diane au bois et s'exerçait à la prestesse de la rime dans Le Beau Léandre. On avait applaudi aux livrets de Meilhac et Halévy entraînés par les flonflons d'Offenbach, on s'était

en sentant justement la valeur réelle des propos. (Il faut donc des acteurs très naturels, laissant comme filer malgré eux les propos). Pour le critique Jean Rousset, « Toute pièce de Marivaux est une marche vers l’aveu » et chaque acte s’organise autour d’une scène d’aveu finale qui marque une progression par rapport à l’acte précédent. Le rôle des acteurs témoins, à la fois spectateurs et auteurs, est de faciliter ou de provoquer sans en avoir l’air un aveu qui tarde, parce que les cœurs marivaudiens

Antoine Vitez, dans une préface à Hernani qu’il donne deux ans après une extraordinaire mise en scène du drame de Hugo, qui renouvelait de fond en comble la pièce. On y lit à la dernière page les deux paragraphes suivants : « Je suis une force qui va » […]. Mais qui est-il, ce personnage, qui sous des noms changeants revient dans l’œuvre du poète ? Hernani, Gennaro, Jean Valjean, Didier, Gavroche ou Ruy Blas, toujours son origine est inconnue, ou cachée, toujours il se bat contre les Grands de la terre ;