Ruy Blas Acte 3 Scène 5

propre confesseur » (l.68/69) : duplicité effrayante : celui qui doit se confesser et absoudre Grandier pour sa vie dans l'au-delà est celui qui s'empresse de le faire mourir dans d'afreuses souffrances. → par opposition : -Grandier : « une mouche » (l.3) : métaphore, « le faible prêtre, homme de chair » (l.64-65), souligne la petitesse et la fragilité de Grandier. → par désignation, le narrateur oriente le jugement du lecteur. « Une farce ignoble » (l.27) : - « ridicule » + « odieux » + « hideux »

privilégié qui intensifie son plaisir. I. Qu’est-ce que le double jeu au théâtre ? La variété et la complication pour le plaisir du spectateur… Au théâtre, tout est jeu… Mais qu’est-ce que le double jeu, qui existe aussi bien dans la vie que sur scène ? 1. Un comportement multiple et une identité double Ce comportement, volontaire, fait qu’on l’on agit différemment selon les personnes à qui l’on a affaire et suppose que certains personnages ne soient pas au courant de ce double jeu. Il implique

boulevard, du temple, des cris. Ce sont des théâtres privés, sans subventions et qui font des vaudevilles et des mélodrames ; ce sont le théâtre de l´ambigu comique, Théâtre de la porte Saint Martin (Dumas et Hugo). Les genres théâtraux. # Scène dramatique : ce sont des scènes historiques, dialogués, en prose, mais qui ne sont pas faites pour jouer mais pour être lues. Ce sont écrites par les libéraux réunis dans les salons. C´était un genre qui suivait des théories de Stendhal, qui voulait

humaine dans chacun de ses personnages, autant dans leur destinées (Hernani le bandit devient Jean d’Aragon le noble, Don Carlos le Roi devient Charles Quint l’Empereur) que dans leur essence. Hernani fait osciller sa foi entre amour et vengeance, Ruy Gomez tangue entre honneur castillan et jalousie destructrice alors que Don Carlos passe d’amant léger et adultère à homme sage et magnanime. Et c’est encore une fois Dona Sol, seule détentrice de l’immuable, qui gardera vie et âme dans la même ligne

discours » à « De la France qui meurt fut un autre portrait. » • Texte 2 : Victor HUGO, Les Châtiments, 1853, de « L’enfant avait reçu deux balles dans la tête » à « Cousent dans le linceul des enfants de sept ans. » • Texte 3 : Arthur RIMBAUD, « Le Dormeur du Val », octobre 1870, Poésies • Texte 4 : Boris VIAN, « Les joyeux bouchers », 1954. TEXTES COMPLEMENTAIRES : • Du Bellay « Seigneur, je ne saurais regarder d’un bon œil », Les Regrets, 1558.

Groupement de textes : La mise en scène des relations maîtres et valets du XVIIe à nos jours Texte 1 : ACTE I, Scène première SGANARELLE, GUSMAN. SGANARELLE, tenant une tabatière: Quoi que puisse dire Aristote et toute la philosophie, il n'est rien d'égal au tabac: c'est la passion des honnêtes gens, et qui vit sans tabac n'est pas digne de vivre. Non seulement il réjouit et purge les cerveaux humains, mais encore il instruit les âmes à la vertu, et l'on apprend avec lui à devenir honnête homme

jeunes gens contre l’autorité abusive de leurs parents) – il fait preuve alors de ruse et d’audace – Scapin · rôle de porte parole du bon sens par rapport aux délires des maîtres, des humbles ou des opprimés face à l’injustice sociale – Martine – Ruy Blas

ACTE I scène1 En 1827, Victor Hugo écrit la Préface de Cromwell. Il y établit les bases d’un nouveau théâtre en critiquant les classiques. En 1830, Hernani est représenté à la Comédie Française et provoque un scandale du fait que cette pièce est contraire aux règles des classiques. En 1838, VH recommence avec Ruy Blas. Pb : en quoi cette pièce est-elle la scène d’exposition d’un drame romantique ? Une scène d’exposition car on répond aux questions des spectateurs Ou et qd ? Ou :- en

de jour. » (Vincent Voiture) l'expression l'astre du jour remplace le soleil. Anaphore (féminin) : Une anaphore est un procédé qui consiste à commencer par le même mot les divers membres d'une phrase. Exemple dans Horeca de Corneille (acte IV, scène 6) : « Rome, l'unique objet de mon ressentiment ! / Rome, à qui vient ton bras d'immoler mon amant ! / Rome qui t'a vu naître et que ton cœur adore ! /Rome enfin que je hais parce qu'elle t'honore ! » Antiphrase (féminin) : Procédé

ni affectivement des autres hommes. Double aspect du héros, le moi solitaire… - et l’homme qui veut agir…, seul contre tous. Le héros romantique peut être l’un et l’autre à la fois, l’amoureux gémissant et l’homme d’action : ainsi Hernani, Ruy Blas et même Lorenzaccio.» Elle donne ainsi une définition du héros romantique qu’incarnerait Hernani dans la pièce du même nom, écrite par Victor Hugo et représentée pour la première fois à la Comédie- Française le 25 février 1830.