Rococo Et Néo Classicisme

LA SCULPTURES NEO-CLASSIQUE Qu'est ce que le néo-classicisme ? Le Néo-classicisme est un mouvement artistique, architecturale et graphique qui se développa en Europe et en Amérique du nord (vers 1750-1850). Il se caractérise notamment par un intérêt majeur pour l'antiquité, c'est à dire qu'il se caractérise par un renouveau pour les styles grecs et romains, puisant ses inspirations de la légendaire Rome antique et se basant sur de sérieuses études archéologiques.

antique, des peintres de la Renaissance italienne et de l’école de peinture de Bologne, il chercha le retour à la « grande manière ». Le cycle sur la vie de sainte Marthe à Tarascon est un exemple éminent de cette conception qui supplanta la peinture rococo dominée par François Boucher. Au salon de 1753, son tableau de l’« Ermite endormi » (musée du Louvre) fait grande sensation à cause de l’exactitude de l’étude d’après nature. Vien n’atteint pourtant le sommet de sa carrière que quelques années plus

DEFINITIONS Le néo-classicisme (source : wikipédia) Le néo-classicisme est un mouvement artistique qui s'est développé dans la peinture, la sculpture, et l'architecture, entre 1750 et 1830 environ. Contrairement au romantisme, il sacrifie les couleurs pour la perfection de la ligne. Né à Rome, le mouvement se propage rapidement en France par l'intermédiaire des élèves peintres et sculpteurs de l'Académie de France à Rome, en Angleterre grâce à la pratique du Grand Tour de la jeunesse noble britannique

techniques : peinture en pleine pâte, à la touche…  Techniques qui accompagnent les peintres Baroques, Rococo et Romantiques. Ces techniques s’opposent à la manière plus lisse et léchée du néo-classicisme et du style pompier. En 1839, Chevreul énonce la loi du contraste simultané des couleurs donnant ainsi naissance à une nouvelle génération de peintres, tels que les Impressionnistes, les pointillistes et les néo-impressionnistes. Les courants qui suivirent n’eurent de cesse d’expérimenter et d’explorer

plus fastueux, le baroque se rattache au rococo. La peinture baroque est souvent assimilée au décor luxueux des salles ou des églises aux plafonds et coupoles décorés. De l'Italie, le baroque s'est rapidement répandu en Europe, surtout dans les pays catholiques, tels que l'Espagne, le Portugal, le sud de l'Allemagne, l'Autriche, la Suisse et les Pays-Bas du Sud. Ses principaux représentants y furent Rembrandt, Rubens, Jordaens et Quellinus. Le classicisme La peinture choisit les sujets nobles

l’Art : Synthèse 1. Frida Kahlo : Voir feuilles 2. I. Le Rococo (1720-1760) Intro a) Le baroque et le classicisme Du portugais « Barroco », utilisé pour parler de perles orientales ayant des formes irrégulières. Il touchera tous les arts. b) Rococo Ou rocaille, à l’image des grottes ou pavillons (décors intérieurs) ornés de pierres et de coquillage à la mode de l’époque. Se développe en Europe dès le début du 18 ème BARROQUE + ROCAILLE = ROCOCO II. France a) Peinture Le rocco débute après la mort

Ce tableau de Jacques Louis David (1748-1825) est typique du mouvement néo-classique. Il en est même le manifeste. Réalisé en 1787-1785, Le Serment des Horaces est une huile sur toile de 3,30 x 4,25 m. La présentation en frise, comme un bas-relief, est inspiré de l'antiquité. L'architecture est romaine avec des colonnes doriennes. L'ensemble est statique, l'instant est figé, ce qui est caractéristique du néo-classicisme. Il se dégage une sensation de rigueur due à la forte géométrisation

critiquer ouvertement l'absolutisme royal et l'Eglise catholique. c) En peinture, on distingue deux grands mouvements au XVIIIéme siècle: • Le rococo (1710-1770) Après le déclin du mouvement baroque dans la seconde moitié du XVIII° siècle naît le rococo, principalement en France. A titre de réaction face au baroque imposé par Louis XIV, le rococo danse, joue, chante et s’exalte. De délicats mélanges de roses, verts et jaunes furent mis en exergue dans des compositions frivoles et d’une

« Le mouvement néoclassique fait son apparition, succédant au classicisme et aux styles extravagants rococo et baroque. » Au 18ème siècle la France est sous le régime de la monarchie absolue, avec les Rois Louis XV de 1715 à 1774 et Louis XVI de 1774 à 1792. Le 18eme siècle a connu des styles architecturaux très différents, durant la première moitié du siècle, les styles baroque et rococo étaient répandus en Europe. Le style rococo est une approche plus légère et frivole du courant baroque, et

l’art. 1 L’art classique. 3 Nicolas Poussin «L’enlèvement des Sabines». 3 Eglise de la Madeleine à Paris. 3 Le Rococo. 4 François de Cuvilliés l'Ancien : Galerie des Ancêtres de la Résidence de Munich. 4 Boucher : « Le déjeuner ». 4 Le « caravagisme ». 5 Georges de la Tour. « La Diseuse de bonne aventure ». 5 Georges de la Tour : « Le Souffleur à la lampe ». 5 Le néo-classicisme. 6 A Versailles : « le Château du Petit Trianon » 6 David : « La mort de Socrate » 6 Le Romantisme. 7 Goya :