Représentation Théatrale Qui Peut Modifier Une Impression De Lecture

Les yeux du theatreLES YEUX DU THÉÂTRE Pour une théorie de la lecture du texte dramatique Jean de Guardia, Marie Parmentier Le Seuil | « Poétique » 2009/2 n° 158 | pages 131 à 147 ISSN 1245-1274 ISBN 9782020987264 DOI 10.3917/poeti.158.0131 Article disponible en ligne à l'adresse : -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://www.cairn.info/revue-poetique-2009-2-page-131.htm -----------------------------------

le monde, voire à l’embrigader. Louis Jouvet, dans ses Témoignages sur le théâtre en 1952, réagit contre cette forte contamination du théâtre de son temps par le discours didactique, en opposant deux modes de réception du spectacle théâtral : « Le but du théâtre ne peut pas être une recherche d’ordre intellectuel, mais plutôt une révélation d’ordre sentimental.» Cette affirmation antithétique, qui fonctionne sur un strict parallélisme des termes, est polémique. En effet, Jouvet, très catégorique

professeure de Lettres modernes dans les Hauts-de-Seine. SOMMAIRE Séance 1 › La scène d’exposition p. 2 (classe de Troisième) Séance 2 › Caligula ou l’incarnation de la cruauté p. 3 Séance 3 › Autour de l’œuvre p. 4 Séance 4 › Le langage théâtral p. 5 Séance 5 › Une scène de confrontation p. 6 Séance 6 › Un dénouement tragique p. 7 Séance 7 › S’entraîner à l’écrit p. 8 Séance 8 › Mettre en scène Caligula p. 9 (classe de Première) (classe de Troisième et Première) (classe

longtemps été conjointement limitée à celle du texte théâtral comme si ce dernier avait été écrit pour être lu et non joué. Il faudra attendre les années 60 pour que le renouveau de la critique littéraire et de la mise en scène conduise à de nouvelles interprétations des œuvres canoniques, un élargissement du répertoire proposé au grand public et, partant de là, une meilleure compréhension de la communication théâtrale. La communication théâtrale se caractérise par la densité et la diversité des signes

FICHE DE LECTURE Dom Juan Molière Jean-Baptiste Poquelin est le vrai nom de Molière, un des plus grands dramaturges depuis le XVIIè siecle. Né à Paris à une date inconnue, mais baptisé jeune en 1622, Molière est connu pour être un grand dramaturge, mais aussi comédien et chef de troupe. Il s'est rendu célèbre durant le début du règne de Louis XIV , et aujourd'hui encore ces pièces sont énormément joués et apprécié. Fils de marchands parisiens, il eut l'occasion de découvrir le

propre interprétation à la lecture d’un roman ou d’une pièce de théâtre. Il y a donc autant d’interprétations que de lecteurs ; le metteur en scène propose une interprétation d’une pièce, et non la représentation exacte que s’en était faite l’auteur. La boite noire de Jouanneau contient une infinité d’éléments et de problèmes qu’il doit organiser et résoudre : choisir quel rôle distribuer à quel comédien, quels éléments de décor, quel passage du texte supprimer ou modifier, quel élément éclairer plus

singularité des textes Objet d’étude : le théâtre, texte et représentation Corpus : Molière, Dom Juan Lecture de l’image : La carte du tendre Mozart, Da Ponte, J. Losey, Don Giovanni, Acte I, scène 5 (l’air du catalogue) Jeanne Labrune, le Dom Juan de Molière autour d’une mise en scène de Jacques Lassalle M. Bluwal, Dom Juan (Acte V, scènes 5 et 6) J. Deschamps, « Les Deschiens » http://max2048.free.fr/ressources/downloads/Les%20Deschiens.jpg Lectures complémentaires :  Lamet et Fromageau, « Jugement sur

textes. ©HATIER Les didascalies • Les didascalies sont des indications scéniques qu’un auteur insère dans le texte théâtral pour préciser aux acteurs et au metteur en scène les différents déplacements, gestes, mouvements, mimiques, tons de voix à adopter au cours de la représentation. Elles sont en général écrites en italique. Elles disparaissent donc du texte de la représentation et se transforment alors en éléments du jeu. • Elles sont une façon pour l’auteur de suggérer ou d’imposer des détails

Article « Que peut (ou veut) la théorie du théâtre? La théorie comme traduction » Josette Féral L'Annuaire théâtral : revue québécoise d’études théâtrales, n° 29, 2001, p. 28-50. Pour citer cet article, utiliser l'adresse suivante : http://id.erudit.org/iderudit/041454ar Note : les règles d'écriture des références bibliographiques peuvent varier selon les différents domaines du savoir. Ce document est protégé par la loi sur le droit d'auteur. L'utilisation des services d'Érudit (y compris

Le radeau dela meduse s Analyse stylistique du tableau Structure du tableau [modifier] • « Architecture » du tableau : le tableau ne comporte aucune symétrie ; il présente beaucoup de désordre volontaire qui s’apparente au thème, et plusieurs lignes de force, dont une principale, deux plans (au premier plan, le radeau et au deuxième, le paysage), c'est une structure pyramidale sur une base instable (la mer). Le regard est entraîné par la ligne ascendante qui part du cadavre en bas à