Relation Maitre Valet

Problématique : Comment cette scène d’exposition permet-elle un conflit entre maître et valet ? Intro : publié en 1725 ; forme d’utopie dans laquelle le maitre devient serviteur et le valet devient maître (inversion des roles). Scène d’expo : Iphicrate vient de se rendre compte qu’il est sur une île qui menace son pouvoir -> lutte / conflit entre Arlequin et Iphicrate. Arlequin manifeste sa liberté. I. Un conflit entre maître et valet 1/ Des personnages stéréotypés Présence de personnage de farce permettant

mystère » L 12 à 24 = les principales informations sont données : Dubois est l’ancien valet de Dorante, et ils ont ensemble un « projet » = projet mystérieux L 24 « il t’est venu dans l’esprit de faire ma fortune » = me rendre heureux / me rendre riche L 40 « notre affaire est infaillible, absolument infaillible » = expression mystérieuse + caractère très entreprenant du valet Dubois = figure classique du valet qui joue des tours = Dubois expose au public l’entreprise , le projet qu’il a imaginé

comédie de Molière en cinq actes (comportant respectivement trois, cinq, cinq, huit et six scènes) et en prose jouée pour la première fois le 15 février 1665 au Théâtre du Palais-Royal. Personnages * Dom Juan, fils de Dom Louis. * Sganarelle, valet de Dom Juan. * Done Elvire, femme de Dom Juan. * Gusman, écuyer de Done Elvire. * Dom Carlos & Dom Alonse, frères de Done Elvire. * Dom Louis, père de Dom Juan. * Charlotte & Mathurine, paysannes. * Pierrot, paysan et

(pièce en un acte) comme dans l’ile des raisons (1725) et la colonie (1729), Marivaux met en place un cadre utopique dans lequel il fait une analyse sociale des rapports humains. Dans la scène 1, l’auteur analyse les rapports entre le maitre (Iphicrate) et son valet (Arlequin) après avoir fait naufrage sur une ile, l’ile des esclaves. Dans la scène 2, le spectateur assiste a un renversement des roles par l’intermédiaire d’un autre personnage Trivelain. I. Une scène d’exposition de comédie sociale

réflexion plutôt politique: l'échange maîtres / valets sur l'ordre de Trivelin a pour but le fait que les maîtres changent de comportements envers les gens. Dans cet extrait, Trivelin s'est retiré pour un moment, les valets prennent le rôle des maîtres dans une parodie de scène d'amour à la façon des maîtres. arlequin, pour tromper son ennui et s'amuser un peu, prétend faire la cour à Cléanthis. Tous deux se promènent donc après avoir éloigné leurs anciens maîtres. Ce jeu donne à la scène une tonalité

nature, thème et caractéristiques principales de l’écriture du texte. 2. Projet de lecture : en conséquence de cette caractérisation, quelles sont les enjeux de l’analyse du texte ? A quelles questions faudra-t-il répondre ? Ici : -     Quelles relations entre Dom Juan et Sganarelle ? - Quelle image Dom Juan donne-t-il de lui-même dans la tirade principale ? 3. Analyse et interprétation des éléments d’écriture du texte : lecture analytique. (cf. cours) 4. Formalisation du plan de commentaire =

allons donc voir le portrait de Dom Juan, puis le fait que la tirade permet au valet de se présenter et de faire valoir personnel. Ce personnage fait preuve de nombreux libertinages. Le terme « pèlerin » révèle l’attitude provocatrice de Dom juan à l’égard de l’église. A cette époque un pèlerin est une personne qui dissimule ses véritables intentions. Il est en constante révolte contre cette institution. Le valet fait une grande énumération « diable, turc, hérétique… » qui révèle le rejet de

14/20) Objet d’étude : Le texte théâtral et sa représentation, du XIIe siècle à nos jours Thème du corpus : Le rôle du valet et de la soubrette dans la comédie Questions : 1) Résumez et analysez en quelques mots la fonction dramaturgique que joue le valet ou la soubrette dans chacun des extraits. Dans chacun des 4 extraits présentés, la fonction dramaturgique que joue le valet ou la soubrette est importante. Le premier texte est la scène 2, de l’acte 3 de Tartuffe, par Molière, où Dorine, une

spectateur. En plus de d’installer une vision utopique de l’ile, l’auteur met en scène deux personnages principaux, stéréotypes des comédies françaises et italiennes. En effet, Arlequin appartient au type des zannis de la commedia dell'arte : c’est un valet spontané, joyeux, apparemment sans méchanceté. Il sauve du naufrage une bouteille de vin qui est un signe extérieur du « bon vivant ». Quant à Iphicrate, c’est un personnage qui appartient davantage au comique français : aristocrate sûr de sa position

en faisant croire à chacune qu’elle est sa préférée. On annonce soudain que douze hommes à cheval sont à sa recherche. Le maître et le valet quittent les paysannes et sous un déguisement s’enfuient dans une forêt. Là, ils s’entretiennent de médecine, science à laquelle Don Juan n’accorde aucun crédit, puis de religion. Sganarelle tente à cette occasion de convertir son maître en lui prouvant l’existence de Dieu, mais sans succès, car sa démonstration est ridicule. Ce passage présente un triple intérêt