Relation Iphicrate Arlequin

doute quelques-unes de leurs cases ; et leur coutume, mon cher Arlequin, est de tuer tous les maîtres qu'ils rencontrent, ou de les jeter dans l'esclavage. Arl. Eh ! chaque pays a sa coutume, ils tuent les maîtres, à la bonne heure ; je l'ai entendu dire aussi ;mais on dit qu'ils ne font rien aux esclaves comme moi. Iph. Cela est vrai. Arl. Eh ! encore vit-on. Iph. Mais je suis en danger de perdre la liberté et peut-être la vie : Arlequin, cela ne suffit-il pas pour me plaindre ? Arl., prenant sa

vis-à-vis de leurs domestiques. Quand ils se seront repentis de leur indifférence, de leur insouciance et de leur égoïsme, ils pourront repartir et reprendre le cours normal de leur existence. La scène d’exposition s’ouvre sur Arlequin et Iphicrate. Iphicrate explique à Arlequin où ils viennent d’arriver. [Lecture] = 1mn30. Nous nous demanderons si l’exposition annonce une pièce comique. Des l.1 à 12, nous observerons que la pièce s’ouvre sur une situation désespérée. Des l.13 à 25, nous nous apercevrons

XIV laisse place à une dramaturgie nouvelle plus tournée vers le mélange des genres comme le fait Marivaux dans l’Ile des Esclaves. (Voir la fiche de lecture pour le bac de L’île des esclaves de Marivaux) Dans cette scène d’exposition, Iphicrate et son esclave Arlequin échouent sur une île déserte. Dans ce commentaire, nous verrons que la scène 1 de l’acte 1 de L’île des esclaves est avant tout une scène d’exposition traditionnelle (I) où les personnages inversent leurs rôles (II) dans un théâtre expérimental

l'ordre social maître/esclave est renversée (concept des Saturnales). Dans la scène d'exposition, on assiste à un dialogue entre Iphicrate & son esclave Arlequin échoués sur l'île après un naufrage : début in médias res, caractéristique des scènes d'expositions théâtrales. Quand Arlequin apprend où ils se trouvent, il devient moqueur voire insolent, alors que Iphicrate est de plus en plus inquiet, & on verra par la suite que c'est légitime. Cette scène d'exposition est sous dominante comique

Marivaux c’est le brouillage hiérarchique. Arlequin courtise Euphrosine. La spécificité de la pièce est que l’amour est esquissé: c’est l’amour humain, de l’humanité qui rythme la pièce. Il n’y a pas d’intrigue amoureuse. Scène1: arrivée sur l’île. Iphicrate révèle à Arlequin que les maîtres vont être puni. Arlequin est heureux d’être affranchi et déborde de son nouveau rôle de maître. Scène 2: arrivée de Trivelin qui empêche Iphicrate de frapper Arlequin. Il instaure les règles du jeu dans le

acte (1725). Elle montre le problème des rapports maîtres / serviteurs sous forme de fable (thème socio-philosophique). 2 des personnages de la liste sont présents sur le théâtre au lever de rideau. Ils sont identifiés : le valet par son nom « Arlequin » ; le maître par son statut social « patron ».Elle renvoie aussi à la comédie italienne (Commedia Dell’arte), c’est donc dans un registre comique que se joue la pièce. L’ouverture est une scène d’exposition vivante qui montre une révolte en actio

informative 1. La présentation des personnages principaux Iphicrate, le maître, qualifié comme le supérieur d’Arlequin dès les premiers mots P : déterminant possessif p.19 « Mon patron ! » A : Arlequin semble accepter cette situation dans laquelle il est sous les ordres d’Iphicrate Arlequin, le valet (cf commedia dell’arte), qui évoque sa situation avant le naufrage) P : ironie p.23 « Vos compliments me charment ; […] gourdin » A : Arlequin a subi des mauvais traitements de son maître 2. La

n’existent pas dans lesquels règnent la paix entre les Hommes. Les naufragés qui échouent sur l’île doivent inverser leur position sociale de façon à prendre conscience des injustices et des inégalités. Iphicrate signifie en grec celui qui gouverne par la force, c’était un maitre à Athènes, Arlequin était son valet. Ces deux personnages qui semblent provenir d’univers différents (tragédie grecque et Comedia dell’Arte). Mais pour la première fois le comique va se doubler d’une réflexion politique sérieuse

présentation des personnages, des décors, des lieux, de la situation, des relations, du dialogue, des costumes, du sujet. Seul Arlequin et Iphicrate sont sur la scène. Ils ne savent tout d’abord pas où ils se trouvent. Iphicrate, peu après à des doutes sur ce lieu : ils seraient sur L’ile des Esclaves, une île où sont venus se réfugier d’anciens esclaves qui aujourd’hui feraient subir ce sort aux maîtres s’y échouant. Arlequin laisse alors son maître de côté et ne répond plus à son autorité. Scène

athéniens, Iphicrate et Euphrosine, échappent à un naufrage en compagnie de leurs serviteurs, Arlequin et Cléanthis. L’île sur laquelle ils échouent a la particularité d’être gouvernée par d’anciens esclaves qui contraignent maîtres et domestiques à échanger leurs places. Les nouveaux maîtres ne se privent pas de se venger de leurs années de servitude en infligeant à leurs esclaves les vexations qu’ils ont jadis subies. Mais en même temps qu’ils découvrent l’ivresse du pouvoir, Arlequin et Cléanthis